改編重拍續集前傳拍不完, 但2011年絕對是電影系列第五輯豐收的一年
《X-Men》回到原點探討第一代變種人的恩怨, 換來《First Class》的掌聲如雷;
《Fast and Furious》(狂野時速) 系列捨棄了 Furious, 徹底轉型至"奪寶"動作片;
《Planet of the Apes》(猿人爭霸戰) 以猿的成長為故事核心, 憑藉嶄新特技突破而橫掃票房;
《Final Destination》(死神來了)來到第五集竟能重上軌道, 回歸首兩輯的劇情為主, 死法為次
先談 Marvel 漫畫改編的這群變種人團隊,
在 Bryan Singer 主理下的《X-Men》, 都是不容於世的邊緣人
社會的不理解造成仇視與恐懼, 變種人間各有異能及心理缺陷
選擇抵抗逼害的仇敵 (人類) , 或是堅守道德原則, 不挑動戰爭的高尚情操?
議題帶來的劇力到到第三集 Brett Ratner 已大大減輕, 狼人外傳更是與主線徹底割裂
Bryan Singer 的回歸擔任監製, Matthew Vaughn 的操刀, 帶領觀眾回到初始時代
冷戰的歷史背景, 造就兩派變種人的崛起
Professor X 與 Magneto 的友誼與敵對立場, 本來就是整個系列的題旨
當中所探討的可以是宗教, 種族, 或是性取向的平等
沒有絕對的正義, 只有必然的孤寂無奈, 及永遠希望得到認同, 得到愛的人類本性
《First Class》(異能第一戰) 還造就了荷里活一顆新星 Michael Fassbender
早在歐洲影壇嶄露頭角, 2011年正式走入最主流最前線的美國市場, 前途無可限量
談原作的野心, 《Planet of the Apes》(猿人爭霸戰) 曾是影壇最具前瞻性的科幻大作
人類與猿人的主奴易位, 追求解放自由, 是否必然經過漫長的抗爭?
聰明的生物, 難道總不能跟具同樣智慧的另一群, 去和平共處嗎?
可惜的是其後時間線愈拍愈亂, 原有的政治性逐步淡化
到了 Tim Burton 的版本, 更是徹底商業, 扼殺原有設定的反思空間
2011年新晉導演 Rupert Wyatt 將故事焦點放在地球首個猿人領袖的蛻變過程
系列中首次跟猿人的想法與感情如此接近, 把觀眾的同理心帶到 Ceasar 身上
看到人類的無情虐待, 正面與原作地位倒轉的情節作對比
縱然沒有太多哲思辯論過程, 劇本卻動之以情, 使觀眾在情感上得到共鳴
當然, 作為系列第五部, 《腥凶革命》的最大革命在於首度使用 CGI 的猩猩而非靠道具化妝
特技有突破, 追逐場面更流暢, 在銀幕觀賞時更能體驗故事的真實性與可行性
Andy Serkis 亦再一次發揮演技, 在 Motion Capture 技術幫助下演得 Ceasar 七情上面
告訴全球電影人, 特技不是取代演員, 而可以是輔助演員更自如演繹不同角色
而論及系列質素, 《Final Destination》(死神來了) 的命運則與《X-Men》相近
2000年原創的故事概念, 到了今日已成陳腔濫調的方程式
預知死亡, 然後挑戰死神的規則, 可以引申出有趣的哲學討論
首兩輯的角色還在認真面對, 絞盡腦汁去與看不見的 "命運 / 死神" 較勁
日常中看到的不尋常意外, 是否冥冥中早有安排?
就是生活中經常害怕會出事的場面或道具, 如打樁機聲, 地上鐵釘, 尖銳刺針等等
這個系列最讓人期待的, 正是死亡的突如其來, 正是死亡的無從計算
愈想謀算, 愈擔驚受怕, 首兩輯還是有引人入勝的劇情主軸, 似有還無的解謎線索
到了第三與四輯, 已真淪為血腥肉慾的賣弄, 尤其《死神4來了》的3D綽頭
然而, 《死神5來了》的回歸竟具驚喜, 讓支持者有了繼續追看的理由
"Everything has an answer" 又回來了, 在兩集的停頓後總算有了新頭鍺
不止是規則的更新, 人物的神秘面紗亦隨著結尾提示, 使觀眾有了全新想像
首集強調的黑影與烈風, 重現於新作鏡頭內, 氣氛營造終於重上高峰
至於 3D的 "突出" 視效雖然有官能刺激, 卻仍有提升震撼力的空間
頭兩輯與之後兩輯的水平落差, 在2011年挽回了, 可惜不知能否再延續了
至於《Fast and Furious》, 能走到第五輯已是奇蹟
更難得是電影居然愈拍愈好, 到今年的《Fast Five》可算系列最佳
精彩在於兄弟情義的建立, 還有飛車動作場口的紮實刺激
劇本上下過苦功, 終能將九唔搭八的第三輯扯回主線, 又重整敘事時序
整個故事脈絡總算成形, 仿傚《Ocean's》系列般, 專業, 型格與幽默感共存
刪減了往日累贅沉悶的比賽環節才是大刀闊斧的好榜樣 (一如片名)
集合 Vin Diesel, Paul Walker 與 The Rock 三大型男同場鬥智鬥力鬥車
故事模式的陳舊可以原諒, 場面調度的分鏡功力則是導演 Justin Lin 的功勞
但始終能寫出不犯駁的情節, 眾人物角色能走在一起而沒有突兀
編劇 Chris Morgan 才是拯救系列, 推上年度票房鉅獻的寶座之功臣
還有那聰明的 Ending Credit Teaser, 比 Marvel 的超級英雄宣傳片更為吸引呢
雖然系列長拍長賣, 到第五輯依然歷久常新
但眾多荷里活工業成品都要 reboot 再 reboot, 續集再續集
展示了大銀幕出品 "連續劇化" 的現象
哈利波特已成全球史上最賣座系列, 而 Marvel 的 復仇者 又準備得如火如荼
更見各大電影公司要將 "十集長劇" 拍攝模式搬到電影中
像《First Class》根本就更合適拍成一年一季的大劇
當中妖后的變節, 磁力王與 X教授的合作到決裂, 根本可以慢慢推展
以 X-men 的人物角色, 絕對不難拓展, 在電視劇集中亦能得到更深刻的人性刻劃
而《Fast and Furious》《Final Destination》則更見其單元劇風格
前者大可一集一任務, 後者更是不停更新死法而已
這些系列電影的存在價值, 當然也不比什麼《Iron Man》《Captain America》為低
至少它們看起來都更有原創性, 更有心思去構思橋段, 多於硬銷品牌呢
延伸閱讀:
《X-men》系列回顧 - 融入社群, 獨斷獨行, 還是排除異己?
Rise of the Planet of the Apes (猿人爭霸戰 腥凶革命) - 暑期娛樂特技片王
2011年8月21日 星期日
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