《乘著光影旅行》(Let the Wind Carry Me) - 鏡頭過濾後的光影現實

隨風擺動, 結果早在面前, 靜候有心人去察看, 去捕捉
隨意輕散, 闖蕩浪跡, 感恩一切所賜的挑戰, 遺忘背後擁有的安定
每一格菲林都是回憶, 每一束光線都是希望
每一段路軌都是經歷, 每一場旅程都是風光

李屏賓的光影世界, 如此燦爛精彩, 如此夢幻寫實
未曾見過這麼風趣的候大導, 認真的追求重現真實, 堅持暗淡光線中反映出時代的本來面貌
後來二人衝擊的火花, 朋友夥伴般同行同步, 舉手投足充滿惺惺相惜的情誼
又喜聽到這麼謙遜的姜文, 嚴謹的拍攝原定景色, 不常與一眾演員幕後打交道
後來二人交流的體會, 讓姜文拍出《太陽照常升起》的主題, 一場雪景盡現自然之美
舒淇在他掌鏡下自由走位, 奔放得使人心醉;
林嘉欣在車廂定鏡中的動人, 與張曼玉遺憾落淚的高角度拍下, 構成一幅幅難忘的觀影時光

導演從虛無設計結構, 攝影理解後作出解構化為實在影像;
演員在幕前走動, 代入角色情緒再發揮演繹, 攝影在幕後配合, 利用道具環境營造燈光舞台
向來躲在那塊紅布之後, 帳幕一開就隱身於菲林鏡頭,
李屏賓一向在觀察, 在烘托, 沒人注視, 卻又不可或缺
如同藍膠袋, 好像爆米花, 身在其場景調度的密林中默默貢獻
那暗自加入的濾鏡, 那關懷別人的品性, 逐漸化為了他的拍攝風格

沒有手握大旗的指揮, 只有耐心真誠的教導
有問必答, 有矛盾必討論, 分享理念, 為人付出
領袖的魅力, 就是如此,
不需多說就自有追隨者, 不會介意誰來當主角
當然亦抱持個人價值觀, 當然亦具備專業技術
因為有技巧, 因為熟悉現場佈局, 所以可放膽實驗更多, 所以可流露自身理念更多
信任天地創造, 有雨拍雨, 自然能要風則來風
信任自然而然, 鏡頭位置自由擺動, 流暢得如同呼吸節奏, 不需刻意掌控已臻理想境界



沒有理想不需代價, 想家之人偏不回家
媽媽獨住在台, 看著冷冰的獎座, 卻沒能好好進入兒子內心
沒有坐下細談的機會, 回家猶如路過;
兒子與母留美, 看著遙遠的頒獎, 卻只可一怒關掉疏離父親的影像
鏡頭前縱沒有控訴, 卻可想像家人間關係的稀薄
人在故鄉更像浪子過客
幾段火車片段的交接, 橫越十數年十數部名片的拍攝, 彷彿從沒有停止流動過
人一直在走, 李屏賓在住的是中途站, 不是家的感覺
旅人心中盡是無奈慨歎, 為電影為夢想去追求完美, 卻總容不下停下來的心

一個人的作品可反射其內心深處,
《花樣年華》的遺憾, 《紅氣球》的流離, 《援膠女郎》的孤寂
還有他掌鏡下最常表達的 "時光飛逝, 人事全非", 都是攝影師記下的心聲嗎?
電影世界中, 攝影機的鏡頭就是上帝之眼, 以全知姿態拍下真相與流露情感
李屏賓看透不少主角的生命, 然而這一趟紀錄, 自己首次當上主角去回顧人生
有沒有未給看穿的情感依絆? 有沒有未言盡的甘與苦?
與友好暢飲的兩場很豁達, 與拍檔共事的主線貫穿很振奮
然而對於家庭的關顧, 對於母親的想念, 最私密的情懷,
那候孝賢最愛的一份真實動人, 那份血肉, 近乎常人的平凡悲哀,
似有若無, 若隱若現, 他留下的一段自白, 鏡頭下只有背影, 沒有直視的眼神
這個故事, 是否還有另一面沒有拍出來呢?
不要緊, 紀錄片中對於他的光影生命寫得很透徹
只是希望在個半小時內能與他建立起的情感橋樑, 小影迷總是意猶未盡的想得到更多...

Chacun son cinéma《給康城的情書》- 曾留下追憶裡的情景, 好比一場電光幻影

康城影展, 孕育了多少電影大師的舞台, 造就了多少藝術交流的平台
三十六位現代國際大導演聚首, 為他們的成名地六十周年獻禮,
以 "自己的戲院", "自己的電影" 奉上三十四篇深情的自白

電影文化從來不止於文本上, 不終於膠卷中
"看" 電影的過程中, 有當地觀眾的互動, 有社會環境的背景, 也有個人潛藏的回憶
有的在戶外露天, 有的在室內小屋; 有的與鄰舍靠近, 有的在遙遠鄉郊;
有的在漆黑深夜, 有的在陽光正午; 有的是獨個寂靜, 有的是聯群熱鬧
有的在觀影前買街頭小食, 有的在觀影前辛勤工作
短片中一次又一次的拍上放映膠片的投影機運作過程
那輪兒在轉呀轉, 光與影就現身在前頭的大銀幕,
遙不可及的故事就這樣, 進入觀眾眼中, 投入觀眾心裏,
然後在每一個生命中延續美好的光影回憶

有些時候, 電影反映一段歷史, 傳遞普世不滅的價值
Wim Wenders 的 "War in Peace",
就通過剛果河村民看戰爭片中的炮轟屠殺, 闡述經過多年戰火摧殘後的一瞬和平, 得來之不易
Amos Gitai 的 "Le Dibbouk de Haifa",
亦在1936年的戲院一直過渡到到現今的觀影時刻,
觀眾對影片的撼動力從未改變, 外邊世界的戰爭亦從未停止過
Manoel de Oliveira 的 "Rencontre unique"
亦以黑白默劇, 黑色幽默的形式, 講述了蘇聯領袖 Nikita Khrushchev 與 教宗的隔膜與共通

有些時候, 電影是情感沉醉的私人角落, 回顧自我成長的道路
Claude Lelouch的 "Cinéma de Boulevard" 感人至深
旁白的一步步推進, 了解電影植根於導演的生命脈絡
開首戲院的遇上, 造就大導生命的誕生, 銀幕內的情侶看著銀幕內的情侶
想像著第三層, 現實中的導演夫婦在看其製成品, 更是完美
王家衛的 "I Travelled 9000 km To Give It To You"
相比之下就顯得不夠真誠, 又一段曖昧朦朧的詩意,
片名如暗示地道城市與夢想之都間的距離, 昏暗的燈光下聽著阿倫狄龍的對白
獨個躲於戲院一旁, 呼吸著, 享受著那份電影帶來的浪漫

有些時候, 電影就有服務觀眾的功能, 以娛樂大眾為本
Gus Van Sant 的 "First Kiss", 讓戲外的人物走進戲內的角色
正好比喻為好電影能使觀眾投入其中, 與虛構的創作能有心思的連結共鳴
David Lynch 的 "Absurda", 更是導演深明觀眾的喜好與預期
懸疑的橋段, 誇張外露的場景設計, 懾人的音效, 離奇的視覺佈置
都使觀眾的情緒給操縱在電影之中, 對mise-en-scene的致敬

有些時候, 電影就直接與觀眾心靈對話, 是互相愛慕的情侶
Alejandro González Iñárritu 中的 "Anna" 就經歷了一場完整的情緒起伏
步出戲院的擁抱是其情感的釋放, 身份的揭示就表達出電影的廣泛認受性
Abbas Kiarostami 的 "Where is my Romeo?" 亦超越年齡層的打動戲院椅上的Juliet
每人的背景個性都不一樣, 卻在同一個經典的故事情節中分享了共同的渴望

有些時候, 電影是天真樸素的情懷, 也是得來不易的
陳凱歌的 "Zhanxiou Village",
小孩子努力騎單車發電的身影, 彷彿與投放中的片段相映成趣
坐在石級上不肯走的, 是導演的童年投射嗎?
是小時候的貧窮, 單純與熱誠, 也是電影所賦予人心的力量
最後一幕, 象徵了不論環境時代的變遷, 愛電影之心的不死
類比擔當開場的 Raymond Depardon, 同樣在艱難的處境下, 聚首一群電影愛好

有些時候, 電影就是導演作主作王, 片場的主管總裁
北野武的 "One Fine Day" , 開頭, 中間與結尾部分沿用同一段配樂
導演充當躲在戲院後的工作人員, 喻意鮮明
中段爆破的加插, 後段對白的諷刺, 導演想給觀眾看什麼, 觀眾就看到什麼
Michael Cimino的 "No Translation Needed" 控制剪接權
天大明星名氣一概不顧, 話之其憤怒不滿, 自己眼中看為漂亮冷酷便成事

有些時候, 電影更可以天馬行空, 盡情離經叛道
一如 Elia Suleiman的 "Irtebak" 錯亂剪接的荒誕離奇,
神父的出場, 及最後導演的出走, 莫名奇妙而毫無邏輯
蔡明亮的 "It's A Dream" 更把電影與夢幻劃上等號
逝世祖母的嫵媚任憑想像, 白髮母親與年輕父親一同陪自己看戲, 巧成詭異的 "四代同堂"

30多位揚威康城的導演齊來慶賀第60屆康城影展.


對現今影迷的批評與勉勵, 對當代的慨歎, 對經典的懷念, 亦盡收大師的鏡頭之內
談到觀眾的質素與修養, 各導處理手法不一
Atom Egoyan的 "Artaud Double Bill" 偏向責備與警告
在盜錄氾濫, 觀影不集中而經常手機大開, 短訊來往的大勢下, 上戲院的神聖已盪然無存
換來銀幕最後一鏡的空白, 只有"死亡" 一字的出路
Roman Polanski 以有趣轉折去嘲諷觀眾對情慾片及其支持者的標籤
賣弄胴體向來予人低人一等之感, 大導就勸解各位切勿帶備有色眼鏡, 免遭笑話
Lars Von Trier 拍回最擅長的直接血腥, 語不驚人誓不休
以虛構情節宣洩不滿, 誓要看罷的觀眾緊記, 戲院不是高談闊論的地方
都是 Coen Brothers 心地最良善, 循循善誘主流觀眾欣賞另類小品
扭轉對主流的既定標籤外, 又肯定了歐洲外語片的優質製作

至於借經典來抒懷電影情意
當數Theodoros Angelopoulos 最直截了當
片名開宗明義 "Trois Minutes", 就用盡三分鐘道盡心聲
開場是 Marcello Mastroianni 的電影海報, 內容則借女主角口中對白代進導演角色
對台前的愛郎 (即銀幕前的電影) 示愛, 影像就如自己的鏡子, 反射出內心的真實
8 1/2 的致敬 還有 Andrey Konchalovskiy 的 "Dans le Noir" , 海報與配樂皆一一登場
Raoul Ruiz 在劇情結構, 剪接拼貼上臨摹 Jean-Luc Godard;
Dardenne 兄弟亦採用了 Bresson 的配樂烘托角色的情緒變化
候孝賢則更進一步, 不單單向 Les Parapluies De Cherbourg (秋水伊人, 1964) 致敬
還通過戲院內的空無一人, 歎息無人回看舊經典的無奈, 長鏡頭的威力盡現無聲靜止的一幕

預感到影院末日的, 侯孝賢之後就是 David Cronenberg
Autobiocam 象徵新世代對舊文化的漠不關心, 冰冷得缺乏人情味
大影院的力量縮窄成一小廁所的特寫, 是老派電影語言的消聲恐懼
Ken Loach 的 "現在的戲院都沒好戲看" 宣言則隱約流露於愛踢球多於進戲院的父子中
對於電影一向對女性形象的剝削, Jane Campion 以 Lady Bug 形容之, 辛辣而到位
Nanni Moretti 則還是長駐戲院, 大談每個年代的代表作,
與兒子共享天倫的段落, 突顯對未來的影視工業, 總常抱持著樂觀期待

更多更多散碎的段落, 展現各地文化的差異, 闡述的都是同一顆熱幟的心
更多更多, 高深莫測, 不知所云, 完整的故事卻裝不下細膩的內涵
真正的大師, 三分鐘都可看出主題, 拍出風格
如 Alejandro González Iñárritu 對邊緣人物的關注,
如 Ken Loach 對英國社區小眾的人文關懷;
如候孝賢的長鏡頭; 如David Lynch的迷離詭秘...

最後, 給予康城的情書, 實在只有兩封:
Youssef Chahine 感謝康城的提攜, 從無名小卒直至台上奪獎, 激勵了一眾尋夢者;
Walter Salles 的讚詞, 遠至 400 Blows 的肯定, 近至 Gilles Jacob 的點名提及
充滿熱情活力, 不忘戲謔自娛, 如可放在一開首作爆笑簡介將更有力量
Chacun son cinéma, To Each His Own Cinema, 質素也許有所高下, 情懷卻是一致
全都是電影院的場景拍攝, 全都是身為觀眾的心情寫照
在每位導演的履歷表中, 這三分鐘一定微不足道
在康城的歷史下, 本片在其六十大壽已留下一道深情的記號

高安兄弟的 "World Cinema" , 因當年沒有趕及在康城選映, 亦沒能在國際版影碟面世
特此記載此短片:

第二十二屆台灣金曲獎提名名單

本屆金曲獎照舊有亮點, 有失望, 有遺珠

周杰倫, 王力宏, 莫文蔚成為三大龍頭
從專輯, 歌曲到歌手演繹再到幕後班底的提名無一遺漏
集台灣巨星於一身的, 向寶島歌王洪一峰致敬專集《戀花》亦得到不同項目的肯定
新人韋禮安亦在金曲獎舞台一鳴驚人奪下六項提名
男女歌手若能頒出 齊秦X萬芳 的創舉, 更顯金曲獎的經典代表性
若是林俊傑X何韻詩, 則是娛樂性與話題性的勝利吧

先數亮點:

1. 戀花 入圍年度最佳專輯與歌曲
2. 何韻詩首張國語專輯即獲歌后提名
3. 本人心中的2010年度最佳MV - 死定了/自由發揮 順利入選
4. 謝金燕果然入選台語女歌手, 嗶嗶嗶愛你辣的實力表現!
5. Hebe 單飛後的四項提名, 實至名歸!
6. 《野狼125》以清新爽朗的生活民謠姿態, 入圍組合, 台語專輯 兩大獎!

失望之處:

1. 男歌手提名保守而其專輯都不是該歌手的突破之作, 都是高峰已過
林俊傑也許得益於 "論資排輩" 而得獎, 勝之不武, 如果入選大碟是《第二天堂》的他就好了

2. 三大女歌手遭受評審遺忘, 徐佳瑩沒得青睞, 魏如萱排躋在外, 許哲珮又給消聲


今屆沒有非勝不可的堅持, 也沒有特別瘋狂的熱愛
以上提及的專輯/曲目, 卻都有值得肯定的需要

盼望《戀花》得到最佳專輯, 為金曲獎賦予更美好的意義
送上一曲《愛常常喜樂》, 紀念台語一百年, 跨代巨星的寶島音樂交流







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完全提名名單如下:

■ 最佳年度歌曲獎
戀花《戀花》／ 台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
超人不會飛《跨時代》／杰威爾音樂有限公司
完美孤獨《寶貝》／環球國際唱片股份有限公司
重傷《眼淚流回去》／滾石國際音樂股份有限公司
給自己的歌《南[下]專線》／滾石國際音樂股份有限公司
當時欲嫁《當時欲嫁》／阿爾發音樂股份有限公司
你不知道的事《十八般武藝》／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司

■ 最佳國語專輯獎
月光／顏社企業有限公司
戀花／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
跨時代／杰威爾音樂有限公司
寶貝／環球國際唱片股份有限公司
韋禮安首張同名全創作專輯／福茂唱片音樂股份有限公司
To Hebe／華研國際音樂股份有限公司
十八般武藝／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司

■ 最佳台語專輯獎
黃妃 相思聲聲／無非文化有限公司
王彩樺-有唱有保庇／喜歡唱片股份有限公司
當時欲嫁／阿爾發音樂股份有限公司
眾神護臺灣／大吉祥整合行銷有限公司
野狼125／角頭文化事業股份有限公司

■ 最佳客語專輯獎
戴士堯/夢想‧愛／喜瑪拉雅音樂事業股份有限公司
天頂介月光／龍閣文化傳播有限公司
獨1無2 反串客／吉聲影視音有限公司

■ 最佳原住民語專輯獎
Suming舒米恩首張個人創作專輯／彎的音樂有限公司
美麗心民謠 出發／參拾柒度製作有限公司
Miling ' an 米靈岸／風潮音樂國際股份有限公司
很久沒有敬我了你／角頭文化事業股份有限公司
百年排灣 風華再現 排灣族頭目林廣財專輯／飛魚雲豹音樂工團

■ 最佳音樂錄影帶獎
無論如何都愛你《無論如何都愛妳（啟程正式盤）》／金牌大風音樂文化股份有限公司(導演：陳聖元Zippo Chen)
寂寞寂寞就好《To Hebe》／華研國際音樂股份有限公司(導演：徐筠軒)
Mr. Sandman造夢先生《CONFUSION IN THE MIND OF EDC》／種子音樂有限公司(導演：楊龍澄)
美人計《Myself》／華納國際音樂股份有限公司(導演：CHA EUN TAEK)
死定了《自由發揮 首張同名專輯》／環球國際唱片股份有限公司(導演：自由發揮)

【個人獎】
■ 最佳作曲人獎
洪敬堯、洪一峰、UEHARA GENTO／戀花《戀花》／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
焦安溥／我想妳要走了《艋舺電影原聲帶》／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司／美妙音樂股份有限公司
周杰倫／煙花易冷《跨時代》／杰威爾音樂有限公司
莫文蔚／完美孤獨《寶貝》／環球國際唱片股份有限公司
李宗盛＠縱貫線／給自己的歌《南[下]專線》／滾石國際音樂股份有限公司
韋禮安／有沒有《韋禮安首張同名全創作專輯》／福茂唱片音樂股份有限公司

■ 最佳作詞人獎
吳青峯／十年一刻《十年一刻 Once in a life time》／環球國際唱片股份有限公司
方文山／煙花易冷《跨時代》／杰威爾音樂有限公司
李焯雄／艾美麗 愛美麗《寶貝》／環球國際唱片股份有限公司
姚若龍／她往月亮走《我們不要傷心了》／滾石國際音樂股份有限公司
李宗盛＠縱貫線／給自己的歌《南[下]專線》／滾石國際音樂股份有限公司

■ 最佳編曲人獎
洪敬堯／寶島青春夢《戀花》／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
蔡科俊Again／免費教學錄影帶《跨時代》／杰威爾音樂有限公司
縱貫線SUPER BAND／給自己的歌《南[下]專線》／滾石國際音樂股份有限公司
鍾興民／美好歲月《Glory Days美好歲月》／果核有限公司
董事長樂團／仙拼仙《眾神護臺灣》／大吉祥整合行銷有限公司

■ 最佳專輯製作人獎
林揮斌、Suming／Suming舒米恩首張個人創作專輯／彎的音樂有限公司
洪敬堯／戀花／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
周杰倫／跨時代／杰威爾音樂有限公司
張亞東／寶貝／環球國際唱片股份有限公司
黃韻玲、鍾興民／Glory Days美好歲月／果核有限公司
陳子鴻、江蕙／當時欲嫁／阿爾發音樂股份有限公司
齊秦、史大維／美麗境界／虹之美夢成真藝人經紀股份有限公司

■ 最佳單曲製作人獎
陳建騏／懼高症《極限》／亞神音樂娛樂股份有限公司
英師父、何韻詩／詩與胡說《無名詩》／華納國際音樂股份有限公司
林暐哲／十年一刻《十年一刻 Once in a life time》／環球國際唱片股份有限公司
嚴爵、朱敬然Andrew Chu／愛就是咖哩《謝謝你的美好》／相信音樂國際股份有限公司
王治平／LOVE ！《To Hebe》／華研國際音樂股份有限公司

■ 最佳國語男歌手獎
周杰倫／跨時代／杰威爾音樂有限公司
韋禮安／韋禮安首張同名全創作專輯／福茂唱片音樂股份有限公司
林俊傑／她說／海蝶音樂股份有限公司
王力宏／十八般武藝／台灣索尼音樂娛樂股份有限公司
齊秦／美麗境界／虹之美夢成真藝人經紀股份有限公司

■ 最佳台語男歌手獎
吳勇濱／愛唱歌的人／華特國際音樂股份有限公司
黃文星／天地／金牌大風音樂文化股份有限公司
洪榮宏／上愛的人／華特大旗影音科技有限公司
王識賢／玄武英雄／乾坤影視傳播有限公司
翁立友／不能講的秘密／豪記影視唱片有限公司

■ 最佳國語女歌手獎
何韻詩／無名詩／華納國際音樂股份有限公司
A-Lin／寂寞不痛／愛貝克思股份有限公司
莫文蔚／寶貝／環球國際唱片股份有限公司
萬芳／我們不要傷心了／滾石國際音樂股份有限公司
林凡／眼淚流回去／滾石國際音樂股份有限公司

■ 最佳台語女歌手獎
黃妃／黃妃 相思聲聲／無非文化有限公司
李愛綺／李愛綺 戀愛路100號／華納國際音樂股份有限公司
秀蘭瑪雅／寄付／華特大旗影音科技有限公司
謝金燕／愛你辣／乾坤影視傳播有限公司
孫淑媚／痴情歌／乾坤影視傳播有限公司

■ 最佳客語歌手獎
戴士堯／戴士堯/夢想‧愛／喜瑪拉雅音樂事業股份有限公司
邱金燕／燕子介歌聲／龍閣文化傳播有限公司
欒克勇／獨1無2 反串客／吉聲影視音有限公司

■ 最佳原住民語歌手獎
Suming／Suming舒米恩首張個人創作專輯／彎的音樂有限公司
芮斯／Miling ' an 米靈岸／風潮音樂國際股份有限公司
林廣財／百年排灣 風華再現 排灣族頭目林廣財專輯／飛魚雲豹音樂工團

■ 最佳樂團獎
回聲樂團(吳柏蒼、慕春佑、黃冠文、邱文彥) ／空氣 VIRGIN AIR／聯歡有限公司
io(陳逸年、陳思翰、簡瑞松、潘國笙) ／就算今天贏了 明天又會如何？／艾歐音樂有限公司
MONKEY PILOT(王湯尼、王昱人、陳自強、余光燿、楊聲錚) ／MY GUITAR／滾石國際音樂股份有限公司
MATZKA(Matzka、Sakinu阿輝、Mavaliw阿勝、Nanwan阿修) ／MATZKA／有凰音樂股份有限公司
草莓救星(吳曉萱、吳穎然、王鈞毅、楊育瑋、呂海棻、侯啟泰) ／羽毛河 Feather River／風和日麗唱片行
董事長樂團(吳永吉、杜文祥、林大鈞、林俊民) ／眾神護臺灣／大吉祥整合行銷有限公司

■ 最佳演唱組合獎
棉花糖(小球、聖哲 ) ／再見王子／亞神音樂娛樂股份有限公司
神木與瞳(賴銘偉、黃美珍) ／守護者／環球國際唱片股份有限公司
大嘴巴(愛紗、懷秋、MC40、DJ宗華) ／万凸3／環球國際唱片股份有限公司
S.H.E(S.H.E) ／SHERO前衛時尚版／華研國際音樂股份有限公司
湯姆與哈克(湯姆與哈克) ／野狼125／角頭文化事業股份有限公司

■ 最佳新人獎
io／就算今天贏了 明天又會如何？／艾歐音樂有限公司
郁可唯／藍短褲／滾石國際音樂股份有限公司
嚴爵／謝謝你的美好／相信音樂國際股份有限公司
韋禮安／韋禮安首張同名全創作專輯／福茂唱片音樂股份有限公司
MATZKA／MATZKA／有凰音樂股份有限公司

【出版獎】
■ 最佳專輯獎
紀華麟.踢踏手 Tap Dancing Hands／異視界數位媒體股份有限公司
無限融合黨TIMELESS FUSION PARTY／威幅音樂有限公司
日安。波斯菊 Bonjour , COSMOS／風潮音樂國際股份有限公司
第36個故事電影原聲音樂大碟她的改變／積木影像製作有限公司
霍世潔爵士胡情驚豔首張個人演奏專輯／豆菜芽子音樂工作室

【個人獎】
■ 最佳專輯製作人獎
紀華麟／紀華麟.踢踏手 Tap Dancing Hands／異視界數位媒體股份有限公司
呂聖斐、董舜文／無限融合黨TIMELESS FUSION PARTY／威幅音樂有限公司
張永智／陪月亮散步 Stroll with the Moon／風潮音樂國際股份有限公司
雷光夏、侯志堅／第36個故事電影原聲音樂大碟她的改變／積木影像製作有限公司
吳金黛／綠色方舟 Green Ark／風潮音樂國際股份有限公司

■ 最佳作曲人獎
呂聖斐／Timeless Fusion Party 無限融合黨歌《無限融合黨TIMELESS FUSION PARTY》／威幅音樂有限公司
董運昌／日安 波斯菊《日安。波斯菊 Bonjour , COSMOS》／風潮音樂國際股份有限公司
董運昌／微笑的風《日安。波斯菊 Bonjour , COSMOS》／風潮音樂國際股份有限公司
侯志堅／這就是城市《第36個故事電影原聲音樂大碟她的改變》／積木影像製作有限公司
雷光夏／朵兒咖啡館（序曲）《第36個故事電影原聲音樂大碟她的改變》／積木影像製作有限公司

【技術類】－個人獎
■ 最佳專輯包裝獎
劉悅德／Kiss Your Eyes／前衛花園股份有限公司
謝富琇／十年一刻 Once in a life time／環球國際唱片股份有限公司
陳政守／在一起／相信音樂國際股份有限公司
羅文岑／大地書房-林生祥／大大樹音樂圖像有限公司
聶永真／To Hebe／華研國際音樂股份有限公司
蕭青陽／眾神護臺灣／大吉祥整合行銷有限公司