爽快! 暢快! 痛快!
十年的等待, 為的就是觀察廿一世紀的新世代, 為恐怖片帶來了怎樣的新思維新潮流
作為Scary Movie (搞乜鬼奪命雜作) 的始祖, 奪命狂呼把近十年的屠殺片檢視一遍
由《Saw》(恐懼鬥室) 到 重拍系列如《Halloween》(月光光心慌慌) 等
嘲弄諷刺, 批判評論, 反轉恐怖製作的潛規則, 再結論出現代類型的新方向
1996年的經典首集, 開場是吵耳的尖叫聲與電話聲混合, 展開了第一幕的電話鏡頭,
開始了 Ghostface 先 "聲" 奪 "人"的傳奇
十五年過後, 第四輯以一式一樣的鏡頭設置重拍了第一幕
如同好久不見的老朋友一般, 集體回憶讓影迷們的在戲院中同步大笑
電話的調侃, 房間的佈置, 畫面的拍攝, 親切感投入感是昔日積累的情意結
而其中最令人期待的回歸莫過於 "奪命狂呼" 系列的招牌名菜 -
在未出片名前的開場是最震撼的, 首輯的 Drew Barrymore 帶來了她從影最佳的十二分鐘
第四集短促幼稚的殺害, 演員的造作業餘, 一度令觀眾訝異於導演的馬虎;
然而電影標題一出, 才知是扭橋把戲, 瞬間把新作重新定調
猶如《Inception》(潛行凶間) 的夢中夢變奏,
只是編導理解其荒誕, 深諳設計橋段之爛, 反過來自嘲, 幽自己一默
參考舊作劇本, 加入時代元素, 然後自我評價或推翻,
片名出現前的短短十分鐘, 鋪墊了整整111分鐘的格局
名義上是第四集, 實質意義上更像重拍
對白充滿重拍片的影評, "重拍" 成為劇本中的高潮重點
亦是十年來荷里活不斷自我複製的寫照, Remake 已成主流
猛鬼街, 活死人凶間, 血洗情人節... 成功方程式一炒再炒
還向亞洲取經, 午夜凶鈴, 咒怨, 見鬼等一樣掀起翻拍潮
奪命狂呼沿用原作導演編劇, 先把自己創作的經典系列寫入文本中
以模擬首作殺人模式的情節, 作為 "重拍" 的基礎
同時延續主角的人生經歷, 作為 "續集" 的主線
場景調度的似曾相識 (在主角背後跟拍, 然後突然轉身拍主角近鏡, 再轉至無人的周圍環境)
情節構思的高度重覆 (Kirby 以為電話中說的衣櫃正在房間面前, 實則殺手在說真話但沒說全部)
奪命狂呼內的角色, 都是與你我無異, 熟悉類型電影的 cliché,
因而拍攝手法及對白互動, 都在向已有的電影致敬, 又借其細節作玩味的改動
對於Scream 死忠的支持者, 統統都在預計之內
回應新一代的Slasher genre, 氣氛為次, 血腥為首
《奪命狂呼》來到2011年, 依舊散發著舊片的味道, 就是靠老牌導演Wes Craven的堅持
死亡的特寫鏡頭已明顯增多, 出 "血" 程度已為四套之首
卻依然不會重視內臟爆裂等慘況, 主要靠攝影與剪接去營造危機感
逐步推進的氣氛鋪墊似是不合時宜, 受慣血濺滿地的年輕觀眾應早官能麻痺
喝慣《Piranha》(變種食人魚倉) 大灑的盬花血水, Scream 4 無疑顯得清淡
Ghostface 的刀下亡魂, 再怎樣可怖都不會刻意或非必要的突出死相 (近鏡特寫)
不像《Final Destination》(死神來了) 早已習慣賣弄新奇款式的血肉模糊,
三個主角間, 相處已久的感情, 亦使觀眾同情具共鳴, 關心其存活而非其死法
新星的演出也能讓觀眾投入關心,
Jill 當新 Sydney 的心理掙扎, 影痴Charlie 的插科打諢, Kirby 的無辜恐懼等
不像《Saw》(恐懼鬥室) 中的角色, 沒有血肉, 數分鐘鏡頭便殘酷地給撕碎
手搖鏡頭的主觀拍攝, 用作空幌, 僅為鋪設下一場殺人場景的工具
不像《Paranormal Activity》(午夜靈異錄像) 全程直撃, 空談誤導, 悶場過多而帶不起高潮
以影像作下最有力的 "影評", 電影語言一場傳統對新興的隔空對話
只是所有戲謔, 一切前題, 沒有那直白的真相揭盅, 都是徒然
1996年的兇手自白真相, 是經典老片對一代人價值觀的影響
2011年的版本, 間接指出了近十年恐怖片市場帶來的, 只有一片空白
現今的一代, 不靠別人拍片去滿足自己, 而是自己自拍再自娛自樂
新世紀再出不到一部流傳百年的名作可倣效,
空虛, 平凡, 沒有存在感, 是現代的代名詞, 亦是片中所說的 "後現代" 氛圍
Ghostface 的形象, 是當代賦予的意義塑造的,
那一代的人是怎樣, 戴起面具的殺手就是怎樣
與其說是 "New Decade, New Rules", 倒不如直言 "New Decade, No Rules"
沒有原因的行兇, 沒有規則的殺戮,
不計道德不說感情, 想當就去當, Ghostface 所形容的, 就是我們現今身處的社會
上一代的悲劇淪為下一代的笑話
新世代反想經歷以前的慘痛, 響往前輩所說的傳奇經歷
十數年前的風浪起跌, 常給 "引用" "點名", 新人活在舊人影子下
沒有閱歷的, 沒有突破的, 倒等待著一個 "模仿" 的機會, 一個 "破舊立新" 的時刻
前人所警惕迥避的, 正是後人渴想得到的, 反諷意味呼之欲出
也許感嘆新不如舊, 重拍總不及原作
奪命狂呼4 的製作人深明箇中道理, 更身體力行以片中結局證明
最後一鏡的特寫, 是時代的虛無, 也象徵恐怖電影的青黃不接, 王朝沒落
但單就本片水平而言, 則可欣喜的狂呼一聲: 大師回歸!
奪命狂呼系列 - 最經典的12分鐘Opening:
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