2011年12月31日 星期六

《天與地》臨終感言



想不到在2011年尾迎來了一部百年難得一見的電視劇, 還要來自香港編導的手筆
淡化一切戲劇化的起承轉合, 情懷至上意境為先, 就是要闡明被遺棄, 被指為理想化的搖滾精神
在感傷過去理想消逝的同時, 《天與地》強調面對真相, 面對真實的自己的重要性
不能隱藏, 不可忘記, 不要否認, 不該欺騙, 解決不了的問題, 不可當作已解決
放諸每日生活的社會, 難怪會給評定為一本預言書, 註定引起爭議

不止是 「天山安營掀鬼門 雪嶺與朋陷絕地」食人引旨的六四隱喻
更因劇中的普世價值已與現代人的生活方式相距太遠
找藉口去開脫犯下的錯, 說三個小謊話早已若無其事, 習慣性推卸責任, 為錢放棄原則...
正因歪理可習以為常, 社會倒模教育的, 上一代所提供的環境, 正是不後悔不記得
如《破曉》所說的「不聽不觸摸不痛楚 懶看懶記憶懶問我」
於是, 什麼也不再關心, 什麼也不再理會, 埋首於拜金的世界, 只顧自己的利益

Brenda 的遺言感人肺腑, 她一生的勞碌營役只為維繫她死後再保不住, 人人覬覦的財產
她卻終於發現真正重要的價值, 在於她放棄的嬰孩, 在於她從未主動接觸過的平常生活
一趟巴士, 一場電影, 一客甜品, 原來幸福就在身邊唾手可得, 卻從未切實抱擁過
所以, 她明白了, 在外人眼內是愚蠢的妹妹,
她單純熱情的內心, 她對人無條件的信任, 才是一生想爭想抓都得不到拿不穩的資產

記住, 由今日開始, 你一定要揀自己所相信既路黎行
要做一個自己會自問, 第日訓醒都唔會後悔既人
係, 人係要成長架,
但係學識聰明D, 唔係表示就要變得現實D架
記住, 你一定做得到架


《天與地》來到了完結的時刻, 用心咀嚼過當中道理後, 要學習開展人生中新一頁
活得像 Yan 一般, 因為過去陰影而心存仇恨遺憾的, 是時候要懂得放下, 向前走人生路
活得像 Emma 的, 就不要因挫折而放棄信念, 唯一要學的, 是經驗能帶來的智慧與眼光
活得像 Brenda 的, 就要嘗試去釋放愛, 去感受生活, 不要給家庭或社會的枷鎖操控囚禁
活得像 Ronnie, 黑仔, 鼓佬的, 就要勇於承擔責任, 不計代價都要真誠坦白, 才可真正的生存
還有更多像 Jessica, Gina, Cloris 般為著愛人而犠牲一切的, 也許是傻是天真
但也不失活得精彩愛得轟烈, 只是要好好疼惜自己的生命
為一個不珍惜重視自己的他人, 為一個錯付真心的他人而捨棄了自己, 太不值得了
抱緊夢想, 追求新的目標, 放眼更遠的國度, 才是對得起人生, 才是攀得過難關的成長
宏大如眾志成城的獨立音樂祭, 繼續為工人發聲爭取, 細小如當一個好人, 愛一個守護身邊的人
就這樣簡單的體現愛, 自由, 獨立, 抗拒建制, 勇往直前, 社會本來就可以這樣美好

延伸閱讀:
《天與地》(When Heaven Burns) - This City is dying, you know?
這個世界已不知不覺的空虛, 你還在煩惱什麼?
天地系列第三回 - 十八年的樂與怒
天與地 - 女性情感失落的哀歌
一念天堂,一念地獄 -《天與地》每集劇評

2011年12月25日 星期日

La piel que habito (我的華麗皮囊) - 吾棲之膚, 彼女之苦



記憶, 記錄, 身分, 性, 暴力, 旁觀或是欣賞, 迷戀或是偏執, 艾慕杜華的創作命題始終如一
開場看到的是穿著一身肉色緊身衣的女性, 裹著美麗的胴體
如同給其外殼困鎖束縛, 似已在喻意表面看到的與內裏實在的掙扎矛盾
肉色近同人體皮膚顏色, 更是對觀眾的提示, 看到的只是人工化的真實
她在作瑜珈運動, 展示她在利用自己的身段, 而且是通過扭曲的, 超越的方式達成
在後來的劇情提示後, 觀眾知道這一幕, 正是女主角 Vera 在封閉的空間尋找其自由的符號
瑜珈就像是重掌自己身體的領導權, 又像暗指 Vera 所經歷的體驗之極限
之後的送餐代表了被囚的事實, 拍過閉路電視, 表示其中時刻都被監視觀看的狀態

三分鐘的介紹片段, 沒有對白
只有 Alberto Iglesias 的詭異配樂, Carlos Bodelón 的簡約家具配置
前者提供了希治閣式的神秘氛圍, 帶領觀眾進入銀幕影像的吊詭情節中
後者的道具擺放處處展現 "皮膚" , "外在" , "裝飾" 的表象化物件, 欠缺活力靈魂
突出了人靠外貌, 以外露特徵確立身分的訊息, 進而在戲中給演繹, 給質疑, 給顛覆
艾慕杜華在未有任何人物背景建立之先, 已可進入主題及留下讓觀眾臆測的伏筆
然後先來一段略有誤導成分, 具侵略性的戲份, 鋪陳出屋內各人的基本關係
誰猜忌誰, 誰愛慕誰, 誰有誰的影子, 一切恩怨情仇的線索設計好, 就待回憶為戲肉
最後回想過來, 才發現那場戲有著極重要的象徵意義,
段落的編排讓前段看來本已深刻的戲, 增添了撼動的戲劇力量



本片的題材, 原就是低俗小說的下三流橋段
(當然不是說原著的藝術成就, 事實上狼蛛是作者創作生涯中最知名的驚慄小說)
稍一不慎處理, 就會淪為情慾爛片, 感覺不到恐怖只有突兀難受
但艾慕杜華確是說故事的大師, 熟悉類型操作, 運鏡游刃自如
輕描淡寫, 略去關鍵場口, 在意識上留下想像空間
男女演員一冷一熱, 兩者的角力在外形表情上已分高下
被操控的, 與控制者的微妙互動, 演繹中文本下隱藏的深層恐怖
這一種恐懼, 沒有血淌, 沒有鬼魅, 卻是揮之不去的陰影,
是真正生活化的驚嚇, 在故事上構思上的驚嚇

角色的心理轉化有合理背景, 卻沒讓觀眾徹底深入其心思中, 了解其行動意義
多少塑造了 "歹角" 的深不可測及其危險性
每一場對白亦有玩味之處, 足見創作者對故事轉折的充分理解
讓嬉笑嘲弄的詞句, 成為心寒吊詭的故事推進工具
人與人之間的溝通誤解, 透過具喜劇感的肢體動作放大, 導演到此已掌控了觀眾情緒
明明緊張的節奏就播上了輕鬆音樂
理應發生悲劇的場面又滿佈意料之外的笑位
於是, 聰明的觀眾縱使猜到了主線脈絡, 也冷不防在細節的描繪中得到小驚喜
而在調換了的角度看既定悲劇 "真相" , 不但使觀眾更同情受害者
也同時帶出主觀眼睛的不可靠, 站在不同觀點所能得出的結論可以差之千里

恐怖片的拍攝技巧, 製造懸疑的氣氛鋪墊, 蓋過了深層次的道德倫理探討
但這是理所當然的, 因故事的峰迴路轉, 手法的乖僻誇張已沒能再提供反思的空間
觀眾要消化該轉折帶來的震撼力, 要接受編導在畫面上道明真相的說服, 已佔去大半篇幅
因此那一段愛恨逆轉的過程, 所突顯導演一向愛討論的主題都沒有太多能談的餘地
高興的自是證明了艾慕杜華的導演能力, 可駕馭一貫劇情片以外的品種
疑惑的卻是除了向以往功績致敬, 這故事似乎沒有什麼人生的真實要反映
徹頭徹尾的一部恐怖電影, 不過是由艾慕杜華簽署的作品而已
而承受得住的話, 這會是相當娛樂, 又具有相當不安快意的觀影經驗

這個世界已不知不覺的空虛, 你還在煩惱什麼?



看《天與地》是痛苦的, 是沉重的, 要深深的思考及感受, 是一種陷入深淵不能自已的狀態
你怎能想像自己是一個親手殺死摯友, 與好朋友一起分吃大家曾經共聚暢談追女孩的最好的人?
無法投入, 不是觀眾的錯, 也不是創作人的失誤,
只是繁忙的我們已不能停下來, 靜心審視內心深處的陰暗
只是平凡的我們已不能投入主角的世界, 因為要面對的實在太殘酷, 經不起亦不想面對
現實中, 即使沒有食人, 就算只是生活中的小錯誤, 一個謊言, 一次貪婪
很多人早已習慣了逃避, 視而不見, 聽而不見, 麻木的繼續人生, 這是黑仔過的十八年;
現實中, 與食人同樣恐怖, 或更甚的發生了許多, 可以是大屠殺, 可以是酷刑
很多人可以掩蓋良心, 安穩的以表面善事彌補罪行, 這是鼓佬過的十八年
當然還有接受不了, 最後要徹底忘記才可生活下去的人, Ronnie 就活過了十八年的騙局

麻木的黑仔

中國人權的打壓, 對六四的無視, 在如今普羅大眾都好像已成習慣的理所當然
一句嘆息, 然後繼續照顧自己的利益, 若無其事的嘻哈玩樂, "我們可以做什麼呢?"
最可怕的就是習以為常的潛移默化, 中國就是這樣的了, 久而久之香港也是這樣的了
再沒有人懂得真相, 再沒有人挺身捍衛公義
不站出來作光, 放在斗底下的燈就這樣隱藏了, 那城市就會愈來愈黑暗
走對的路從來都是艱難, 一定總有大條道理說服自己放棄
卻只有堅持走窄路的人, 生命才有指望, 為著堅守相信的原則而奮鬥, 縱使得不到改變也是值得
人大反正會釋法推翻終審, 中產選票會流失, 公民黨又何須堅持為印傭爭取居港權?
明知政府逼害宗教人士的立場不變, 高智晟又何需三度上書胡溫?
明知官司贏不了, 高智晟又何須為蔡卓華因印刷聖經而控告的「非法經營罪」而辯護?

追求真理, 不在於審判他人, 而在於改變社會, 轉化價值觀
人人為錢而勞碌, 消磨稜角之時, 可曾有另一種生活方式, 生命都可以不需妥協?
家明確信, Dr. Dylan 確信, 泉叔也確信, 這樣做人就可對得起天地良心
還有司徒華, 還有德蘭修女, 還有剛離世的, 熱愛 Rock & Roll 的, 人類良心的捷克國父哈維爾
心底的熱血, 本性的良善, 沒得以發揮, 可是欠缺機會, 還是自己選擇?
走進拜金主流中, 迷失在人人一同競逐的名利場上, 毫無意義, 毫無價值
逃避責任, 重擔肩負不了, 給自己找藉口, 只因帶有原罪, 不能寬恕, 不能放開
年少氣盛的壯志理想, 一步一步的磨蝕殆盡, 一口一口的生吞下去
這就是我們所說的成長, 人大了, 死了, 冷漠了, 麻木了, 好不悲傷

虛偽的鼓佬

重點不在食人道德與否, 合法與否, 洞穴事件已說明在法律天平上都有不同觀點
主題是回歸個人的想法, 命題是能過得了自己嗎
世界上本就不是黑白分明, 無法客觀的辨明對錯
工運的努力, 有人能批評嗎? 鼓佬可是實幹為工人發聲;
電台的宣言, 有人會心寒嗎? 鼓佬可是公開向妻子示愛
然而其意圖其心思, 只有他最明瞭, 夜闌人靜時他在沉思盤算的, 旁人何能了解?
電視機前彷彿洞悉一切, 然而鏡頭也從不能完整呈現,
他對這一群好友還存在半點真心, 抑或所有都是表面工夫?

放諸社會, 每個人的對錯都只限於表面行為, 名人表現都刻在紙上網上供人評價
又有誰可論斷, 哪人能成聖? 哪人會為魔?
明星非禮後要當善事, 支持六七暴動後投身建制當官又是否悔改之行?
我其實也很害怕, 鼓佬會否是自己陰暗面的投射, 是說一套做一套, 是謊話連篇利用感情?
也許從未給上帝選中, 卻在表面當親善使者, 將邪惡本性抑壓不表露?
我也會怒懟, 也會不甘, 也有慾望, 也有恨意, 也曾犯罪, 也曾傷害人
若到了食人的極端境況, 我也認為自己根本沒可能有勇氣承認
雖然我不大可能捱得過吃的第一口, 或我只會想當被吃的一個
吃人後活著走出來的記憶, 我只願塵封一生, 寧願從此吃素, 都不望事情有見光一日

從來沒有像《天與地》的劇集, 這樣的真誠, 這樣的重視真話
這樣的逼使觀看的人, 檢視自己是否坦率的活過自己的人生
我不, 真的不, 不能完全的坦白, 承認一切的力量足以使人崩潰
獨自反覆的思考反省, 也讓我終究明白到, 耶穌寶血的重要性
沒有人能單靠血氣贖罪, 為自己良心好過一點, 骨子裏也是一種自私
沉淪墮落後要浪子回頭的第一步, 就是真正的認罪, 良知才得喚醒
就如黑仔在拳館對 Emma 說的, 在 Band 房對阿 Yan 說的, 才可重見那道曾經純潔無暇的白光

走過十八年的天與地, 消磨掉的生命痕跡, 只有在回憶中重溫
曾經的燃燒活力, 不再的竭力追尋, 成為了久遠的定格
搖滾樂與怒也許不能改變了世界什麼, 狂烈的 Beyond 在大中華樂壇上再沒有延續
直至這段日子出現的一首歌, 赫然有著同樣偉大的生命感悟, 是聖詩式的勵志樂聲
在看罷傷愁唏噓的《天與地》過後, 聽著蘇打綠的《你在煩惱什麼》可撫平一切傷口
在紛擾混沌的世界, 生活如此的捕風虛空, 一切都會失去, 一切都會消散
《你在煩惱什麼》的平和呼應了《灰色軌跡》的吶喊
悲痛放大過, 罪惡沉澱過, 再約定一起手牽手走過
將來帶著歡笑再次遇見的時候, 一起拍手和唱這首歌頌生命之歌

離別親人崩潰落淚的一瞬
朋友排斥感到無助的一剎
父母吵架覺得害怕的一幕
夜闌人靜寂寞孤單的一格
都存起了, 都成了回憶, 成了人生中不會缺少的部分, 伴隨著你的生命走到永遠
片刻 組成了永恆



延伸閱讀:
《天與地》(When Heaven Burns) - This City is dying, you know?
《天與地》,跟紅與頂白
09年寫《天與地》,及一直以來的其他

2011年12月24日 星期六

冬至. 平安. 聖誕

又到了寒冬的時分
冰冷的雙手, 在鍵盤前無目的地搜索
寂寞的內心, 感傷的情懷, 又再來到探訪故友

不知道何去何從
不清楚該做什麼
普天同慶的歡愉喧嘩過後, 總要一個人靜靜面對孤獨

餓了, 冷了, 世界上一切好像都與自己沒有關係
無聊的讓時間一分一秒流走, 也許都是一種浪漫

聖誕總有溫暖, 冬日總有愁緒
報佳音的前夕, 是期盼著什麼的到來? 還是沉醉在某個角落中, 不願醒來, 不願離開?




Jingle Bell, Jingle Bell All the way
教堂鐘聲響起, 漫天燈飾閃爍
街上行人摩肩接踵, 車外的風景繁喧紛亂
聽著耳機, 閉上心房, 徐徐睡去, 回到沒有人的空房中
那個, 又是曾經熱鬧, 曾經窩心的家嗎?
每一夜, 世界上又有多少個一個人在回家?
只好迴蕩在空虛的商場中, 尋覓著下一個沒有的節目




城市沒有雪景, 只有綿密細雨, 只有刺骨寒意
記憶在流逝還是在重演? 無止境的長吻, 是愛還只是寂寞的掩飾?
這個時節, 只有輕輕喃喃自語, 只有柔柔撫慰內心
很隨心, 很率性, 那一種獨特的氛圍, 原都是生活上的一種享受
有一刻, 不需有狂歡派對, 不需有好友詳談, 不需有伴侶倚靠
就是簡單的, 個人的, 在回味, 在品嘗, 那種獨有的感覺, 既失落, 卻平靜




鮮艷的紅色, 翠柏的綠色, 純潔的白色, 是喜慶的祝福
然而憂鬱的, 淡淡的藍色, 卻是此刻深情的記號
抒發情懷, 傾吐心思, 苦悶化為甜蜜, 愁煩轉成傾慕
低聲和唱, 結他伴奏, 無故的糾結消散, 莫名的感歎掃除
音樂的鼓舞, 節拍的明快, 色彩重現, 回歸繽紛的外邊世界裏去

2011年12月12日 星期一

彼思光影 25 載: UP (沖天救兵) - 影史最動人一刻



情緒爆發, 有如洪水缺堤, 這就是當年剛進場接觸彼思動畫第十部劇情長片的感受
Up (沖天救兵) 在前十五分鐘到底有多偉大, 是足以納入電影史冊的經典蒙太奇?

要鋪排一個如此細膩感人的氣氛, 首先有賴於配樂
Michael Giacchino所操刀的主題音樂一直貫穿著整部電影
Married Life, 好美, 一路延綿不斷, 它有優美的時候, 有激昂的時候
冒險的時候就很刺激, 靜下來的時候又能感動, 可算是配樂師生平到目前為止的代表作

由 WALL-E 而起的那種無聲靜止的鏡頭延伸在本片的頭十分鐘裡面
沒有對話, 只用了蒙太奇, 簡單的剪接,交代了一生的精華片段
動人, 正在於生活的簡單平淡, 沒有驚人的情節, 只有現實的無奈與人與人的感情鋪墊

但凡大師級作品, 前10分鐘都已經會將其主題表露無遺, 沖天救兵就是一個最佳示範
一個人生的縮影, 既甜蜜又悲傷,
原來最無聊的時刻就是最深刻的, 就是人生最具代表性的時刻
小如一個打領呔的動作, 細如一頓郊外野餐, 潤物細無聲
每一個人生中與你的伴侶或者與你的朋友去慢慢渡過的時刻, 都是一場別具意義的歷險

唏噓的則是夢想沒法達成的期望落差, 年月稍蹤即逝的無奈無力
小時候的奇趣夢想, 隨著長大要肩負的社會責任、家庭責任, 各種大小的意外, 就會慢慢消逝
延伸出片中對於遺憾的一種缺失和對於逝去時光的一種追憶
那間小屋, 裡面的每一件東西, 對於老人家都是如此重要
那些家具, 那本書, 那張照片...

然後亦同時帶出了人老了, 心境停留了某個時光, 與周邊的社會開始脫了軌
世界的日新月異, 讓聽著Carmen的他, 好像被世界遺棄了一樣的孤寂
有一場戲, 他困在黑暗的環境裡面, 彷彿外邊與他沒有關係
格格不入的對比在工程的嘈雜聲音與古典音樂聲展現出來

就正因前期的情感基礎, 就奠定屋升起一剎的重要性
那是一種動容, 一種壯觀的氣魄
等了多年的夢想終於實現,終於可以脫離這一個煩囂的世界, 去向著他的目標進發
一飛沖天之後就呈現了藍天白雲, 映襯著色彩繽紛的氣球和小屋
隨之而至的是遨遊空中的悠然自得, 去俯瞰住了那麼多年很有感情很有記憶的這個城市

帶上一個小朋友的意義, 除了是夢想與愛的傳承, 更是打開老人家心窗的關鍵
不停地思索, 令他想起最初的真正承諾, 從而了解到這趟旅程真正的意義
然後開展他新的歷險之旅, 成就了心靈上的重生

延伸閱讀:
彼思光影 25 載: UP (沖天救兵) - Thank you for your adventure!
帖 撒 羅 尼 迦 前 書
5:19 不 要 消 滅 聖 靈 的 感 動 .

還清醒的時候, 還記憶猶新的時候, 要記下這一個晚上神給予我的異象
這圖畫真的很震撼, 沒錯, 這就是在地上的滿足感
福音的遍傳, 就是從身邊的朋友, 一個一個散播開去, 以愛感化流動
不同的名字浮現了, 在人生遇過經歷過的不同階段都看到了
不論是深厚交情的心底話, 又或是萍水相逢的寒暄話, 更甚是受過傷害的攻撃說話
一切一切都是歷練與鋪排, 帶領到當下的領悟
這原來不止是有關自己, 也是擦身而過的其他人
那會堂聚集的眾人, 就如在天堂上的青草地
大家都圍在一起, 彷彿都彼此認識, 彼此了解, 彼此相愛
很美好, 很感動

更震撼的是, 原來我在世就是最想看到此情此景了
儘管需要時間, 但我相信, 一定能夠實現的, 因為有祂在掌管
目前的少許身體上的打撃, 精神上的軟弱, 在上帝偉大的計劃內, 又可算上什麼呢?

延伸閱讀:
帖 撒 羅 尼 迦 前 書 5:19

2011年12月5日 星期一

萬千星輝頒獎典禮 2011



看了一屆又一屆, 早知道 TVB 舉行不了盛大的頒獎禮
當然不止是大台, 連代表香港電影, 香港音樂的所謂成績表派發, 都總是做得很難看
司儀不懂控制場面, 悶場連連 Dead Air 不懂補救
頒獎嘉賓不是說話吞吐就是搞爛笑話, 一本正經的則內容空洞尷尷尬尬
這方面需參考商台年初的叱吒樂壇, 雖不成大場面, 至少有一份動人熱鬧的氣氛
即使近年台詞質素也每況愈下, 賽果愈見內定造馬, 看看表演還是有可觀之處

至於台慶頒獎禮, 本來就只在萬千星輝賀台慶內的環節
旨在表揚正在力捧上位的小生花旦, 近幾年有傳媒注視有廣告商看中就開始分家
多得一套《金枝慾孽》, 讓當年四旦爭視后掀起全城話題
之後年年是非不斷, 亦開始每年都緊跟民意大熱勝出
今年沒有事先預測賽果, 只因這次真是勢均力敵, 熱門人選亦為本人心水
個別大熱提名劇集的質素都旗鼓相當, 尤其《怒火街頭》與《潛行狙擊》的確難分高下
這一晚嘉賓的名單到致辭都有驚喜, 賽果亦是近年較具說服力的一屆

陳妙瑛以 Pro, 露與笑三個關鍵字談男角色的競爭, 盡顯其口才與魅力
久違了的黃日華林家棟來到都贏盡掌聲, 泰迪羅賓有氣勢, 劉以達真的一開口就能讓全場歡笑
選擇嘉賓頒獎亦見心思, 先有《打擂台》同場拍擋師傅頒給歐陽靖
吳鎮宇頒給當年《衝上雲霄》的女友胡杏兒別具意義, 亦成功借機替續集宣傳
而鄧萃雯頒視帝則更是神來之筆, 與黎耀祥的合作帶來了兩屆一同登頂的榮耀
當然法證是必然陪跑, 但兩大候選人都跟鄧萃雯有一段淵源
鄭嘉穎初返無線的第三部劇, 就是與她拍《Loving You 我愛你 2》
而謝天華則是台上提及過的《女人唔易做》, 與鄧萃雯也算是第一男女主角

諷刺的是, 全晚好像2006年賽果的延續
當年首次當上首席男主角的, 正是鄭嘉穎與謝天華
如果 Laughing 與 Law霸 兩大角色難分高下, 當年的賤 Man 若勝出則必是實至名歸
記得2006年, 在電視機前的我就是支持謝天華,
那是他還未備受吹捧, 雯女戲稱是 "演技派" 的時候
而被指以約換獎的鄭嘉穎, 也當然受到大眾的質疑
五年後兩者都躍升一線, 成為賽前大熱
雖然是說笑, 但謝天華確有過渡至偶像派之勢, 現在的鄭嘉穎則優勝在謙遜低調了
雖知演技水平劇本發揮空間都不相伯仲的情況下, 場外因素就是取勝關鍵
在黎姿撃敗鄧萃雯一役後, TVB再不敢明目張膽逆主流意
因此大獎誰屬必看民心所向, Laughing哥大受歡迎是事實
謝天華鏡頭前愈見囂張也是觀眾眼前, 這也成就了其與視帝失諸交臂的缺陷

再看視后之爭, 更見2006年種下的伏筆
當日意氣風發的佘詩曼, 如今已缺席此等遊戲
但若不是《天與地》刻意延遲至台慶後首播, 若不是簽約等金錢問題
佘詩曼還是應坐穩首席花旦之位
而當年大熱倒灶白果收場的胡杏兒, 今日的收成相當豐富
其實《肥田囍事》《野蠻奶奶》時期的她, 的確浮誇表面
後來《太極》《當狗愛上貓》更墮谷底, 惹來囧樣惡名
但《巴不得爸爸》《怒火街頭》的喜劇突破都是相當顯著的進步
反而得獎作《萬凰之王》只是年尾造勢, 開首皇后的氣度還欠火候
後來洗盡鉛華才更討好, 不過劇本粗疏有局限, 沒有預期的理想發揮
2006年佘詩曼同樣憑一部平庸不入屋不見口碑的《鳳凰四重奏》封后
同樣是凰字起名, 同樣莊偉建監製作品, 還真的懂得炮製戲劇性

只是兩位主角劇中表現精彩, 戲外就未免太真情流露
胡杏兒先奪最喜愛角色時竟不懂反應, 不知如何得獎感言
顯然因為一心想著視后而沒有預料會得此獎, 但至少也該交點戲交出一點感激謝意吧
鄭嘉穎表面看似歡喜, 但一句「觀眾的眼睛是雪亮的」就有了酸意而非風度
最後視帝謝辭高呼不靠合約就更顯瓜田李下, 既是實至名歸, 何須擔憂閒話?
愈在意就愈見無大將之風, 這是小道理, 不是真正大明星就還未懂得掌握其竅門了

順帶一提那些豬肉獎, 沒有了金牌是好事, 不用人人有份, 獎項當是罕有才見珍貴
那些人氣獎也不頒也罷, 沒人稀罕也浪費節目時間
TVB旨在炒熱氣氛, 可製造大贏家之勢, 當要分獎時又可逐塊切, 其實完全欠缺意義
全晚總算有圓滿終局, 劣劇得不到獎座, 不像去年《公主嫁到》最佳劇集獎的驚嚇
林子善黃智雯落敗是失望, 草蜢明星賽奪兩獎也是名不副實
但有時獎項競爭就是必須分高下, 不能因有兩位演得好, 就隨意增設另一獎作安慰
當然若那名字是其力捧對象, TVB必然另當別論吧
黃智雯比馬賽演技好, 林子善比歐陽靖更有演藝才華, 則應是劇迷公認的了
黃智賢的最佳男配角亦具份量, 唐基明離開了無線, 莊偉建今年三劇高收, 奪最佳劇集也算值得
至於頒得最順心的, 就是一向的最具欣賞價值節目
向來專業中立, 《香港演義》的心思與誠意值得嘉許

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主要得獎名單:

最佳劇集: 《潛行狙擊》
最佳男主角: 鄭嘉穎《怒火街頭》
最佳女主角: 胡杏兒《萬凰之王》
最佳男配角: 黃智賢《潛行狙擊》
最佳女配角: 陳敏之《怒火街頭》
最具欣賞價值節目: 《香港演義》

2011年12月4日 星期日

《天與地》(When Heaven Burns) - This City is dying, you know?



這是一個人吃人的社會
吃走的不是肉體, 而是靈魂
消逝的是對社會的良知, 政治冷感是理所當然
民主只是空話口號, 沒人理解背後的價值
平反六四只是風潮只是過去老人家的堅持, 新一代無暇亦不屑去了解真相
還可能認為是浪費時間, 經常重提沒有用處, 沉醉舊事是囉嗦麻煩, 追尋真理是不切實際

環境訓練出的倒模人生觀, 生老病死的循環確就成為大多數人的信念精神
大是大非不再理會, 物質生活才是計算得到的做人指標
公義, 自由, 愛, 普世認同的真善美都在逐步消失
中國維權人士一個又一個的失蹤被囚, 又有多少人關心高智晟的經歷?
劉曉波仍然遭受逼害, 守望教會仍然備受打壓
我們不曾談論不曾爭取, 彷彿神州大地還是與香港沒有關係
只是, 中國抱持的觀念卻逐步侵蝕香港的公共空間
Dr. Dylan 的感言, 就正發生在香港立法會剛否決了劉慧卿的「捍衛新聞自由」動議之時

那網絡上天天爭論不休的是何等話題?
沒有選舉權, 卻裝作公眾能參與的特首騷?
娛樂至上, 深度擱下的新聞頭條, 每每是渲染漫罵
一連十數宗的醫療失誤個案, 就輕易將全責一舉推向醫務人員去
示威出現意外, 就立刻將矛頭指向示威者 "搞事" "暴力"
還有沒有人先分析暴力的定義才去論斷?

時事太沉重, 也就聽歌看戲吧
又有多少電視機旁觀眾, 懂得那場舉世聞名1969年的胡士托音樂節?
譽為史上最佳結他手的 Jimi Hendrix, 這位迷幻藍調吉他大師的音樂傳奇, 多少人有興趣認識?
從不是要所有人喜歡 Rock & Roll, 但若連其音樂代表都沒有聽過
怎能說一句欣賞與否? J-pop, K-pop, 甚至香港K歌都可有市場有受眾
但不能只局限於相當類型的視野, 在互聯網普及資訊發達的年代, 為何我們知道的還要少?
Frankie and Johnny 是傳統荷里活愛情片, 改編自百老匯劇目
《天與地》首播後, 又有沒有人會花一兩分鐘時間, 理解對白的背景?
如果連Al Pacino (阿爾柏仙奴), Michelle Pfeiffer (米雪菲花) 都不懂都不願搜索一下
誰又敢說自己能深入感受到劇集表達的意境?

還有更多八九十年代歐美流行曲的選用
Nichole Alden 的 Baby Now 展開了《天與地》的引旨, 進入了葉梓恩的內心世界
是否迷失了? 文本上就是迷失於情慾中, 後來才得悉她仍迷失在與家明一起的記憶中
The Secret 的 Not Looking Back, 葉梓恩在電車路上回望曾經年輕的他們, 好不浪漫傷愁
既要斷絕與舊人往來, 偏忘不了昔日無憂的美好, 一幕道盡成長充滿傷痕, 充滿遺憾, 充滿不解

還有寧謐的場景過渡, 輕緩的鏡頭運動
時空剪接了無痕跡, 昨日的我仿似從沒有離開, 以前片段就像昨日發生一樣
還有每一集承載著的獨特主題
第五集的婚宴將好友重新串連, 第七集的音樂討論, 讓 Dr. Dylan 貫穿了過去現在的鼓佬感情
關鍵的第二集就以食物開場, 以食物作結
鼓佬夫妻之道就兩場無對白無交流的對比交代, 丈夫下廚妻子晚歸然後丈夫倒掉沒有吃過的餸菜
十八年前事故到三人今日對肉的反應, 就顯現對悲劇的不同心理機制
鼓佬從此素食, 一見肉在碗內即嘔吐大作, 是良心的責備提醒;
黑仔大魚大肉, 牛扒要吃九成生, 還要津津有味, 就是犯罪後的繼續沉淪
選擇遺忘的那一個, 是 Ronnie, 刀切刺身, 常把家明掛在口邊
這是否最幸福? 是難得糊塗還是清醒痛苦好?

數集過後, 鼓佬與黑仔對梓恩的態度又走了另一極端, 成就日後衝突爆發的伏線
黑仔默默守護, 一份家明禮物與鼻血的提醒, 讓他對她感愧疚而不敢單獨面對;
鼓佬若無其事, 還暢談往事, 與梓恩每日吃豆腐花百力滋, 溫馨甜蜜
Ronnie 還沒有記起, 只是對死屍的木無表情使他困惑
真相往往殘酷, 活於欺騙之中, 不但從沒有醫治淌血的心靈, 連它曾流乾了血都不知道
沒有真正的放下, 沒有真正的認罪, 沒有真正的寬恕
這四個人, 註定走不了回頭路, 不能再友好如當初
眼下和平的只可是每人奮力追求而得不到的幻象

故事的情懷, 不止懷念, 還有無奈
九十年代的香港, 可能是最後的燦爛時光
沒有了家駒, 沒有了Beyond
人走了, 人老了, 多少離愁, 多少嘆息
《天與地》拍畢了兩年, 看看劇集中的社會問題
工運, 蛇宴, 抗爭手段, 電台利益, 骨灰位... 還是比以前更多更嚴重
埋沒了理想, 變質了方向, 生命的妥協, 生活的抱歉
舊社會面對新社會的崩壞, 還可抒發一句年少多好
新一代在時代洪流下, 只可一直年少無知下去...

延伸閱讀:
天地系列第三回 - 十八年的樂與怒
中國維權律師關注組
曼德:為何聲援守望教會—— 對《再思》一文的再思
Jimi Hendrix - 天才中的天才
Frankie and Johnny (現代愛情故事) - International Movie Database (IMDB)
Not Looking Back - The Secret (Youtube)
Baby Now - Nichole Alden (Youtube)
詩篇 90:12
求 你 指 教 我 們 怎 樣 數 算 自 己 的 日 子 、 好 叫 我 們 得 著 智 慧 的 心 。

一年踏入最後直路, 是時候回顧總結, 再計劃展望
看得見神賦予的異象嗎? 已經行在祂的旨意嗎?
恩賜得以發揮嗎? 訊息得以廣傳嗎?
這一年得著了的, 失去了的, 愛上的, 恨過的, 如今都要一一記掛在心
要將榮耀歸於上帝, 先要能數算自己每樣事情, 數算上帝的作為
汲取教訓, 領受智慧, 更懂得貼近聖靈的心意, 更明白真理在生活的運用
新一年, 又要再設定遠大的目標, 好讓一步又一步成全夢與想
還沒有覓尋到, 則要祈求更深的感動, 看到光的方向
不要再站於十字路口胡亂走路, 也不要停留起點原地踏步
望回過去, 活於現在, 希望在將來

2011年度 十一月份電影海報之選 : 保衛戰隊之出動喇!朋友!



保衛戰隊之出動喇!朋友! Let's Go!

2011年11月28日 星期一

楊千嬅 Minor Classics 音樂會 2011 - 傲岸淡泊的民間傳奇



從不是溫室中的小公主, 也沒有蛻變成艷壓群芳的王后
她是拒絕爭妍的野孩子, 拒絕盛放的小金花
難得在香港樂壇中竟可堅強的闖過一關又一關
來到成家立室的一刻, 還可從容親民與樂迷分享心頭好, 為多年的情意結畫上圓滿句號

若然陳奕迅是天生領袖, 那楊千嬅就是率性而為的 "飛女"
可從歌曲中看到她 "窮途末路時私奔" 的倔強, 聽到她 "無人可阻我路" 的勇,
註定不是君臨天下的氣勢, 卻是大鳴大放大情大性的以真摰情懷感染樂迷
只是, 人總會成長, 成熟了的她再不能左衝右撞, 總不能一輩子都是 "大傻" "大無畏"
然後, 歲月會讓曾經的感動昇華, 義氣的稜角一旦磨滑了, 當時的英勇都會化成溫柔
告別往日唱腔, 與華星時代的幼稚少女作 "明日再會" 的致敬禮
是次音樂會, 人山人海的玩味編曲都換成優雅的高格調了,
當台下支持者的, 縱有唏噓嘆息, 也深深體會到, 時間的重量

再回復不到十八的心境, 正如與黃偉文有發生過的, 最好的, 最高峰的時期, 早已消逝淨盡
然而, 不代表經典重譯後會變味, 新的態度, 新的風格, 帶來了另一種震撼, 細水長流的感覺
激動悖逆的《零號》, 腳步放慢了, 呼喊減輕了
控訴的每字每句卻擲地有聲, 燒出更長更烈的猛火, 本來還有的疑惑成了宣言
衝動自由的《私奔》, 沒有了玩聲的冒險感, 沒有了隨心的即興感
換來是豁出去的一份肯定與信心, 是回望過去窮途末路的堅決實在
《友誼萬歲》的高音厚實低沉了, 當日還是濃烈的熱愛, 今天卻是真正能冷靜的唱著友誼萬歲
只因位置已得到確定, 同樣的旋律不一樣的情感, 以前邂逅已成現今循例聚舊

婉約可人的有《寒舍》, 原曲在冬天聽出的冷冽傷愁, 都給溫暖飽滿的聲音換上了
無他, 露台花已開, 現在洋溢著淡然寧靜的氣氛, 自憐自愛的已難對號入座
一切感情流露歸於回憶, 遍地雪花散佈屬於意境, 如今唱那幾個 "曾" 字有了新的意義
亮麗重生的有《一個人的童話》, 首段的甜蜜可謂顛覆了整首歌原有的無奈, 唱出了原詞新角度
原來沒有糖果屋南瓜車也可過精彩人生, 現實生活的童話故事都可開花結果,
副歌訊息屬於過來人的勉勵, 因此再沒有咆哮埋怨的需要
高貴優雅了, 金牌三部曲的怨婦哀曲都成了首首祝福寄語, 唱出有過去的女人風采
《河童》《字跡》的音色之清, 童話之美, 情調之詩意, 良久不散的動人感染力
寫過 Unlimited中《芬梨道上》不再強烈的表現悲哀, 淒淒戚戚的淡然遺憾
現在一襲紅晚裝配上笛聲, 延續古典的清幽雅致
最驚喜的選唱來自《藍與黑》, 顏色系列一向獨特前衛, 散發著沉鬱藍調的藝術質感

感傷也許過渡成幸福, 沒有變的卻是其赤子真誠
跟 Ladies & Gentlemen 演唱會一樣的, 有對著歌詞本唱歌的時分, 與眾同樂
陳奕迅又一次的狼來了, 又一次一起同台, 就是享受他們一起表演
享受醫神說笑話, 千嬅附和狂笑的時刻, 是從容輕鬆, 也有說不出的情懷
萬紫千紅太入世太庸俗, 還是如今的清秀孤高, 更有品味更有情味
一曲優美中樂, 勵志打氣的金句台詞, 《民間傳奇》正好代表楊千嬅一路走來的個性與地位

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綜合 Rundown List (不同時期專輯分佈)

河童 (新藝寶 - Miriam)
超齡 (金牌 - Single)
一個人的童話 (新藝寶 - Miriam's Music Box)
水月鏡花 (金牌 - Unlimited)
民間傳奇 (新藝寶 - Make Up)

的士司機 (金牌 - 電光幻影)
電光幻影 (金牌 - 電光幻影)
風釆依然 (金牌 - Single)
手信 (華星 - 私日記)
出埃及記 (華星 - 到此一遊)

寒舍 (新藝寶 - Miriam's Melodies)
字跡 (華星 - 直覺)
零號 (華星 - 冬天的故事)
亂唱的歌 (新藝寶 - Miriam) / 魂斷威尼斯 (新藝寶 - Make Up)

心魔 (華星 - 狼來了)
藍與黑 (新藝寶 - Make Up)
私奔 (華星 - 冬天的故事)

洋蔥 (華星 - 1-100)
深息 (華星 - Kiss Me Soft)
稀客 (新藝寶 - Make Up)
勇 (新藝寶 - M VS M 上半場)

Encore

友誼萬歲 (華星 - 直覺)
我是羊 (新藝寶 - Miriam's Music Box)
亦舒說 (金牌 - Unlimited)
有過去的女人 (金牌 - 金牌女兒紅)
芬梨道上 (金牌 - Unlimited)
最後的玫瑰 (志明與春嬌 電影歌曲)
狼來了 (陳奕迅合唱) (華星 - 狼來了)

尾場特別演唱:
可人兒 (華星 - Kiss Me Soft)
我是羊 (新藝寶 - Miriam's Music Box)
咬唇 (新藝寶 - Make Up)
我不要你愛我 (華星 - 到此一遊)
我等我在 (金牌 - Single)
曾幾何時 (華星 - 到此一遊)
火鳥 (新碟)
木偶奇遇記 (華星 - 冬天的故事)

總數
1. 5首
新藝寶 - Make Up

2. 3首
華星 - 到此一遊
華星 - 冬天的故事
新藝寶 - Miriam's Music Box
金牌 - Single
金牌 - Unlimited

3. 2首
華星 - 狼來了
華星 - 直覺
華星 - Kiss Me Soft
新藝寶 - Miriam
金牌 - 電光幻影

4. 1首
華星 - 私日記
華星 - 1-100
新藝寶 - M VS M 上半場
金牌 - 金牌女兒紅
志明與春嬌 電影歌曲

華星 - 14首
新藝寶 - 11首
金牌 -9首

2011年11月26日 星期六

陳奕迅《?》 傲視群雄的王者之風



真正的領袖風範, 是要敢於開創, 勇於提拔
多年前的《不想放手》 已是匠心獨運, 但當時還總覺差了一點點
過份壓抑內斂, 少了躁動張狂, 就是欠缺了《?》提供的情感釋放出口
如今《?》專輯的製作高度則直追華語專輯的標竿《Special Thanks To》
不斷的磨合新班底, 終於拔出了最鋒利的劍, 發揮出本就非凡的深厚內力

與唱作人的火花, 與慣見班底的默契, 在流行度與藝術感找到上佳平衡
《Taste the Atmosphere》是關於與久仰前輩合作, 與成名已久的巨星高歌
《上五樓的快活》過於著重明星效應, 合作也是噱頭大於內涵
這一趟, 終於走對了方向, 在找新嘗試上有了經驗, 更成熟的揮灑自如
既有大問號, 就要隨處探索可能性, 帶著好奇的眼光唱遊天下事

《?》與名氣背道而馳, 大膽起用的新名字, 撞撃出猛烈的化學作用
旋律上有清新的岑寧兒藍又時, 編排配製上加持的是 Zarahn, 黃丹儀
視覺體驗上都有了新突破, 麥曦茵導演, 林耀聲演出, 禤天揚伴舞
《張氏情歌》的電影概念與《看穿》的現代舞都將成陳奕迅經典的兩大音樂錄像

周國賢的作品水準與自身專輯表現的距離
再一次證明, 一個默默耕耘寂寂無名的幕後中堅, 才更合適他的樂壇位置
《張氏情歌》與《哎呀咿呀》為周氏個人與樂隊名義分別編曲的作品
曾經滄海的呼喊, 沙啞磨蝕的情懷, 每多聽一次, 多一份無奈滄桑

親自帶領岑寧兒出道, DUO首次獻聲到現在自家創作收錄碟內
陳奕迅與岑寧兒可謂一等一的配搭
作為《大個女》《大得太快》的給小孩第三部曲,《Baby Song》的真摯親情了然於心
唱出別個創作人曲式的味道, 而保留了個人風格, 可是醫神多年來的看家本領

同樣再找方大同, 《孤獨患者》比上次的《倒帶人生》作曲更平易近人
底蘊卻仍瀰漫著鬱悶的苦情, 這是一種意境的演繹, 難以釋懷更難以抗拒
《看穿》的過場編曲具有洞悉天下所有的氣勢, 對世情的掌握盡現在大氣的歌詞中
跳躍輕爵士的《吟遊詩人》, 就像到處遊走逛盡世間佳境的詩篇, 熱鬧過後留下一點冷漠
三首歌曲, 一支鋼琴, 簡單的佈局卻有三種氣氛, 三段盪氣迴腸的人生歷練

John Laudon 上場設計過英倫搖滾, 是次就有迷幻作開篇的《聽一千遍後》
依然復古如八十年代常用的背景樂器, 節奏在隨意與激烈間跳動;
跟著更頹廢靡爛的境界是《還要不要走》, 慵懶的聲音, 夜深的時分, 輕緩的逐點爆發
與《聽一千遍後》像在劇情情節與音樂風格上相連
之後《積木》又有趣的亮出了 Banjo, 整個台式鄉謠倒置了剛才陰涼的氣氛

《Muffin Man》與《那些讓你死去活來的女孩》又是一曲兩詞兩編兩種唱法
作有力的總結曲, 跟《路一直都在》的勵志一脈相承, 尤其前者唱出久違的英式流行搖滾
沒錯, 全碟充滿著 "久違" , 單位的名字卻是多麼新鮮
很多唱作人的曲詞包辦, 得以兼顧歌曲的流暢性與連貫度

《?》每一首歌曲旋律都獨特而悅耳, 強調黑色陰沉的型格
詞意上涉及人生與人性, 題旨宏大而言簡意賅
難得的是, 陳奕迅選對了合作的才華, 讓每個可各自發光發熱的品牌共融共和
串聯在一起成就了歌神的華語專輯代表作

推介: Baby Song, 孤獨患者, 聽一千遍後, 看穿

延伸閱讀:
<<不想放手>> 還是差了一點點

2011年11月24日 星期四

大藍湖 (Big Blue Lake) - 流水記憶淡淡過後



鏡像, 濃妝, 戲劇台詞, 一個人在陌生的場地排練著別個地方的語言
組成開場畫面的符號, 都是虛幻偽裝, 不是最真實的自己
電視機內播放著太平清醮, 她感受到的觸動, 已不復在當下
因此要再尋找, 這個過程叫作 "喚醒", 也就是全片貫穿的主題 - 喚醒

喚醒自我, 要誠實的面向過去
每人心事不盡相同, 收藏保護本我的方式也不一樣
有人選擇了欺騙, 有人選擇了逃避,
最後都是通向修補情感的連繫, 重覓失落的大藍湖

初戀的缺撼, 出走的任性, 都是個人創傷的一角
只是經歷過沒有選擇之下忘記一切, 才顯得本來真實記憶的可貴
回到家中後卸下行裝, 與母親面對面的對話竟變得冰冷空洞
眼神中沒有了親情, 簡單拍膊代表著親切慰問的動作竟是生硬而重覆
忘記了身邊人, 只能活於回憶之內, 也許都是生命階段殘酷的過渡之一

習慣於重覆的舉止, 每早練太極, 拍膊頭打招呼
是安穩常態的表現, 也許源於渴望身邊所有都不要變的安全感需要
生活模式的簡化, 人一旦認老了, 逐漸要返璞歸真, 腦海中現實中都想回到當初
對人與事停留在既有認知, 再也追不上時代洪流的發展
不想也不能再適應變遷, 老人痴呆也好, 腦退化也好, 或許都是社會向前進的必然副產品
電影喚醒的, 不止是母女十年間失落的關係, 更重要是我們對受遺忘受遺棄老一代的關注



仿似流水的記憶, 鏡頭下朦朧的大藍湖, 正好代表再見的 Puppy Love
仿紀錄片的特寫, 則有老街坊的聚首, 眉飛色舞的談往事
可是電影談記憶, 也談 "演戲" , 很多身份與感情是透過重演而確立
攝影機的記錄, 旁人的口述, 本應是歷史的憑據,
可是攝影功能不一定在於反映真相, 人腦海中能記下的也未必盡可靠
片中對村民口中的描述, 是即興創作, 還是訪問答案?
當畫面從尋常臉孔切換到覃恩美所飾的母親之後, 方知鏡頭前的真偽難辨
人更是難以捉摸, 心中記得的可以說謊, 忘記了又無法道明事實
像麗儀所講的一位婆婆, 描繪的只是其所想, 與身邊所看到的已全不脗合
這是片中隱含保育文化的訊息
真實美景逝去後, 剩下的只有前人所言, 只有會殘舊的相片
太平清醮若只在電視框架中看到簡介, 也不會有現場的感染力

今年香港影壇已有三部獨立作品, 慨嘆美好景觀的逐步消逝
《1+1》以影像悼菜園村, 《不設房》引用《英雄本色》Mark哥經典對白,
感慨 "香港咁靚, 一下子就無晒" 的悲哀
《大藍湖》則一如二手市場東主所言, 每一物件都有其專屬故事
每個人的經歷, 點滴匯聚成珍貴的集體回憶
只是《大》片不同之處, 在抒發情懷之外, 亦不忘樂觀基調
既談保留歷史與發展未來既有著衝突, 卻仍能歌頌景物雖變, 人情依舊的精神

喚醒的價值, 還有平淡的美好
電影常用固定的長鏡頭, 去呈現靜止如水的心境,
還有緩慢的步調掌控, 是休閒無憂的生活節奏
這可表達體貼老人家步伐的遷就, 也可是個人理想的嚮往
以情懷氣氛代替長篇對話, 一場吃麵戲的數分鐘靜默, 營造出十年心結在沉默中消弭的動人場面
男女主角間的互動亦是淡淡然的小情小趣, 唯一一場激情戲份諷刺的以尷尬與不知如何應對告終
最後一鏡的家人知己相伴, 本土文化 (太平清醮) 的親近, 已無聲寄託了作者對美好生活的期許

唐寧首次在大銀幕擔正, 以個人魅力將戲份從頭帶到尾,
還要演出演員的多面性, 頗考功力, 表情變化也未夠豐富
覃恩美則最初似未進入狀態, 實是故事要求情感克制的需要
到後期的話劇說故事, 就充分表現其純真感性, 前後對比之大可見難度之高
中段剪甲到翌日早餐, 在認得與忘卻之間, 拿捏出病者的情緒與角色的從容
唐寧也在對手演得精彩的引導下, 在那幕場口交出了使人難忘, 細膩的感情表達

華星三寶拉闊一晚夜



華星時代是香港樂壇還能捧出天皇巨星的日子
最後的風光, 就是如今的歌神陳奕迅, 現在的天后楊千嬅, 還有浮沉掙扎的梁漢文
1998年的大激想, 已是十三年前的回憶, 是醫神千嬅正式步上一線之路的前夕
再一次聚頭, 自然有難以滿足的期待
其實, 單是聽陳奕迅與楊千嬅同台合唱, 已足以全場瘋狂忘形尖叫狂呼
多了梁漢文, 焦點分散了, 但也沒大分別
畢竟, 他也站慣了隱形的位置, 從來都作在旁支援的好拍檔, 更適合發揮在合唱時間

難得的一晚, 竟還推出了專輯
各自散落不同的唱片公司, 整個演唱刻意 "華星化" 的懷舊編排
如今能放在耳機電腦隨時開播, 只能說是不得了的感動
聽得出陳奕迅未回到最響亮的聲線演出
看得出梁漢文未到最投入最熱誠的狀態
感受到楊千嬅已沒能再現當年少女情懷
但有時候, 化學作用就正是一加一的力量可化成十倍
三個跳跳紮紮像回到當初的肆意率性, 炒熱了氣氛, 激盪了火花
這是年月間醞釀沉澱的默契, 真的是十年時間才可換來

正值千嬅要開始她的 Minor Classics 小經典音樂會
華星早年的文藝小品, 應是她與樂迷共同的心頭好吧
一曲《洋蔥》, 記錄著她走紅之初, 標誌著她的非主打,
曾經如此這般的高格調, 還打動了無數歌迷的心, 甘願為她作台下的支持者

陳奕迅也迎來了第十張華語專輯, 一個大問號是他多元化音樂嘗試的新一章
歌劇都演唱過, 第一首兒歌都拿來玩了,
對每首歌曲製作背景都牢牢記住, 可見其一路堅持與認真
《如果這一秒鐘你跟我講你不愛我》背後有師弟妹和音的故事
《其實我記得》即使沒有多作介紹, 兩人的情感交流已說明一切

梁漢文其實也有過經典, 《纏綿遊戲》《好朋友》《重新做人》一首又一首的回憶
大熱過, 卻也消沉過, 始終沒能建立獨特的風格, 就是欠缺了獨步天下的武林秘笈
陳奕迅滄桑歌聲下的《不再問究竟》將梁漢文的續篇在氣勢情懷上都徹底壓倒了
若以經典比新歌有欠公允, 《新聞女郎》就現場分出了感染力的高下
只因為有陳奕迅, 還曾一起大激想過, 站在同一個起跑線上
現在再聚首才驚覺已不止是一個馬鼻的距離

唱自己的歌曲能壓場, 《六月飛霜》是唱功示範作
唱別人的歌曲能詮釋原曲意境, 更有超越之感, 《狼來了》的錯對對錯錯是神來之筆
不需要樂迷集體造神, 陳奕迅早就證明了其巨星風采
不止能唱, 還能言擅道, 營造氣氛一流, 那還有什麼可說?

楊千嬅是晚亦大熟大勇, 早說現在的她, 幸福的享受著天時地利與人和
不需再蠻力呼喊, 自信的《新世紀福音戰士》唱出重生的震撼
溫柔的《明年今日》是唏噓的遺憾
沒有了怨婦系列, 現只有感激與懷緬
既是最佳的自我情感代言人, 歌聲中的圓潤飽滿經已告別往日情感創傷
難怪《滾》的狠辣反而給梁漢文比了下去, 《斗零踭》的搖曳風騷於今日才最貼身

唱得最多的算是梁漢文的歌, 陳奕迅與楊千嬅的金曲是不可能一夜唱完
廣播劇深情的《想聽》沒有出現, 《不一樣的夏》也沒有在這個炎夏再次響起
合唱中還是陳奕迅光芒盡露, 《呼吸困難》與《拔河》都是日子有功的層次提升
陳梁二人對唱合聲比梁漢文的獨腳戲要有變化有爆點得多, 梁漢文真的唱到有點呼吸困難!
醫神全晚新歌外清一色選唱華星, 亦是選曲中最切合主題概念的一個

推介: 其實我記得, 洋蔥, 拔河, 明年今日, 新聞女郎

感恩節快樂! Happy Thanksgiving!



全年節日之中, 唯一會為著一年的喜樂與平安表露謝意的佳節
為每天生活的恩典感恩, 為平時總不留意的小恩小惠報以微笑

這一天, 美國每家每戶會吃著美味火雞大餐
史諾比與查理布朗的宴會中, 會有大爆谷花生多士 [A Charlie Brown Thanksgiving]
女孩與山地大猩猩在加寧街上, 會有感動人心的表演 [King Kong Trilogy]
當然, 還有惡名昭著, 斬人頭灑熱血的剝削系大作偽預告片 [Eli Roth's Thanksgiving]

今年香港上映慶賀感恩節的大製作將是 The Adventures of Tintin (丁丁歷險記)
史提芬史匹堡在拍罷奪寶奇兵第五部後三年的復出作, 亦是首部導演的全 Motion Capture 動畫
且看家傳戶曉老幼咸宜的傳統比利時漫畫, 能否成為大時大節慶典的新一部經典?

北美則特別有迪士尼呈獻, 芝麻街主創人的布公仔歷年作品大匯聚
一系列惡搞預告笑到人仰馬翻, 主角造型能哄小孩歡心, 情節對話則合大人心意
懷舊有共鳴, 又趕上新潮流, The Muppets (慈善星輝布公仔) 應是合家歡之選
特別推薦 "青蛙紋身的豬" (The Pig with the froggy tattoo) 宣傳短片, 有笑有驚有歌舞!

凡事要奉我們主耶穌基督的名 、 常常感謝父神! (以弗所書 5:20)

使徒行傳 7: 60
他們正用石頭打的時候,司提反呼籲主說,求主耶穌接收我的靈魂。又跪下大聲喊著說,主阿,不要將這罪歸於他們。說了這話,就睡了,掃羅也喜悅他被害。

掃羅, 同樣出自使徒行傳, 在六章以後, 成了人人認識且稱頌的保羅
新約完整的描述了保羅的救贖過程
誰會想到, 樂於逼害教會的法利賽人, 喜悅高舉主耶穌的基督徒遭受殺害,
竟真的舊事已過, 變成新人不止, 還為整個世界帶來祝福?

主的大能已經提及過無數次, 這次要說是為他人代禱的力量
對待仇敵, 原諒七十個七次只是基本步
最高的境界, 是祈求上帝寬恕他加予自己痛苦的罪, 心甘情願將仇敵的靈性生命呈獻予神
司提反臨終前沒有求什麼, 就只是求上帝不要歸罪予掃羅
其後, 光就照到掃羅身上, 改變了他的一生

持之以恆的代禱, 是寬恕的最大印證
因此, 後來發生的奇事, 都不是保羅所能所為, 而要全然榮耀歸於天父
神悅納且應許了司提反的遺言, 且超越了他生前所想所求
保羅這樣一個有缺陷的人, 可轉化成寫下新約一半章節的大人物
就是司提反在地上沒有見到的見證, 就是他天上積累財寶的反映

2011年11月23日 星期三

林欣彤的洗澡告白, 李幸倪的愛情潛水

超級巨聲 A.I.N.Y. 一戰成名的林欣彤, 在2011年樂壇再次遇上踢館的李幸倪
雙方的重點主打同為林若寧填詞, 同樣寫上電影題材, 同樣與水相關

《告白》經典的一幕.
青年為了證明自己仍然存在這世上, 甘願骯髒到底, 不洗澡不清潔
由此擷取靈感, 去比喻少女不願淡忘舊情, 要記住那份曾經擁有的味道
沉醉思憶中污糟的愛慕



《愛情潛水》以 Submarine 喻人際相處
潛入海底深處, 逃避發展關係
不知海有幾暗幾深, 仍一頭栽進沒有人追蹤覓尋得到的無底無垠
寫出隱蔽青年的心事, 寫出拒絕情感交流的一群



欣賞的是兩位新晉靚聲的穿透力, 咬字有特色亦易消化
林欣彤唱出在洗手間高歌時的環迴效果
李幸倪則演繹出在水中央的距離間隔感
《洗澡》勝在旋律能發揮歌者最亮麗的音色, 《潛水》優於樂器搭配能編出模擬潛艇入水的聲效
作為新人打響名堂的實力展現之作, 都是各有可反覆細聽之處
聽多了都可漸投入墮進歌曲的意境之內
以賽亞書
9:2 行佇黑暗中的百姓看見大光;徛起佇死蔭的地的有光照。

有陰影的地方, 總有光芒投射進去, 照亮周邊的一切事物

天使歌頌在高天, 讚美我主今降生
曠野高地, 傳遍星塵
聖誕佳音的燭光, 引領她望向另一顆寂寞的心靈
自此, 他們的心, 彼此相連

黑暗源於生活的傷愁, 家庭的重擔
但上帝之光, 會使他與她在寒風中感到和暖, 在絕望中感到倚靠
教堂內再次點亮的那份情感, 將永久寄存心內, 伴隨渡過無數個孤單的夜晚

不斷的搬家, 流離失所愈久, 愈想重建一個家
多年以後, 置身異國異鄉, 又再重拾那希望的光線, 那道光, 就是愛的代名詞

2011年11月21日 星期一

那些年,我們一起看的星空





這一年, 台灣影壇要好好的銘記, 是影史冊記下的重大時刻
魏德聖延續了海角七號的傳奇, 開創天價七億新台幣, 重現失落的原住民精神;
九把刀的小說首次搬進了影院, 創下了亞洲驕人的票房紀錄;
幾米繪本也得到了大銀幕最忠實, 最純正的改編, 成就了缺憾中的完美星空
賽德克神話先擱下不談, 餘下兩部皆是台灣擅長的清新小品類型
最重要還是, 兩者都是懷念著一段青澀純潔, 沒有下文而來得刻骨銘心的感情

青春, 是躁動的幼稚, 也是恬靜的高雅
同一年, 又回到高中追女孩的那些年, 又在山中小屋外看著繁星夜照
《那些年》與《星空》, 分享著同一片天空, 同一種情懷, 最終都歸於平淡, 終於遺憾
記載成長經歷的兩部作品, 風格多麼迥異, 主題多麼相近

小男孩與小女孩, 純純的愛盛放了一個夏季;
柯景騰與沈佳宜, 知己之情縈繞了八年歲月
《星空》補上了《那些年》沒有李小華的一小塊拼圖, 還原了初戀的朦朧不定;
《那些年》填滿了《星空》的無疾而終不了了之, 以平行時空為失落了的關係開花結果

《那些年》的日子是過得愜意的, 每天都在柔和濾鏡下的課室說笑談情;
《星空》的時光卻是納悶的, 靜止的定鏡在捕捉主角倆的孤獨, 好讓相遇相知時有更深的交流
沒有了《星空》, 就欠缺了成長的感傷愁緒, 沒有了受到欺負, 遭到冷落, 那份寂寞的心境
無人懂得, 無人在意, 只有遠處那一個他/她, 願意走近, 在其眼中幻化成威武的巨龍猛獸
沒有了《那些年》, 就忽略了年輕的陽光活力, 失卻了為心上人花招百出, 為愛情發奮的熱血
用功讀書的賭注, 馬尾與考卷的情意寄託, 海邊沙灘, 校園賽跑場, 記載著永遠不回頭的衝勁





九把刀記憶中的過去, 談的是偶像七匹狼, 是紅白機, 是張學友的吻別等通俗潮流;
幾米繪本背後的背景, 則是畫家梵高, 是拼圖, 是聖詩la marche des anges等文化藝術
前者故事先行, 對白台詞盡是啷啷上口的淺易直白;
後者意境至上, 影像美術營造如詩如畫的浪漫氛圍
伴隨柯騰小美成長的符號, 正好處於主流與小眾之間, 觀眾總可找到共鳴之處

邂逅與重逢, 開場與終局
平安夜晚上的報佳音
屋頂上哼著歌, 或是窗前吹奏的牧童笛聲
是他與她初遇的引旨
校服上的藍色筆跡, 是他與她最美好的曾經;

九把刀的引言, 青春是一場大雨, 即使感冒了, 也盼望回頭再淋它一次
於是, 電影最後 "盪氣迴腸" 的十分鐘, 安排柯騰再回到那場改寫一切的雨景之中
錯過了大雨的, 還有小傑與小美, 病倒了的她, 在他懷抱中
穿越漫天星空回到家裏, 青春的美夢, 在雨後正式寫上句號

最後, 是個人情感抒發的小小角落
小教堂內, 點著燭光, 悠然起舞; 大貨車上, 吃著西瓜, 相互微笑
兩小無猜的美好, 紙摺小動物跟隨背後, 只有他們的童心才感受到的奇幻世界
記起往日圖書館的時光, 看幾米繪本, 讀麥兜漫畫, 當然也有不少的教學參考書
但都不是旨在看書上的內容, 而是在享受空調, 與最好的朋友談空話
還未有星空面世的時候, 手上拿著暢閱的是《月亮忘記了》《微笑的魚》
到現在依然記得的, 是書中的主角, 他們都寂寞, 他們都渴望被愛的感覺...

銀幕論英雄 - 獨行車手與保衛戰隊



染血的蠍子外套是暴力血腥的代表, 車手手套是與人保持距離的象徵
孤僻, 冷靜, 低調, 專業, 克制, 像法國犯罪黑色電影大導 Melville 的殺手一樣
沒有名字, 沒有出處, 西部片的俠盜都是瀟灑的進場退場
口角常放一支牙籤, 怎不叫人想起雙槍掃射, 子彈橫飛的 Mark 哥?
如是者, Drive (極速罪駕) 帶著昔日類型片的痕跡,
八十年代電子合成樂, 奏出銀幕上一個又一個英雄的影子
只是它又不獨在人物造型個性上風格化,
就是手起刀落, 灑遍鮮血的畫面, 都見美式 Quentin Tarantino 對電影的影響
而這狂放的暴力展現方式, 與前段沉鬱的黑色電影處理, 正好不協調的撞撃出獨特的火花
一代西方世界的英雄面貌, 就完整的在 Ryan Gosling 身上觀照出來



東方電影人卻不是從歐美黑色犯罪類型學習英雄模範的
黑白粵語長片中的武俠世界, 可以各展神功行俠仗義
香港現代殺手片也有模仿 Melville, 正是吳宇森鏡頭下的《喋血雙雄》《英雄本色》
又見日本的五色戰隊彩虹戰隊, 每次都大召集駕戰機打怪
《保衛戰隊之出動喇!朋友!》中主角最喜愛的, 則為三位機械人一體的宇宙大帝
每一位主角人物, 都總有患難與共, 出生入死的兄弟好友
黃飛鴻不是長期獨守寶芝林, 獨臂刀也需為前輩犠牲復仇

男人的情義, 不論父子兩代的傳承, 還是兄弟間的肝膽相照
在中港日的古代武俠到現代黑幫到特攝劇集, 都無處不在的延續這種特色
對比西方的個人主義獨行獨斷, 《保》片就展現濃烈的"合作打併"風格
舊社會舊秩序是由一班好兄弟打天下, 最終江山亦因兄弟情決裂而倒下;
新戰隊則要待大鵬與小雙的「大結合」及喚起街坊的群眾力量後才真正組成
「大結合」的意義, 當然就是小時候最期待的合體, 得以有更強的生命力去戰鬥下去

即使歐美傳統漫畫中也有團隊合作, 電影中也有殺手組織與職業特工隊
只是他們著重仔細的分工, 不同崗位上的配合多於情感上的連繫
Drive 也有人負責打劫, 有人負責駕駛, 卻是清晰的各走各路
五分鐘就是五分鐘, 不帶個人情感牽絆
即使有了真心, 也保持冷酷而不言溢於表
《保》中最讓人難忘的, 偏是互相扶持的人情味
背景設置於公共屋邨與茶餐廳, 更別具昔日左鄰右里的親切感

然而, 兩部作品, 一東一西, 縱著力呈現英雄在光影歷史中的扮演的角色
《保衛戰隊》與《Drive》都沒有走出時代的窠臼
前者繼續將英雄的敵人設定為黑幫, 江湖仇殺仍是引旨
即使林家棟為首的一行黑俠帶有武俠色彩, 起用王羽更是直接指涉向當年的獨臂刀
對於當下的時代, 仍顯得脫節而無關痛癢, 淪為純粹的懷舊
黃精甫與麥浚龍都將主角人物重心校準在草根階層,
為何仍可一句不提現社會的真正壞蛋 - 地產霸權或是跛腳政府呢?
連諷刺暗喻都沒有, 感覺戲中的熱血戰場就完全脫離現實, 只能成為一場集體回憶了

同樣地, 《Drive》東拼西湊的英雄樣式, 放諸六七十年代本就俯拾皆是
耍弄型格, 每一個角色都是老掉牙故事中可見的刻板倒模
照顧幼兒的弱小婦人, 堅持單對單埋身對決的黑幫, 為女孩奮不顧身的情聖
與《保衛戰隊》愛上老大女兒的塵封橋段同出一轍
沒有宣傳所言的什麼真實英雄, 也沒有與當代有關的批判或描繪
極其量就只可歸於一趟浪漫超脫的光影體驗了, 只能放於想像的腦海

所謂的英雄, 就是活於現實以外, 銀幕之中;
Drive 與保衛戰隊在本質上都是還原及總結過去的英雄人物, 賦予特立獨行的影像風格
只是東西方所吸收的文化養份的不同, 定調了兩者主顥上的分野
從本土觀眾共鳴層面來看, 保衛戰隊反而親民的貼近大眾對英雄的聯想
人人英雄比個人主義還更有鮮明個性, 其世界觀更應得到認同及守護

經典回顧 - 《創世紀》一個時代的商戰史詩




《天與地》開播之先, 就重溫戚其義恩怨情仇長劇最傳奇的一部《創世紀》
聖經中的第一章, 新天地, 新世代的降臨,
說的是一個有關信念, 夢想與永恆的故事,
創世紀的誕生, 跨越千禧的歷程

只要相信, 奇蹟就會出現
跌過痛過後, 達致最黑暗的絕望邊緣, 就可以拯救墮落回到光明之中

葉榮添和許文彪, 既為兄弟亦為對立, 始終不能共存
葉榮添的不擇手段與許文彪的克己自律形成巨大反差
卻在中途來個大逆轉
榮添醒覺, 文彪崩潰, 商場上繼續爾虞我詐的奸狡戰鬥

為了金錢, 一切置之不理, 以為自己的付出源於愛, 其實源自貪念
害了家庭, 害了身邊人後, 才發現良心給擱在一旁
沒有了物質生活, 得到了靈性生命

葉榮添回到了過去, 發現在教堂祈禱的自己
商業上的風雨都帶不走他的平靜
從此, 他相信了愛
他是葉榮添.


一直正義到底, 可惜世界污染了他
面對種種不公義, 走偏鋒的家庭, 貪污的師父, 卑鄙的朋友
他再走不回純潔的路,
信念倒下的一剎, 可以改變一個人的一生
是一走進商界, 再就無法選擇了嗎?
被逼作奸犯科起來了嗎?
一個悲劇人物, 只看得見自身利益, 人生不再正面, 原則一下子全然消失

神父的勸解, 妻子的體貼, 朋友的激勵, 最後的一刻, 文彪走到終站
想起了那教堂, 回家的路卻太遠了
於是, 他的生命, 終結在遠離家鄉的路裏
他是許文彪.


為了愛情, 她可以排除萬難, 她只有一個希望, 丈夫回頭
等待變成災難, 悲觀在內, 樂觀在外
一次又一次的希望成失望, 最後絕望
嬰兒出生了, 卻無力再照顧
監獄的那片天, 囚不住她熱熾的心
哼著amazing grace, 堅強的信念, 逃出去的願望

她, 遺下了最寶貴的愛和希望給榮添, 令他再次踏進愛情的關口
她是岑穎欣.


夢想, 要一步步去達成, 每個人都應有他心中的夢想
許文彪希望建成無煙城, 造福萬民
在他的版圖裏, 有遠大的目標和純真的心靈
由他的兩位好友 - 榮添, 志強去完成

縱使路途艱辛, 每關都差點應付不來
只要肯堅持, 多辛苦的路都可以行過去
偉大的理想, 令三兄弟富有起來
不是物質上, 而是心靈上
文彪在天堂送上默默祝福, 令一塊空地成就壯舉

從前住在落後屋村, 然而努力過不會白費
每次失敗累積的經驗, 演變成最後的成功
感動萬千人的動力
無煙城的落成, 是每人夢想的投射

世上一切, 持久的只有感情
三兄弟的友情, 永遠的流傳在世
每一個觀眾, 都會記起他們
一個又一個世紀
希望每一個人都可抱有信心, 為著朋友愛人家人, 堅守原則, 擁抱夢想

腓立比書
4:13 我 靠 著 那 加 給 我 力 量 的 、 凡 事 都 能 作 。

信靠上帝路上, 最難跨越信心的關口, 就是相信自己在神當中可做任何事
跟通俗金錢觀一樣, 很易了解「沒有祂, 則萬萬不能」, 卻很難接受有祂就是萬能

明白生命若沒有神的帶領將空虛貧乏,
明白早已不能存活, 沒可能走到今天, 所以不可離棄祂;
可是, 在認知上會同意祈禱就可得著, 事實偏是不斷的懷疑
總覺得上帝不會造就, 不會應許, 走到這一步已是恩典

聖經中的真理告訴我們, 耶和華不是只在於奪去, 懲罰的神
祂同樣是供應, 創造的主宰

2011年11月20日 星期日

看 Immortals 3D (天魔戰神) 三大宏觀場面調度



每一年都總有一部男性荷爾蒙主導的大電影
沒有故事, 沒有演員, 只有血肉模糊的拼個你死我活
當 2009年《G.I. Joe》純粹還原兒時玩人物公仔的動作設計;
當 2010年《The Expendables》是幕幕拳頭肉搏, 場場槍戰爆破;
今年則是《Immortals》 (天魔戰神) 重新打造古希臘神話的神魔大亂鬥
找來了印度視覺系大導演 Tarsem 掌鏡
融合 3D CGI 特技 及 真實場景道具, 每一幕都呈現古希臘的神秘奇詭
片中三項重點場景調度, 充分示範了如何利用立體技術去炮製官能刺激與獨特的視覺美學

一. 畫面切換



在場景過渡中, Tarsem 的視覺把戲在於自然地淡出原來的定鏡描寫,
再逐格跳轉到另一幕攝影定格, 不留痕跡, 更讓觀眾看到淡入淡出的細緻變化
如士兵的血流化成廣闊川河, 士兵面具轉為泊岸戰船
很巧妙的利用了心理學常用的一幅圖畫, 兩面意思的構圖

在敵軍陣營與我方基地的交替時, 雙方同時提起鐵修斯的名字
一邊鏡頭向右移動而另一方向左, 如同對奕的地理陣勢
到高潮戲一場, 眾神下凡大戰泰坦, 同時鐵修斯與亞波里安在內院決鬥
兩場血肉緊纏的視點互換, 己方中刀後又見另一邊敵方佔優,
節奏的緊湊, 大戰的跳接將氣氛推上高峰


二. 鏡頭運動



幕幕驚險的懸崖峭壁, 在廣鏡下如盡覽天下的氣勢
Tarsem 更特意先作環境的特寫, 再逐步把鏡頭拉遠去拍全景
自然能展現浩大的場面, 宏觀的以立體特技去突顯前後高低的層次
像開首描繪農民生活時, 突然高處看到警鐘敲響, 再後傾看到險要地勢全貌一幕
又像封印泰坦的立方盒, 往後就見四巨石像的守護

此外, 電影常用先仰角後抑角的處理手法, 去表達戲中神聖的儀式
如四位女先知在鐵鏈緊鎖中圍著禱告, 更為壯觀的則有天神在地上登場
先以低角度拍攝其降臨的力量氣場
再來高空鳥瞰鏡頭去描述其高高在上的位置, 然後就是一陣風的急速下墮
不論是大槌掀海嘯, 還是全體金裝現身, 都帶來視覺音效上的震撼


三. 美術設計



《300》採用的泛金黃色作顏色上的主調, 突顯天神的尊貴與輝煌
選用懸崖則強調死亡的危險性與地勢的浩瀚宏偉;
看到山腰空地的軍營, 彷彿嵌進崖壁中的農民住所, 就能理解敵軍實力的優勢;
主觀鏡頭拍攝窄小的迷宮通道, 如同置身死亡機關中沒路可逃;
天庭的白石級, 囚禁泰坦的方塊, 月光直照的公牛像等,
每一個設計都是精心雕琢的藝術品, 都具想像力的切合虛構神話的史前年代

當然還有傳說中的神箭, 在 3D 技術下展現遠處開弓射向敵人 "穿越" 的動作
有四箭同發的慢鏡, 亦有一箭直插牆門的快感
而全片最為人難忘的 "道具" 則是主角 Henry Cahill 的六塊腹肌
是力的體現, 也是動感的美學
其古銅膚色的性感與肌肉的紮實, 為其英雄事蹟倍增看點



延伸閱讀:
Immortals: The Set Visit

2011年11月19日 星期六

天地系列第三回 - 十八年的樂與怒



年度最期待的 "推薦劇" , 一等再等已延遲了兩年推出
編審周旭明繼《金枝慾孽》後最滿意的劇本
一個浪漫的故事, 不再純粹的兄弟恩怨情仇
而是十八年前後的人性墮落與心態變遷
極具爭議性的題材作引旨, 未開播先震撼

到底是幕後製作所指的公司內部鬥爭, 是故事慢熱另類怕收視口碑同告失守如前作
還是傳媒渲染的打壓非親生仔女 (據稱林保怡佘詩曼角色相當搶戲易成大熱)?
現終可一看作分曉

很久沒有看過 TVB 具誠意有製作的宣傳短片
各款介紹人物的預告片都與一首 Beyond 經典搖滾歌曲對應
劇情同是四子組樂隊, 然後一宗意外剩下三人, 似是有心鋪排的比喻
樂與怒除了代表青春熱血, 還有理想的追尋, 原則的堅持
一個好友倒下後, 彷彿整個世界觀價值觀的崩解倒塌
良知的責備到泯滅到遺忘, 還有救贖回頭的可能嗎?

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一旦背叛自己 將沒有回頭餘地
播放著《灰色軌跡》, 陳豪的角色就是沉溺壓抑
帶著罪疚的懲罰自己, 以追求名利麻醉當初夢想
誓言只愛音樂, 最後墮落在金錢美色的深淵, 走上不歸絕路

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用善良偽裝自己, 終究露出猙獰面目
最毛骨悚然的, 往往是表裏不一, 謙謙君子底下潛藏失控的魔鬼
靈魂已彌留在十八年前的山上, 剩下疲累的背影, 腐臭的皮囊
《歲月無聲》不堪回首, 當年的豪言壯語, 如今實現竟成一句不知所謂

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當初追逐同一個夢, 今日統統變成惡夢
歌詞雖是縱有創傷不退避, 現在卻是痛苦記憶全然洗去
諷刺的是, 明明失憶的是自己, 偏偏是身邊記著悲劇的人都忘卻以往誓約
要親手寫上每段得失, 就要先重拾段段陰暗往事, 不再猶豫的找回隱於心底良久的故事

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以前熟悉的好朋友, 到今時今日會變成一個曾經熟悉的陌生人
很唏噓的慨嘆, 如果還有那份熱忱, 如果發生過的不曾發生...
殘酷的被逼成熟, 置身成人世界追隨成年人的遊戲規則
誰會再相約闖蕩? 只有淡忘天真, 只有薄情輕義, 沒有結果, 只有痛楚

《天與地》, 《天地男兒》《天地豪情》系列的第三部曲
When Heaven Burns, 年輕時身處的夢幻天國, 早已不復再
延續戚其義在《創世紀》後的恆常不變命題
繼續留在煉獄人間自我折磨, 還是可以放下執著, 悔悟得救?

陳氏情歌之 「新娘結婚了, 新郎不是我」

「那些年」中的一幕高潮戲, 正好與陳奕迅歌中演繹過來人的心情相呼照
也許是歌者的親身經歷, 在流行曲中唱出的共鳴,
是唏噓的, 是無奈的; 也是悲憤的, 也是激動的
隨著年歲漸長, 又沉澱到滄桑的, 老練的, 一段曾經滄海的揪心遺憾

1998年, 婚禮的祝福



參加那場漫天喜慶的宴會之時, 沒有唱出的心底話
壓抑的慢慢訴說著過去美好的故事, 然後爆發到未曾意料到的情節
「我的請帖是你的喜帖」, 一邊微笑, 一邊心碎
一張紙條成為了無數過去愛情的句號, 還要將送出去收不回的愛化成祝福

--

2005年, 阿牛



雷頌德的曲更大路更狠, 爽直的聲嘶力竭
一頭蠻牛的橫衝直撞, 一口氣吐出數十字連音的暴烈傾瀉,
沒有抖音震音長音, 就這樣沒有修飾的發洩
一路唱到底的永遠不回頭, 戲劇性的情節只活於想像中

--

2011年, 張氏情歌



又來到最初的起點, 相識相戀到爭吵分開
懷念逝去, 回想遺憾,
嫁的是姓張姓蘇姓歐陽都不再攸關, 取決的是簽了那張紙
已成陌生人, 已成局外人, 已是情路一位過客
放不下也總需放手, 唯有一走了之, 拔足狂奔, 躲於自我世界盡情呼喊
再沒有人聽得見, 再沒有那個她關心

2011年11月9日 星期三

經典回顧 -《烈日當空》(High Noon)



曾經擁抱過的暴烈陽光
那個反常熾熱的十一月

剛巧與最要好的中學同學約定一起在這個時間看《烈日當空》
當時正好到了二十歲的關口, 之後的人生流動果然逐步加快, 快得失去控制平衡
當年正好看過澳洲黃金海岸, 沒有想過要追求怎麼樣的未來, 沒有計劃目標不定
轉眼來到現在, 仍沒能忘記過那份混亂失焦, 那股莫名激憤, 那種青春活力
每一幕場景, 每一句台詞, 依然縈繞腦海; 每一段配樂, 每一個鏡頭, 仍舊憾動心靈

牛蒡在馬路中心旁若無人的漫舞, 如同內心的抑壓終要釋放, 擁抱不為旁人所理解的自由空間
怒榮在火車駛過時費盡力氣大叫, 如同心底無數忿恨的爆發, 都給社會日常更雜更吵聲音掩蓋
隧道中一群學生的垃圾回收分類, 諷刺學校分級制度的標籤, 年輕一代給當作實驗品耍弄亂置
遊樂場氹氹轉無所不談言不及義, 彷彿沒有方向的模糊零散, 不知道將來等待著的是更多悲傷
醫院內拔喉後逐格時光慢慢倒流, 追憶不能倒帶回頭的遺憾, 失卻摯友最愛成為殘酷成長見證

「好多事好快就會被忘記, 每一日都有更加荒謬的事發生」
「其實什麼是正常, 什麼是不正常? 跟別人不同就是不正常?」
「我都以為可以訓醒覺, 擘大眼, 就什麼事都沒有」

五年以後,廿年以後,都會記念這段年少輕狂,這場青春自白
烈日當空,屬於當下世代的經典
最後, 定格永遠停留在無憂無慮的海邊嬉戲
然後, 繼續忘記了最後能讓怒榮看到一絲希望之光的一句...

延伸閱讀:
烈日當空 官方網站 (各路影評報導結集)

<< 烈日當空 >> 新世代年青人的殘酷寫照

2011年11月8日 星期二

放學ICU 與 區議會選舉

陳為軍 2007年 一部 《請投我一票》, 發生在武漢, 主角是上小學的一群小朋友
選舉一名班長, 演變成賄賂抹黑等手段一一活現銀幕舞台
今天的《放學ICU》無疑是將故事簡化照搬上電視框架, 然而, 這個是當下的香港

諸氏家庭中的諸柔所受到的逼迫打壓, 已在我們身處的城市深植進肌理之中
然而, 大家仍然無動於衷, 依舊的沉醉麻木在自己的日常工作飲食裏頭

單單的一兩頓蛇宴, 不足以動搖這麼大部分的選民群組
真正可怕的, 面前一小粒可口的巧克力, 確能麻痺人心, 矇蔽前方視野
再也看不見躲在背後默默擦黑板的長遠實事, 只可看到最便利最直接得益處的方向

無線兒童節目播放的時間沒多少人在觀看, 給小孩看的空間天地更闊更廣
從小教導他們不要因小小甜頭而改變理念也是良好的第一步
比較新聞部的選擇性報導, 間歇式消音, 看《放學ICU》還更能認清社會真相

世界怪得誇張, 每一日都有更荒謬的事在發生
看過街上有人公然指示長者投哪一個號碼, 才能見識到什麼是動員製造票倉
慶幸香港城市還有願意發聲, 願意挺身而出的一群
即使公義像早已過時的概念, 真理還是會有人寧願放棄名利去捍衛
外傭居港權一案, 是明知與主流民意過不去都要繼續爭取的堅持

當沒有人再去多說一句, 當選舉辯論都選擇一一拒絕出席
當低調冷淡都成為策略, 當宣稱無黨無派都能號召選舉團
這一次的結果是必然的勝負分明, 也就間接證明了泛民企圖通過現有制度去改變社區的難度
溫文妥協的路線遭到潰散, 死命狙擊的方式造成一拍兩散的兩敗俱傷
猶記得2003年保皇黨的大敗, 一年後馬上重整旗鼓再佔上風
是次就考驗泛民主派的危機處理靈巧度, 如何再整合, 如何不互相分薄票源
雖沒能及上對手的資源調配, 只是選立法會始終跟落區不同, 政治立場將可使其掌回優勢
一年的時間, 盼真能痛定思痛吧

2011年11月6日 星期日

創世記
29:15
拉 班 對 雅 各 說 、 你 雖 是 我 的 骨 肉 、 〔 原 文 作 弟 兄 〕 豈 可 白 白 的 服 事 我 、 請 告 訴 我 你 要 甚 麼 為 工 價 。
29:16
拉 班 有 兩 個 女 兒 、 大 的 名 叫 利 亞 、 小 的 名 叫 拉 結 。
29:17
利 亞 的 眼 睛 沒 有 神 氣 、 拉 結 卻 生 得 美 貌 俊 秀 。
29:18
雅 各 愛 拉 結 、 就 說 、 我 願 為 你 小 女 兒 拉 結 服 事 你 七 年 。
29:19
拉 班 說 、 我 把 他 給 你 、 勝 似 給 別 人 、 你 與 我 同 住 罷 。
29:20
雅 各 就 為 拉 結 服 事 了 七 年 . 他 因 為 深 愛 拉 結 、 就 看 這 七 年 如 同 幾 天 。
29:21
雅 各 對 拉 班 說 、 日 期 已 經 滿 了 、 求 你 把 我 的 妻 子 給 我 、 我 好 與 他 同 房 。
29:22
拉 班 就 擺 設 筵 席 、 請 齊 了 那 地 方 的 眾 人 。
29:23
到 晚 上 、 拉 班 將 女 兒 利 亞 送 來 給 雅 各 、 雅 各 就 與 他 同 房 。
29:24
拉 班 又 將 婢 女 悉 帕 給 女 兒 利 亞 作 使 女 。
29:25
到 了 早 晨 、 雅 各 一 看 是 利 亞 、 就 對 拉 班 說 、 你 向 我 作 的 是 甚 麼 事 呢 . 我 服 事 你 、 不 是 為 拉 結 麼 . 你 為 甚 麼 欺 哄 我 呢 。
29:26
拉 班 說 、 大 女 兒 還 沒 有 給 人 、 先 把 小 女 兒 給 人 、 在 我 們 這 地 方 沒 有 這 規 矩 。
29:27
你 為 這 個 滿 了 七 日 、 我 就 把 那 個 也 給 你 、 你 再 為 他 服 事 我 七 年 。
29:28
雅 各 就 如 此 行 . 滿 了 利 亞 的 七 日 、 拉 班 便 將 女 兒 拉 結 給 雅 各 為 妻 。
29:29
拉 班 又 將 婢 女 辟 拉 給 女 兒 拉 結 作 使 女 。
29:30
雅 各 也 與 拉 結 同 房 、 並 且 愛 拉 結 勝 似 愛 利 亞 . 於 是 又 服 事 了 拉 班 七 年 。


歷史上最早的衍生工具, 就是雅各與拉班簽下的合約
最簡單的交易條件, 七年服事工價換取妻子, 到七年後才正式行使
是名副其實的 forward contract, 然後期限到時的產業貶了值 (拉結換成利亞)
這就是此項投資最常見的風險了, 另一個說法也可說是拉班換了人幾乎等同毀約
今天的投資產品結構更複雜, 組合價值的轉變可不是早晨一看就能看得見

面對拉班的欺哄, 雅各忍耐了十四年
他逃離了親兄弟以掃的手, 來到拉班前服事, 刻苦過後終能得其產業
一開始看其經歷時, 一直心想雅各出生便得喜愛, 沿途都聽耶和華指示
最後必然得豐盛人生, 只是他竟欺騙長子名份, 欺騙以撒祝福, 為何沒有得神離棄?
在 "因著信" 一文曾提過, 雅各何以能與阿伯拉罕摩西等齊列呢?
雅各向來都行詭詐, 向來都依照血氣行事, 在聖經中也沒有明顯悔改得救贖
為何能因與天使角力就可改名以色列?

後來的大衛正直勇敢, 卻同受流離失所之苦
逃避掃羅王的追殺, 聽候主吩咐安慰, 成就一篇又一篇讚頌尋求之詩
人生每一步走過都總難預計成因後果, 唯有可以選擇
倚靠自己走冤枉路, 還是專心仰賴耶和華

接受試煉, 忍耐苦難, 相信出口就在不遠的前方
不管過往犯下多少過錯, 舊事而過, 都變成新的了
雅各的經歷, 使得我們知道, 在起惡念之先, 神已早知曉
正在默默等待回轉, 要緊抓祂手不放, 誓要取得永恆的祝福, 換了新名字全然更新為止

2011年11月5日 星期六

賭桌上的數字遊戲 - 《奪命金》與《In Time》對金融制度失衡的批判

全美發起佔領華爾街運動, 反資本主義旗號延伸至世界金融大城市
歐洲爆發債務違約危機, 市場信心大起大落如坐過山車
國與國間的資金流動, 就如大話骰的遊戲機制
大家都在推上數字, 只有自己才知自身底牌, 沒有人叫開就相安無事繼續下一位,
一旦有人不相信其內在經濟實力 (亦即新聞常說的信心危機), 自然就要開骰盅爆煲
牛熊共舞的年代, 資本主義的時代, 不過是一場又一場沙蟹百家樂

在《Rango》(馬拉高) 中觀眾能看到以前簡單的西部牛仔世界
控制資源的統領天下, 因此勒緊水頭不放水, 這是一去不返的舊時代
只是現今再非實體經濟主導, 衍生工具抬頭正是鬥開空頭支票
《In Time》(潛逃時空) 中的 Will , 沒有本錢, 沒有必勝把握
就偏要押全注拋浪頭, 竟就能成為大贏家
三十年前杜琪峰的武俠世界還是要真金白銀的搶奪,
新世紀中多次重點聚焦的鏡頭就直指向金融市場的核心運作模式 - 那部不停印刷紙金錢的機器



《In Time》拍攝得最密集的鏡頭, 正是手臂上的數字起跌
既化作桌上賭注, 又成為銀行儲備, 還有拗手瓜決鬥的零和遊戲
數位化後一切交易都是虛擬的電子處理, 連死亡都能夠計算得到的「方便」
沒有實際能量化的單位, 可就是既得利益的達官權貴說了算
貧富懸殊以時區劃分, 生死以金錢量度
所謂的和諧社會就是窮人在罪惡橫生的街巷掙扎偷生, 富人在賭場酒店中飲飽吃醉
制度委派專人完美的執行及監管, 創造一個烏托邦的騙局
這是一個科幻素材 (可見的未來), 還是一個已成社會現實的現象?
當 Hamilton 說出 "真相" 之時, 又是否在意指現今掌控財富的政府及大財團?

無疑電影是憤怒的, 也是年輕的, 更是率性衝動的
誰人樣貌不過廿五歲的設定, 使影像世界全然偏頗向年青世代, 為他們代言
前半段努力搗破制度的荒謬, 掌權的陰謀, 概念的清晰闡述只是描繪了一副大框架
就是電影人已意識到社會問題的所在了, 那然後呢?
後來竟成了沒意義的你追我逐, 沒深度的劫富濟貧, 就妄想能改變世界?
理性知識份子的徹底消音, 執行法規, 奉信原則的 Timekeepers 則長期處身弱勢
明白到有矛盾, 解決方向卻訴諸野蠻的暴力, 鼓吹反叛卻不知反叛後要重建怎樣的系統

對的, 畢竟 Will 一開始出發點就只在復仇, 只是一趟感性的發洩
這就與 「佔領華爾街」的主題與目標年齡群不謀而合了
同樣不明朗的尋求方向, 就只旨在反那資本主義, 因為現在活得不理想, 因為自己利益遭壓榨
沒有長期要爭取的目標, 即使有良好的出發點, 也只能抒發一時的怒火
《In Time》就是這樣蒼白的完結了, 哪管他們之後搶的是白宮還是教會?
核心問題還是沒有碰過, 佔領華爾街也將是口號式的一哄而散
這畢竟還算是一個好看的嘉年華盛會, 亦至少留下了具反思性的課題
卻由始至終都是年少輕狂的理想主義, 如那少女的叛逆解放, 打開了個精彩的頭場然後不了了之



再不見碧水寒山, 再不需刀光劍影
最血腥的殺戮搶奪盡在那上上落落的數字圖表中
人心依舊的貪, 世界卻變得更荒謬不規則
如果《In Time》是佔領華爾街 "科幻戲劇化" 的電影版,
《奪命金》則直接套用希臘的金融危機作故事基礎, 寫一段現代希臘大悲劇
出乎意料的不幸與幸運, 讓人與命運的牽絆衝突纏繞不休
本片在港的映期正好又遇上了希臘總統提出公投的時候
於是大市又再不定搖擺, 是升還是跌? 還有誰能看穿猜透?

銷售投資產品的銀行必須在電影擔任貫穿所有角色主線的臨介點
才能突出其於金融風暴所站的風眼位置
身在最前線面對客戶, 又在幕後操作數字, 或給數字操縱俘虜
因此血案必然自然的發生在此, 動機也必然是金錢作崇
全片最聰明在於先鉅細無遺鋪陳銀行業的運作, 推銷基金的過程
一場凶殺案後馬上轉換劇情到學歷低下身份低微的一群
然後再以其染指金融市場, 狠撃其制度背後的可笑反智

難得電影的鏡頭告訴了觀眾, 萬惡金錢的源頭, 來自不斷的印刷再印刷
沒有正面的剖析成因, 但投資衍生工具的複雜性透過寫實的手法, 忠實的對白徹底展現
開首清晰直線到後段混亂失序的敍事, 從輕緩沉鬱到急促爆發的節奏
精準利落的電影語言, 在刻劃一個沒有理智, 沒有理想, 只有墜落, 只有崩潰的城市面貌

2011 CASH金帆音樂獎 入圍名單



年終又開始大大小小的總結
CASH 的宗旨雖是表揚最佳, 但流行指數仍是長年在五強主導
陳奕迅多年長勝, 謝安琪席上常客, 還有方大同王菀之都每有新作皆能提名
今年沉寂的香港樂壇又是怎樣光景?

以下為「2011 CASH金帆音樂獎」入圍名單及點評

CASH最佳歌曲大獎

《六月飛霜》陳奕迅
《天梯》 C Allstar
《末日》 王菀之
《好不容易》方大同
《那誰》 蘇永康


五強中在曲詞演繹項目俱入選的歌曲只有一首, 不是向來大熱的陳奕迅方大同
而是一鳴驚人的天梯, C Allstar 的好音樂值得鼓勵肯定
雖然大路大氣的曲風不是 C Allstar 最強的範疇, 但天梯確能感動香港樂迷
真實故事背景增添感染力, 作為年度最佳具時代意義

當然六月飛霜與末日都是生於大社會的主題之歌
但王菀之那首歌相比一貫作品顯得過份水過鴨背
小團圓的落空是遺憾, 但不代表末日能替補, 陳奕迅則贏得太多了
給天梯一個徹底勝利, 有說服力, 也有對未來樂壇的寄望與勉勵

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最佳旋律

《彳亍》 馮穎琪
《天梯》 賴映彤@groovision
《末日》 王菀之
《好不容易》 方大同
《你們的幸福》 Christopher Chak
《那誰》 頡臣
《朋友‧愛》 吳秉堅 / 鍾一諾


今年有七首競逐為近年罕見, 吳秉堅能提名實在驚喜
《朋友‧愛》曲式偏八十年代, 可能會遭部分評審嫌棄陳套公式
但這一種旋律真的久違了, 聽久了有一種澎湃的力量, 是很有壯志驕陽友誼萬歲的大歌製作模式

賴映彤作為 C Allstar 第五個隱藏成員, 創作曲種廣泛, 《天梯》稱得上為代表作
很難在香港找到《天梯》這首直率流暢又不會感到K歌味濃的旋律

頡臣的提名則名過於實了, 副歌尤如《終生學習》的複製品, 亦有周董舊歌的影子
即使不算抄襲, 也是仿傚影子蓋過原創性

方大同與王菀之的慣常肯定, 只是兩作都不是其巔峰之作, 沒有實驗性, 亦沒有簽署式風格
Christopher Chak則交出典型曲式, 雙副歌設計有心思但破壞了歌曲情緒起伏, 形成反高潮

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最佳填詞

《六月飛霜》 林夕
《天梯》 鍾晴
《你們的幸福》 林夕
《苦瓜》 黃偉文
《哽咽》 周耀輝 / 盧凱彤


盧凱彤《掀起》全碟就只有這項提名了,
沒有編曲混音的表揚, CASH就失去了高舉盧凱彤首張個人專輯的機會了
而填詞為何入選的是《哽咽》卻不是《荒蕪中起舞》亦該沒能引起什麼爭議
難得有機會跟舊拍檔一同入選女歌手的...

《那誰》能在曲中揚威, 黃偉文的詞反而不見?
明明這首歌能紅, 一半功勞來自黃偉文到肉的金句 (至於另一半稍後就會見到)
「渡日月 穿山水 尚在恨那誰」 何其詩意, 何等共鳴
近年流行作品太多口語, 失卻以往詩辭修飾的美
難得黃偉文能一方面兼顧文學修辭, 一方面兼顧通俗易明
雖然《苦瓜》亦為佳作, 但道理歌口水太多, 就沒有《那誰》的直接到位

林夕兩首歌把香港社會描繪得生動赤裸, 批判得體無完膚
《你們的幸福》的嘲諷境界已臻無形勝有形, 了無痕跡的高明暗喻
但更愛《六月飛霜》的狠勁, 也許男聲的粗獷比女聲的溫柔更合適於形容當下情勢
現在已太多挖苦, 太少直諫, 人人忙於擦邊球, 說了再有意義的話也仍可裝作沒聽懂
《天梯》為五首歌中最正面, 偏是最貼近現實生活的一首
誰敢說真實一定是悲慘結尾, 這世代還有矢志不渝的愛

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最佳合唱演繹

《勾手指尾》 鍾一憲 / 麥貝夷
《天梯》 C AllStar
《因為愛情》 陳奕迅 / 王菲
《自以為》 方大同 / 徐佳瑩
《講男講女》 陳奕迅 / 露雲娜


大膽說《天梯》 與 《因為愛情》是超班的
《勾手指尾》根本不成氣候, 兩個「歌手」如在卡拉OK房旁若無人的亂唱一通
《自以為》沒有發揮到徐佳瑩的聲音特點, 二人合聲的機會近乎零, 提名全靠兩位的名氣
能把王菲及露雲娜放進名單, 自是主辦單位的榮譽多於對歌者的認同
《因為愛情》比《講男講女》好, 是在於合唱的情感交流
露雲娜久未獻聲但一開口就有震懾力, 這反形成了男聲的弱勢, 削弱了合唱中的對等氛圍
但天王天后的隔空對唱較傳奇, 還是三子和聲釗鋒領唱的世紀情歌較細水長流?
難以即時一句定奪, 還是讓時間去沉澱經典吧

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最佳樂隊演繹

《Dedicated To …》 RubberBand
《兩大無猜》 Mr.
《陪著你走》 RubberBand
《愚公》 KOLOR
《零時起哄》 Mr.


在今年樂隊盛行, 百花齊放之時, 竟可得出這樣劣等的名單
Dear Jane 隨便扔下一首都起碼能排行第二位吧
Mr. 不予置評, RubberBand 如同行貨的表現
《陪著你走》 帶出新感覺但仍未來到入選五強的實力吧
一比之下, 《愚公》不能跑出真沒天理

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最佳女歌手演繹

《火鳥》 楊千嬅
《你們的幸福》 謝安琪
《花千樹》 容祖兒
《青空》 何韻詩
《無忘花》 林二汶

四大天后同告入圍, 《你們的幸福》的提名數目與本頒獎禮往績都使謝安琪有絕對優勢
謝安琪在《Slowness》已證明其溫柔聲音可以相當動聽, 《你們的幸福》延續了這舒服路線
At 17 不能一同競逐是遺憾, 《無忘花》是唯一能與謝安琪一拼的演繹
其他三首入選是保守之選, 相信市面上有大量比這三首好的演唱
就算是這三位歌手的其他派台作品, 都輕易打敗《火鳥》《花千樹》吧
《癡情司》應是算作下年競賽, 才會是《青空》代表吧

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最佳男歌手演繹

《一再問究竟》 梁漢文
《六月飛霜》 陳奕迅
《好不容易》 方大同
《那誰》 蘇永康
《苦瓜》 陳奕迅


以歌論歌, 《苦瓜》是五首中最快淘汰的, 沒有陳奕迅大名也就沒品評之處
最佳演繹, 也許就是憑一己之力, 拯救一首拙劣旋律吧
聽過《苦瓜》現場演繹, 就能感受到歌者化腐朽為神奇的功力
雖仍不能使人一聽再聽, 畢竟有了改觀, 證實罐頭歌落在對的人身上都可起死回生
不是說黃偉文的詞垃圾, 而是在曲式局限下寫出佳句佳章仍是難以入耳

《那誰》另外一半的成功因素, 就是找到了蘇永康
四位之中最看好亦最希望, 始終是蘇永康
陳奕迅又大有可能再登頂, 雙重保險保送歌王, 《六月飛霜》得獎亦會實至名歸
方大同去年贏得莫名其妙, 《玩樂》此等遊戲之作唱來毫不費力
《好不容易》比《玩樂》還要來得不容易了一點, 但還不值年度最佳
《一再問究竟》只得一項提名是意外, 梁漢文亦只是一貫水準, 未見替歌曲添上新的色彩

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最佳正統音樂作品
五行 鄭汝森 - 2011年國際爵士合唱及千人樂動匯演參加學校
老虎圖 伍卓賢 - 竹韻小集
快樂鑽石 蔡筱蕊 - 香港管弦樂團
張保仔傳奇 盧厚敏 岑偉宗 - 盧厚敏 / 柯大衛 / 龢鳴樂坊
箏之花花世界 伍卓賢 - 蔡潔儀學生箏樂團


最後這項沒有認識就不評了
伍卓賢是較著名的音樂人, 曾作過《櫻花樹下》
岑偉宗都是相當厲害的作詞人, 筆下作品《四川好人》曾得黃霑力讚呢

延伸閱讀:
「2011 CASH金帆音樂獎」最後五強公佈
2008 CASH金帆音樂獎 提名名單

2011年11月3日 星期四

以水題名的三首金曲

水的萬千形態, 柔弱剛強, 似是而非
從天上到地下, 變幻無常, 匯聚江河

At 17 的和音唱出一份溫婉, 結他編曲的柔和展現水的流動
與 Juno 的朦朧迷幻各有千秋, 原版的背景多聲道將水的幻化變得立體而震撼
男女兩種演繹, 粗糙的急流湧泉與細膩的細水長流, 是水的一體兩面



水能載舟亦能覆舟, 水本為財, 第一桶金後愈滾動愈失控
直等洪水淹沒大地, 連漫天高山都覆蓋, 升溫過後卻全然蒸發半點不留
一切原是虛空, 剩下命運播弄的無奈



難怪林狗都高呼好驚異蕃娜了, 好日不開花, 一開就驚艷奪目
睡蓮葉子平躺水面, 純潔神聖高雅藝術, 深得法國印象派畫家莫內垂青
惜花者好比知音人, 香港樂壇好比一小池塘, 圍繞百合的是死水還是活泉
且看演唱會過後, 傳媒業界與流行樂迷的評價與支持了

2011年11月2日 星期三

王若琳的大冒險 - 告別流行爵士樂的原創音樂旅程



終於蛻變了, 在翻唱愈來愈隨意, 現場愈來愈無心之後
王若琳首張全原創專輯誕生了, 曲風是以往未曾沾手
證實了其音樂才能一直受唱片公司局限, 在錄音室中沒有靈魂的唱過一首又一首口水歌
告別爵士樂, 展開大歷險, 既有古典的優雅詭秘, 又具現代的搖滾
The Adventures Of Bernie The Schoolboy 從專輯封套到曲目內容都徹底顛覆王若琳的既定形象

一個月前推出的 The Things We Do For Love 是典型炒雜錦
選曲及演出都已直墮最谷底, 縱然仍是耍家的慵懶爵士風, 卻已愈聽愈無味
這一張專輯就生猛醒神得多, 聲音的掌控亦明顯具層次感
何時用輕聲, 何時樂器主導, 可算是出道最嚴謹計算的精密製作

不再擺出傳統的鋼琴當主調, 吹奏與敲擊的相互交替反而搶耳
一開場 Adventure 接 Apathy 已是熱鬧氣氛, 拍子與歌聲像在曲中跳跳紮紮活力共舞
王若琳演唱英文歌總有一種獨特騷靈感覺,
在 The Fool 與 We Don't Know 中稍放緩了節奏就能充分展現歷險過程中孤單感性的一邊

專輯中亦有濃厚的復古味, 像揭開一本封塵已久的童話書
其實王若琳還是在發掘過去的音樂寶藏, 分享給樂迷細聽
只是不再是耳熟能詳的大熱老歌, 而是受到遺忘的真正 classic 風格
純感覺出發, 進入歌聲說故事的時而暗黑, 時而繽紛的世界

Raindrops keep falling on my head 仍然動聽
只是公式的旋律配方不及神秘而變幻莫測的博尼
她的音樂起點是迷宮, Let's start from here
不會忘記其甜蜜情歌帶來的窩心幸福
但當下是新篇章的開端了, 迎來冒險過後的全新面貌

2011年度 十月份電影海報之選 : 那些年, 我們一起追的女孩



那些年, 我們一起追的女孩
You Are the Apple of My Eye

Poster Design By 聶永真
雅各書
1:2 我 的 弟 兄 們 、 你 們 落 在 百 般 試 煉 中 、 都 要 以 為 大 喜 樂 .
1:3 因 為 知 道 你 們 的 信 心 經 過 試 驗 、 就 生 忍 耐 。
1:4 但 忍 耐 也 當 成 功 、 使 你 們 成 全 完 備 、 毫 無 缺 欠 。

地上的苦難臨到之時, 每人都總前思後想在心頭掙扎
是誰人的錯? 是無來由的攻撃? 是自我的咒詛?
過份沉溺自責是給魔鬼留地步, 埋怨上帝更損害屬靈狀態
唯獨想到耶穌所承受的, 是肉體在這片土地上所最大的擊打
痛楚過後若是永生的祝福, 每一站的挑戰若可使得天上的財寶增多
顧念的既是神國之事, 又何需執著於片刻的失敗

然而, 要熬過試煉, 要勝過試探, 讓自由意志親自選擇走上帝所定的窄路
沿途沒太多人記念, 但天使的印記早在荊棘路上烙下
中國內地受逼迫的, 因爭取自由已遭禁錮折磨的, 世界上為公義為福音而受苦的
都要以你們為榮, 以你們的榜樣, 好讓耶和華的名給真正高舉

2011年10月31日 星期一

The Nightmare before Christmas (怪誕城之夜) - This is Halloween!



封為一年一度萬聖節必看經典, 每年的十月三十一日, 影迷都能再進大影院朝聖
Tim Burton 與 Henry Selick 在1993年共同創作的天馬行空
馳騁想像力, 為節日定義, 萬聖節正是普天同慶的聖誕前夕, 一個小小的搞鬼惡夢
獨特的黑色美學, 初看詭異, 再看可愛, 重看百次皆不厭的人物造型設計
歌舞的騎呢, 環境的陰森, 定調了這個小孩又受驚又歡笑的矛盾氣氛

Tim Burton 筆下角色總是外殼不一定反映內心
愈具攻擊性的, 內心偏愈孤獨; 外表愈見缺陷, 內在偏懷豐富熱情
嚇慣惡慣的, 渴望的原是你我都想得到的, 了解自己, 認同自己, 喜歡自己的人
不能存於俗世的鬼才, 往往無法抒解寂寞焦慮
萬聖節之王要從善如流, 只因滿天閃亮燈飾比暗啞灰沉骸骨溫暖
孩子得到禮物的笑容, 比驚恐的尖叫更叫 Jack 滿足

上天開的玩笑, 正是有聖誕老人, 也要有南瓜怪手
有人天性溫和受小朋友歡迎, 有人一現身馬上生人勿近
只是官能刺激的外衣背後, 總需要窩心的真愛
剪刀手如是, 萬聖節也只不過想博男女老幼短暫一粲
聖誕才是完美主菜, Jack 再神勇都只能退居次席
但不是人人都只擁戴無所不能的超人, 至善至光有時都沒能在黑暗中發揮功用
Jack 能拯救聖誕老人, 是各司其職的展現
得到 Sally 的垂青, 成就又圓又大的月光情緣, 則是缺陷美的傳說難忘之處

Danny Elfman 譜寫的 "This is Halloween" 自此成了節日主題樂
每逢這一天, 必會紀念一群有趣怪物的手舞足蹈, 與 Tim Burton 別樹一格的浪漫情懷

2011年10月30日 星期日

因著信

歌曲從信心之父阿伯拉罕的故事開始,
延展到最後外邦人都能憑藉信實, 得而成為阿伯拉罕的後代, 進入神國得享永生的盼望

過門音樂連接著第一段跟第二段, 副歌過後的 Verse 1 正是新約的開始
耶穌基督將兩下合而為一的震撼就在曲中體現
首段的舊約偉人, 到流亡先知, 再到重返首段旋律, 卻已轉到耶穌寶血犠牲後的信徒年代

信心不能建基於事實基礎, 因有證有據的是事實, 需要理性的承認而不是感性的相信
單純的全然信靠, 是在沒法看到未來, 沒能看清前路時的盼望

阿伯拉罕離別出生地, 離開熟悉的故鄉, 欠缺自己要走的方向, 全憑相信上帝的指示
他不知道為何, 更不知道要如何當, 毅然放下一切的勇氣, 就是那份信心
雅各的經歷則較耐人尋味, 他怎麼能知道一定要抓住天使的祝福?
創世紀32章28節 是他人生的轉捩點, 從憑血氣轉化為靠上帝
鍥而不捨沒有放棄的精神, 讓他成為了以色列, 救贖因而完成, 祝福因而臨到

摩西過紅海出埃及的神蹟最為家傳戶曉
獅子坑內敬拜上帝的是但以理, 在生命最備受威脅之時, 仍心無旁騖定睛上帝
士兵眾志成城放聲呼喊, 就讓城牆倒下, 約書亞就此攻下耶利哥
對神的堅定信心, 勝過了死亡在前的恐懼, 勝過了繁多高大凶猛的仇敵

最後是聖靈憑據與永生應許, 來自新的希望, 新的誓約



憑信,他離別吾珥;因信,全然奉上愛子;
憑信,還有人全力抓住天使,贏到祝福、換了名字

憑信,他行近紅海;因信,連潮浪也分開;
憑信,曾有人被困於獅子坑內,仍敬拜上帝,發誓至死不改

在某天他下決心圍繞在城外,憑信放聲呼喊,城牆便倒塌下來;
又有先知被擄他方常在心裡靜待,仍確信上帝榮耀會回來

憑信,他們懷著憑據;因信,同尋著了應許;
憑信,能夠發現在世間只是寄居,朝更美家鄉走回去
哥林多前書
12:26
若 一 個 肢 體 受 苦 、 所 有 的 肢 體 就 一 同 受 苦 . 若 一 個 肢 體 得 榮 耀 、 所 有 的 肢 體 就 一 同 快 樂 。

12:27
你 們 就 是 基 督 的 身 子 、 並 且 各 自 作 肢 體 。

身體健康, 當中有著神的旨意
肉體成長, 連同基督靈命的身體一同長大

要愛惜保護自己身體, 不止是為了自己
也要為著上帝保守心靈純潔

2011年10月25日 星期二

麥曦茵與曹震豪



一部精彩的作品, 原來放到沒人注意的一旁, 都還是會有懂得欣賞的人
《幸福的旁邊》(Beside(s,) Happiness) , 港台節目《女人多自在》首播的第一集
竟然意外引來網上轟動的迥響, 面書一個又一個的推薦
很多朋友終認識了這個一早需要知道的名字 - 麥曦茵

《那些年》《作死不離三兄弟》的熱映熱話,
什麼情感共鳴, 什麼難忘回憶, 統統在麥曦茵的首部長篇作品《烈日當空》深刻感受過
《烈》沒有浪漫純愛, 也不是軟綿綿的童話, 跟《3 Idiots》一樣有對教育制度的批判
但更多兩代溝通的著墨, 更深青春的烙印, 更血肉寫實的呈現青春的殘酷
從沒有投身過充滿毒品, 援交, 暴力, 粗口的校園世界
但戲中旁白通過 Band 1生的眼光看荒謬的社會, 看無力的自己
無時無刻的思考與感慨, 在詩意的濾鏡中反照出香港下一代的成長環境
不知道在未來十年二十年, 還會有另一部電影如斯震撼?

一片成名, 但她走的路, 還沒有主流觀眾的認同
參與編劇的兩部《志明與春嬌》《我愛香港開心萬歲》卻成票房大熱
與英皇電影合作亦帶來了《前度》及容祖兒擔正的《Diva》
《幸福的旁邊》則為她在新加坡帶來了最佳導演榮譽
本片的簡約柔光亦成其拿手的美學特色, 真正得到了大眾(電視觀眾)的注視

時下標榜的幸福, 正是導演極力企圖掙脫的固有價值觀, 要在雞蛋群中當隻奇異果
謝安琪新碟就在批判 幸福地麻木 的生活方式,
打正旗號的 "幸福" 廣告亦說明了行多步爭取的 "幸福"
Happiness 也許不能準確代表幸福, 但也許在男主角眼中 "活在當下" 也是一種幸福
未婚懷孕的題材, 這可以是一套寫實悲情片的劇本
男方大可不負責任一走了之, 女方亦可是自憐自悲墮胎了事
只是沒有人肯去擺脫標籤, 相信能承擔責任的年輕人
不過話說回來, 世代真的變得像再沒有人相信一生一世真愛這回事
就像新上畫的《Crazy, Stupid, Love》
留下太美好的結局, 總不被人認同, 這也可是現實的一部分

社會既定框架, 正在於世人強加的目光
遵從傳統卻不見得一定可覓到理想
愛情如是 社會亦如是, 戲中對於時事議題的嘲諷, 仍然是年輕新一代的心聲
麥曦茵敏銳的時代觸覺, 敏感的細節描寫, 將肯定在香港電影名冊上留下記錄

還有去年尾認識的曹震豪
「給我再睡五分鐘就好, 可是再睡公車趕不到」作為鬧鐘聲定必醒神
《騙人的》接《靜止的回憶》, 又是另一段感情故事的連結
電影中最感人的一段, 來自最後的《擁抱》
清新的聲音, 純真的創作, 因著電影作品而精彩, 也點亮了劇情的高潮
另一個樂壇需要認識的名字, 用心的獨立製作需要你我的支持



延伸閱讀:
RTHK - 女人多自在4 - 第一集《幸褔的旁邊》麥曦茵作品 全片
《幸褔的旁邊》導演的話﹣ 第35屆香港國際電影節(Beside(s,)Happiness @ The 35th HKIFF)
<< 烈日當空 >> 新世代年青人的殘酷寫照
《我愛香港.開心萬歲》(I Love Hong Kong) - 以笑聲掩蓋荒謬
香港樂壇 2011 重點新人檢閱 (下) - 曹震豪

2011年10月24日 星期一

三場大戰. 三張紅牌



同一個星期, 英超西甲德甲三大聯賽的前列份子對決都出現意外的賽果
不約而同的都因球證的判決而出現了形勢的一面倒, 使爭標形勢起了微妙變化,
只是本季只開始了四份之一, 距離最後直路還有一段頗長的時間呢
大勝大敗也好, 都還有時間去磨合陣容, 都還有空間去調整心態

先談奧脫福球場上, 曼聯的驚人慘敗
1930 以來首次失去六球的數字, 源於下半場伊雲斯的犯規被逐
後防與進攻都在一片混亂的狀態, 是其主場氣勢從來沒有見過的現象
費格遜調入攻擊球員, 期望收復失地, 卻全然受制於曼城極佳的地面傳送技術
情形有如近年的巴塞, 往往在戰曼聯之時如入無人之境

一場過的勝負, 不能代表全季的表現將是曼城壓倒性的優勝
但這次沒人預料的一場大勝, 振奮了曼城的軍心, 也激起了球迷對其的信心
文仙尼證明了旗下大軍的奪冠實力, 亦洗去了歐洲賽表現不如預期的壓力
撃敗曼聯, 不止是同市宿敵的吐氣揚眉, 也是代表其球會在國際舞台的地位不容忽視
只要保持各球員的佳態, 士氣大振後應可注下強心針
在英超聯賽暫難找到對手阻止連勝, 只是歐聯球隊踢法不同場地各異, 球隊大賽經驗尚淺
六比一也未能完全讓人輕言在歐聯也同樣能大放異彩, 面對拜仁拿玻里維拉利爾實是惡戰
不過若然大賽出局, 而曼聯最終出線而需分心歐冠, 對本土聯賽之爭實為有利

曼聯則更經驗豐富, 歷經無數逆境未言敗
季初的失手往往能成為季中進步的借鑒
多次後來居上奪聯賽錦標, 若然這一場發生在季中之後, 也許難一時間重新振作
但現在還有冬季過渡, 還可針對部署
不過狀態不佳可再訓練, 但球員質素欠佳則需找替換了
防線已不再如前穩定, 只因李奧費迪南已非當年勇, 伊雲斯頻繁犯錯
史摩寧維迪雖好, 都總需在密集賽程下休息才能發揮最佳狀態, 何妨後者還時有蝦碌呢
中場具默契亦有新星補給, 在不額外花費資源下已算是相當理想
目前的大軍欠星味卻仍在大部分賽事下穩健表現, 一兩場的失利應不會改變其輪換策略
畢竟費格遜還是看長線, 可能今季又要成為短暫的新舊球員過渡期呢

德甲今季換過領隊重現班霸本色的拜仁, 長勝走勢亦同告終
今季零失球的紀錄在23分鐘就給打破, 此後謝路美保定的紅牌使得拜仁劣勢下敗陣
爭議與否已成定局, 榜首領先優勢與多蒙特暫拉近至三分
金身一破, 狀態會否立時一沉? 且看班底有多硬淨, 順境易踢逆境則見真章
對戰漢諾威的劣勢無法逆轉, 長途爭標也將總有硬仗落後之時, 這將成拜仁本季最大挑戰

西甲巴塞則在主場與西維爾打成零比零平手, 同日皇馬大炒對手四比零
目前只在利雲特之後排第三位, 這次沒關乎少踢一人之故
因紅牌出現在完場前簡路迪與法比加斯的衝突, 源於法比加斯種族歧視的指控
最後要談的, 是車路士戰昆士柏的七黃一紅
這一場是球證判決最顯然偏頗一方的比賽, 最後亦輸零比一
同樣出現了泰利涉嫌對費迪南有種族歧視的辱駡
在同一周出現兩宗疑似 "種族主義" 的爭拗亦屬罕見

「幸福」廣告系列的市場取向

「幸福」醫藥在本地藥品行業中一直佔有龍頭位置
在香港驕傲企業品牌選舉中, 長期得到 "藥業、化工類別" 的消費者最喜愛首位
西藥市場中, 向來最暢銷的必是外國廠牌葛蘭素史克, 其次便到幸福醫藥公司
近年中藥的興起則使余仁生也站穩一席位, 而其行內的廣告競爭則不斷加劇

OTC (Over-the-counter) 市場向來重視客戶的特定需要
愈能度身訂造, 愈讓顧客感到體貼, 全方位照顧, 就愈可得到高銷售量
在萬寧屈臣氏等爭取當眼位置是策略, 爭取政府發牌設下更多門檻使競爭者成本增加
在不良醫藥廣告條例的局限下設法突出產品則是較積極較易讓消費者看到
2036 靈芝孢子的廣告特輯重覆了多年已欠缺創意而落後於顧客期望
余仁生向來保守見稱, 亦有一定年長的捧場客
反而「幸福」醫藥則在一向針對職場年輕人的市場作出突破,
今年拍攝的新一輯系列都顯示了其開拓新客群的企圖

先說回其最拿手的辦公室廣告,
起用了《同事三分親》《畢打自己人》的趙永洪是聰明的商業決定
一是他有演技也有觀眾緣, 演的平民打工仔形象深入民心,
二則當然是不太有明星價值, 自然不需高價聘請
找更高知名度的反而沒有那份共鳴, 黎耀祥社長則叫價更高又未可徹底符合廣告內容要求了
幾款職場 Scneario 都有創意有反映現實需要, 如無睡意高效率就成為傷風素的賣點標記

近兩個月看到的廣告訊息卻有了明顯轉變, 連平台都從主力巴士Roadshow轉成了大量電視廣告
首先是「幸福要行多步」的新口號, 來自蘇樺偉媽媽的深情獨白
這一款是家長導向的, 跟照顧小孩的父母們分享過來人的經歷, 自能投入其辛苦養大子女的心境
特別是只求其身體健康, 背後辛勞的偉大, 到最後的成功是沒能預期的
能感動人的一分多鐘, 讓觀眾認識了蘇樺偉背後的家庭故事, 也認同了幸福醫藥的運作理念
沒有銷售任何特定產品, 只是提升了品牌的整體形象 - 溫情窩心

整體信譽建立後, 就是區分旗下藥品獨特性之時
討好的不再是一家之主, 而是希望能售予的目標顧客群 - 小朋友
Chlorpheniramine, 要看多少次才可記得住?
當年 Xylitol, 因為一隻「曬駱駝」卡通而成名, 如今這化學物太難唸了
就算很可愛的海綿扭盡腰都不能完整讀好, 不過也是其品牌一次有趣嘗試
只是如同其艱深英語一樣, 藥物還是長大才吃會好, 年紀這麼小, 如廣告的那些還是可免則免
欣賞的是「幸福醫藥」確是跟隨方針, 一步一步的打入家庭客戶層
切實體現「只要唔放棄, 只要行多步」樂觀積極的精神



延伸閱讀:

歷屆香港驕傲企業品牌選舉


給今天香港人的一條廣告片 - 回應幸福藥業2011年的最新廣告

樂迷投選派台歌的市場策略

給樂迷一個機會投選心水作品派台的意義何在?
旨在假意有互動參與, 製造我們能主宰電台播放那一首歌的假象?
有誰會知道這個消息而又會去投票? 典型某電台的死忠或是那偶像的粉絲?
Rubberband《Connected》最失敗的宣傳策略就是搞了個第四主打選舉
沒有因為這項投票而多了聽眾支持專輯, 更糟糕是選了心水後轉頭又派另一首
無故惹來爭端, 於是無奈回收了一首 DJ 認為動聽有共鳴的《三字頭》
今年輪到了環球公關人員, 認為謝安琪的專輯新作能因此舉活動而得樂迷認識
「精心」從九首未派台新曲中挑選了四首, 沒有任何因由, 總之就是四首

新碟講對社會麻木, 難道是次實驗就是為了證明/喚醒樂迷何謂假民主?
這是一場特首選舉的政治隱喻嗎?
只得唐英年梁振英在選, 市民傳媒們還在興高采烈地炒作, 滿心以為自己真有選擇權嗎?
《潔淨皇后》《浮雲》又為什麼沒能在名單之內?
小圈子中再縮窄範圍, 環球宣傳部或是謝安琪, 到底期望得到什麼樣的答案?
三十七票投了《第二天》, 就代表外間就有相當的比例喜歡這首歌嗎?
要是想推銷專輯的, 大可在碟內寫下登記號碼, 買了專輯才可投票, 而且一定要全部能投
隨意找四五首是什麼意思? 搞不好真的是要諷刺現在的特首現象呢

2011年10月15日 星期六

彼思光影 25 載: The Incredibles (超人特工隊) - 可惜我已經退休 一早已養尊處優



彈弓女俠與超能先生一起拯救地球, 不遺餘力
結婚都不忙救人任務, 超能力卻原來不容於世
招來投訴與官非, 於是不再救世, 退隱步向平凡
做個家庭主婦, 養孩子做家務
做個保險從業, 打理繁世瑣事
英雄感依舊, 卻無用武之地
只可眼看世道淪亡, 罪惡頻生

說穿了, 愛救世還只不過滿足自己虛榮
有著超人能力應當存頌於世
不可人人像我, 我像人人
要自己高人一等, 突出自己
於是墮進壞勢力圈套
造就出更強怪獸來襲

就像少不更事的男孩, 他跑步特快
卻不可參加田徑賽炫耀自己
但就可利用異能作弄老師
標奇立異, 卻最重要懂得收放自如
就像滿懷心事的女孩, 只在躲藏家中角落
為自己建起保護罩逃避世界呢
瑟縮躲避, 卻最重要是可面對自己, 發揮真正的自己

沒有救人負擔, 一心以打理好家庭為首
當然照料超能家庭需要更大能耐
飯桌前阻止兒子亂跑, 女兒隱藏
外遊後發現嬰孩搗蛋, 外傭出走
卻不獨是超人家族才會發生呢
約書亞記 14:11
我 還 是 強 壯 、 像 摩 西 打 發 我 去 的 那 天 一 樣 . 無 論 是 爭 戰 、 是 出 入 、 我 的 力 量 那 時 如 何 、 現 在 還 是 如 何 .

得著應許, 理想實現, 原來不止心思意念上的保守 (守心. 守意)
迦勒如何專心仰賴耶和華, 領袖約書亞都加以肯定
他們卻因著一代人的不信, 徘徊曠野四十年而不得進入應許之地
那份堅持的魄力, 如不是別人不同心同步, 是原不需要受考驗的

原來上帝的命定, 所賦予每一人的異象,
都不是單靠個人意志去完成, 還有環境的配合, 時機的等待
更重要是那幅拼圖可能還有另一個你或我, 他或她, 手執著不同的碎塊去合成
缺一不可, 缺失了一角就不能成就完全的圖畫

還有心靈時刻屬主, 都要身體願意才可得蒙應許 (守身)
思想神的話語之時, 祂同時亦賜予了珍貴的軀殼讓我們看顧
迦勒八十五歲時宣告, 他的力量如同四十五年前一樣
保守強壯的體魄, 信靠健康之道原都是追隨神的要素

2011年10月14日 星期五

楊千嬅 Minor Classics 回顧 - 從金牌回到華星



《開大》嚴重失手使其金牌發展一起步就陷入低谷
《花好月圓夜》卻是平凡淡然卻細水長流, 時至今日還可拿來一聽
但相比單身時代女性三部曲, 《開大》可謂微不足道
帶來至尊大碟榮譽的《電光幻影》, 以電影類型及情節入題
B級鬧劇爛片, 法國新浪潮, 陰暗人性轉型成樂觀說教, 主題到音樂風格都獨樹一幟



《Single》點題之作已是寫照, 蔡德才藍奕邦交出的兩首情感細膩, 別具風韻
再聽《風采依然》就想起演唱會上與古天樂共舞的一場, 那個定格又歸於永遠的回憶
要吵你要放煙花, 就一起把音量《扭到十》狂轟猛炸吧, 現場氣氛定能炒得火紅火熱!
還有恬靜詩意的《花與愛麗斯》... 不知不覺間已幾乎講畢全碟主打外的作品了
要數到成功獨立女性代言之作, 就已成後來女兒紅之首的《有過去的女人》



轉會前的一張大碟, 往往是最登峰造極, 《Unlimited》在封面的藝術性上已奪去目光
主打歌的失色更使一開首《吻所有女孩》的不一樣, 使聽眾驚喜
《她成功了他沒有》的抖氣位剪接難在現場複製
《芬梨道上》的蒼涼寂寥卻可是其現場感染力的本領展現.
《亦舒說》《我只能跳舞》《如果可以不停相愛》首首佳作卻偏偏無人認識
請藉此機會還金曲們一個公道吧, 《Unlimited》理應是每一場必備之選



來到黑暗時期, 沒有了當時的失望, 只有無奈及遺忘
Moov Live 的流麗鋼琴聲拯救了《只談風月不談戀愛》, 延續亦舒書中世界
其他專輯歌曲已毫無印象, 《Wonder Miriam》反而是黎明掌舵下最好一張
林夕獻上《一葉舟》, 古馳作出《開心果》, 風格多元化又具新鮮感
《嬅麗緣》玩食字懷舊充滿誠意, 作為總結作為回顧都具份量



最後是派了台上了榜, 但現場表演機會少之又少的, 也算是另一種遺漏吧
除卻《Unlimited》全碟忽略, 以致不常聽到《水月鏡花》《我的生存之道》外
《超齡》也是一等精品, 《電光幻影》同樣出色動容
《私奔》《放煙花》編曲繁複極致, 前者似與《零號》已給歌者選定必唱
還有《繼續努力》也很久沒聽過, 《夏天的故事》中清爽涼快都是久違了的感覺呢



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重點提名二十首 Sidetrack 總結:

《狼來了》 - 陌生人
《直覺》- 友誼萬歲
《到此一遊》- 8步半
《到此一遊》- 曾幾何時
《體驗入學》- 快樂的
《冬天的故事》- 零號
《Kiss Me Soft》- 深息
《Play It Loud》- 離題萬丈
《Miriam》- 照相本子
《Miriam》- 罐頭湯
《Miriam》- 深紫色
《M VS M》- 慢熱‥‥北海道夏
《Miriam's Music Box》- 一個人的童話
《Make Up》- 民間傳奇
《Single》- 花與愛麗斯
《Unlimited》- 芬梨道上
《Unlimited》- 亦舒說
《Unlimited》- 我只能跳舞
《Unlimited》- 如果可以不停相愛
《Wonder Miriam》- 嬅麗緣


延伸閱讀:
楊千嬅 Minor Classics 回顧 - 從華星到新藝寶
2010年 最愛演唱會 (五) - Ladies & Gentlemen
投選你心中的千嬅 Minor Classics

2011年10月13日 星期四

楊千嬅 Minor Classics 回顧 - 從華星到新藝寶



Ladies & Gentleman, 去年的紅館時光隧道唱盡經典金曲後
忠實的楊千嬅樂迷終於等到了, 一晚內重新細聽多年來沒有派台的個人心頭好
她向來不走在最主流最大路的流行尖端,
平易近人的親切距離, 去分享情感經歷, 去實驗電子舞曲, 在台上手舞足蹈
Side Track中的楊千嬅, 才是最有故事, 最有情懷, 最具創新, 最勇的她

早在去年演唱會, 已想像驚喜的選唱,
雖然最後只是大路的與歌迷逐首大合唱, 冷門歌串演卻終能在今年實現
五十首心水選擇, 即使沒有盡攬最愛, 卻已難以從中揀選十大
何況是在歷年出道專輯中嚴選曲目?
重溫一首又一首, 回憶寶藏又再打開了, 快樂與哀愁盡在其中
人成熟了, 唱腔與演繹方法都自有不同
今時今日, 再響起一樣的旋律, 卻是別有一番情意

既然全唱小經典, 圓滿真正的演唱會
就在每一張大碟細碟中, 不談主打只談 Side Track, 不談國語只談粵語歌吧

差不多每一段時期, 楊千嬅最好的音樂, 總是給摒棄在流行榜外, 只能在家中一人獨自欣賞
初出道首張專輯, 迎來《陌生人》的青澀清新, 現在該不可能聽到這麼清澈的聲音了
然而, 第一張擁有她的專輯, 就是《直覺》
當時的二丁目打開了東洋系列的第一章, 但最動人的必要數到《友誼萬歲》
又是一首林夕一首黃偉文, 合力寫下了精彩的華星年代



《私日記》是其文藝少女路線的定型作, 三首主打已是各有各精彩
來到《到此一遊》, 先來向高音挑戰的《八步半》童話, All About Love 中一唱難忘
《我不要你愛我》盡現苦情悲情功力, 《因為所以》成為日後必唱至愛
只是回憶深處記起的, 實是 "關懷家庭" 宣傳廣告曲的《曾幾何時》
體驗入學雖是精選集, 卻有《衝上人間》主題曲《快樂的》曾經伴我每一晚



之後兩季的故事, 音樂性前瞻性流行性同樣領前
《零號》對宗教的爭議性與憾動力, 與主打作《新世紀福音戰士》相輝映
《Kiss Me Soft》抒發《Play It Loud》前衛, 風格極致助千嬅衝上事業高峰
《離題萬丈》離經叛道, 思想脫軌, 全碟編曲一致的 "電" 力十足
抒情慢歌中一曲《深息》就足以揪心悲痛, 在少女東京可人兒三大名曲影子下仍具光芒



告別華星, 新藝寶時代多了罐頭, 少了氣質
只是概念碟的統一依然, 樂器配製的豐富更盛
《Miriam》最吸引是其中版輕快的悠閒作品, 《照相本子》活潑而《罐頭湯》開朗
兩首紫色同樣驚艷至今, 可算是 Side Track 水準較平均的一張專輯
《M VS M》時期實在萬紫千紅, 派不派台都成大熱, 《慢熱‥‥北海道夏》實一點也不慢熱



《Miriam's Music Box》大路得可全碟派台, 《Make Up》卻另類偏鋒得受到樂迷低估
《一個人的童話》都能成遺珠, 也難怪黃偉文責怪她偏心
然後新藝寶時期的最後之作, 初聽古怪, 卻愈聽愈起勁愈耐聽
《民間傳奇》的全民打氣, 激情勵志得動人, 是後來《花好月圓》的創作靈感來源嗎?



下回金牌三部曲延續神話, A-music 風光不再但在 Moov Live 找到第二片天
最後回到娘家, 完成心口掛個勇字的大笑姑婆傳奇

Alphaville (阿爾伐城) - 解讀情感是一場去人性化的機械工程



文學是一堆沒有意義的文字組成的斷續詩句,
每一個字都蘊含著不能透過精密科學解拆的深度情意
菲林中的一格格影像在紀錄真實生活, 但沖印後的製成品只是一幀幀明信片
腦海中看到的記憶與當時的情感不能給物質取代或符號象徵

數學方程式的標記, 與方向標展示的字母, 及空洞直白的長篇理論解說
都是一組一組的排列方式, 沒有通過情感的理解, 就不能化為可溝通的語言

當一個時代受到邏輯規則緊緊限制, 當一個社會只有一本字典作為聖經
當愛情的火花給簡化為伴遊性需要, 當城市的亮光給圍困在陝窄的迷宮
沒有愛, 沒有信, 沒有希望, 沒有思想, 就剩下冷冰冰的陰暗無方向
南與北, 陽光與白雪, 生存與死亡, 再沒有分別

電影語言就活於畫面上, 沒有逐格解釋的意義
因為科學的分析, 本就局限了藝術的聯想
但 Alphaville 的觀影經驗註定難以忘懷
所建構的未來世界觀, 所確立的黑色電影風格
Stanley Kubrick 的 2001, 到王家衛的 2046, 都由此而生

偉大的創作, 正在於不斷的創新, 無止境的發掘
法國新浪潮提供了充足的養分, 使 Jean-Luc Godard 一次又一次的挑戰與突破
沒有固定的說故事模式, 運用非凡的剪接技巧, 似是而非的旁白
帶領觀眾走進這個偶爾黑白顛倒, 在蒼白情感與壓抑激情中掙扎的絕望之都

2011年10月10日 星期一

癡心. 情債

長路中漫漫同行, 共譜笑傲江湖瀟灑一曲
是誰欠了誰也好, 是報恩還是相愛, 終究能當一生相敬如賓的夫妻
「你要去哪裏,我送你到哪裏便是,不論天涯海角,只要我還沒死,總是護送婆婆前往。」
令狐沖的戲言成為伴盈盈一生的盟誓
當日的聖姑, 自道相貌醜陋, 甘站在少俠後頭
不願讓他看到自己的容貌, 甚至背影, 一路上的心情, 響起了動人的樂章


當我眼前只有你 - 林憶蓮 [出自 96 笑傲江湖]

--

痴戀的心債, 遺下了缺憾, 遺下了悔恨
蕩氣迴腸的愛情, 正在於無法填補的轟烈付出
刻骨銘心的感覺, 正源於沒有結果的無盡思念
愛與誠之間, 韋樂與潘曉彤, 一切隨著飄花走向無際大海裏去


心債 - 梅艷芳 [香城浪子 主題曲]

--

假作真時真亦假,無為有處有還無
任憑弱水三千,我只取一瓢飲
若然放手後先懂得真正擁有, 紅塵中還需尋覓多少回才可看透?
十年時間, 足叫有情人兜兜轉轉傷痕累累, 卻能使蛹幻化成美麗蝴蝶飛往天邊
每一段感情, 都是你我共同成長的印記


癡情司 - 何韻詩 [賈寶玉 主題曲]

聽著何韻詩十周年在十月十日推出的這一張專輯
終於承襲了師傅那淡淡哀怨的感情演繹功力, 是梅姐最好的生日禮物吧

2011年10月7日 星期五

彼思光影 25 載: UP (沖天救兵) - Thank you for your adventure!



最簡潔易明的電影語言, 講最顯淺但偉大的人生道理
道具不繁多, 場景不豐富, 貫徹老幼咸宜路線又不失深度
夢想地域之選, 遠離煩囂, 自然而理想的夢幻之地又是否完美?

一本歷險冊告訴了全世界, 最精彩的冒險其實就在我們渡過的每一天
重回平凡人間的美好, 在於純真的人與人之間的情感關係
徽章傳承夢想, 希望與愛
屋, 椅, 相片, 信箱, 顏色對比
對白也是歸於純樸, 一兩句點出要旨
老人與小孩的互動帶領全片

百聽不厭的配樂成就新經典
無對白的蒙太奇帶動情緒, 整段人生五分鐘內呈現
縱使身邊一切盡變遷, 只有記憶與情感在心中已足矣
經典會超越時代限制, 夢想也是要超越自身, 不論生理(年齡)還是心理(過去的執念)

Thank you for your adventure!

2011年10月4日 星期二

金馬獎第48屆提名名單



曾經以為今年金馬會上演陳可辛惡戰魏德聖第二回, 誰料前者未出閘而脫腳
古代 CSI 自公映以來劣評如潮, 魏導平白失去了一趟漂亮的復仇機會
2008年的《海角七號》掀起了國片復興的旗幟, 成就了台灣電影史上創舉的《賽德克‧巴萊》
七億元新台幣打造, 再現失去了的原住民文化, 不旨在文本, 為夢想家的最高成就
帶來了目前接近五億的本土票房, 以及幾乎每個範疇的金馬獎13項提名
今次來自香港的最大競爭對手, 則為六項提名的《桃姐》
揚威海外再下一城在台灣爭光, 葉德嫻橫掃影后之勢不可擋
更具實質威脅的應是姜文的中國革命史《讓子彈飛》, 適逢辛亥革命百年紀念
天時地利人和 (地利只因國民黨在台灣, 人和則是姜文自身的政治意識形態)
黑馬還有《鋼的琴》, 名不經傳卻有七項提名
且導演編劇男女主角所有重要獎項皆命中, 實力不容忽視

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以下為金馬獎第48屆完全提名名單

最佳劇情片
《賽德克‧巴萊》
《讓子彈飛》
《桃姐》
《鋼的琴》
《到阜陽六百里》

其實三年前始終不明白《海角七號》輸的主因, 導演不是學院派不是小圈子也許成障礙
這一次打正戰爭大片旗號, 來個《投名狀》原住民版, 票房口碑齊攻陷, 是時候還一個肯定?
《讓子彈飛》《桃姐》確是暗湧, 畢竟前者真的大師級, 後者亦具當代經典潛力
《鋼的琴》如爆冷就真叫魏大導演情何以堪?

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最佳導演
魏德聖 《賽德克‧巴萊》
姜文 《讓子彈飛》
許鞍華 《桃姐》
張猛 《鋼的琴》


熱烈支持國片的口號壓倒一切, 但也許評審會希望給予姜文或許鞍華獎勵?
四套大熱此刻真是勢均力敵, 宏大視野與細膩情懷之戰

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最佳男主角
彭于晏 《翻滾吧!阿信》
葛優 《讓子彈飛》
劉德華 《桃姐》
王千源 《鋼的琴》


想不到《讓子彈飛》的影帝提名落在葛優身上,
倒覺得姜文的夫子自道更具流氓霸氣, 英雄氣慨
劉德華的天王魅力能否再感動評審? 觀乎《桃姐》焦點盡在其對手身上, 突圍機會微
剩下彭于晏與王千源之爭, 觀乎去年阮經天一例, 名氣星味似乎有利, 一於捧彭于晏

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最佳女主角
陳妍希 《那些年,我們一起追的女孩》
舒淇 《不再讓你孤單》
葉德嫻 《桃姐》
秦海璐 《鋼的琴》


葉德嫻差不多可宣佈封后, 只是神秘的《鋼的琴》, 好戲的秦海璐...
也許還未能坐定粒六, 陳妍希提名等於勝出, 舒淇演出神乎其技, 卻遭影片品質拖累

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最佳男配角
柯宇綸 《翻滾吧!阿信》
劉永 《復仇者之死》
徐詣帆 《賽德克‧巴萊》
王羽 《武俠》

《復仇者之死》得到金馬青睞是驚喜, 王羽《武俠》提名實因《獨臂刀》情意結
《賽德克‧巴萊》就算不能成為最終贏家, 相信一兩個次要肯定都會在手
如果大勝就更需要先取下此獎吧

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最佳女配角
惠英紅 《倩女幽魂》
蔣雯麗 《最愛》
劉嘉玲 《讓子彈飛》
唐群 《到阜陽六百里》

惠英紅的出現又是驚喜, 片名可是《倩女幽魂》... 那應要等待下年更精彩的作品了
《讓子彈飛》中的劉嘉玲演技精彩, 新任金像影后會否又有新獎座?
唐群應是最強對手, 《最愛》似是陪跑雞肋

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最佳原著劇本
林育賢, 王國光, 王莉雯 《翻滾吧!阿信》
陳淑賢 《桃姐》
楊南倩, 葛文喆, 鄧勇星, 席然, 秦海璐 《到阜陽六百里》
張猛 《鋼的琴》


後三部都是最佳電影大熱, 值得一提是劇本沒有見到《賽德克‧巴萊》
在盡攬技術獎提名後, 偏欠了最具 "最佳電影" 的編劇一項
莫非又要陰溝裡翻船?

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最佳改編劇本
張嘉佳, 唐缺, 馬洛杉, 烏爾善 《刀見笑》
李不空, 朱蘇進, 述平, 姜文, 郭俊立, 危笑 《讓子彈飛》
徐浩峰 《倭寇的踪迹》
程孝澤, 張家魯 《轉山》


《讓子彈飛》的劇本可說是無懈可撃, 必勝無疑
除非金馬也來一記政治敏感...

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最佳新導演
烏爾善 《刀見笑》
九把刀 《那些年,我們一起追的女孩》
徐浩峰 《倭寇的踪迹》
杜家毅 《轉山》


必然支持九把刀, 縱然未知成果, 單是其拍片的決心與誠意已可嘉
但《刀見笑》提名數量較多, 可能較得評審歡心

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最佳新演員
柯震東 《那些年,我們一起追的女孩》
林慶台 《賽德克‧巴萊》
徐詣帆 《賽德克‧巴萊》
林源傑 《賽德克‧巴萊》


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最佳攝影
姚宏易 《金城小子》
秦鼎昌 《賽德克‧巴萊》
趙非 《讓子彈飛》
周書豪 《鋼的琴》


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最佳視覺效果
林廷勳, 韓泰晸, 徐玄錫, 徐京勳 《倩女幽魂》
黃宏達 《讓子彈飛》
柳希姃, 黃宏顯, 羅偉豪 《白蛇傳說之法海》
姜鍾翊, 翁國賢 《武俠》

《讓子彈飛》的廉價山寨視效都可提名, 金馬評審應該很愛這部片子呢!
不是說姜文的執導問題, 而是其製作價值問題

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最佳美術設計
郝藝 《刀見笑》
張世宏 《李小龍》
種田陽平 《賽德克‧巴萊》
奚仲文 《武俠》


看過《李小龍》跟《武俠》, 兩者的美術確有獨特之處
但《賽德克‧巴萊》的浩大確在台灣影壇前所未見

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最佳造型設計
郝藝 《刀見笑》
邱若龍, 杜美玲, 鄧莉棋, 林欣宜 《賽德克‧巴萊》
張叔平 《讓子彈飛》
吳里璐 《武俠》

想不到《讓子彈飛》美指原是張叔平, 但影片重點真不在此
眼看其提名之多及廣, 難道姜文大作才是真命天子?

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最佳動作設計
錢嘉樂 《李小龍》
梁吉泳, 沈在元 《賽德克‧巴萊》
林廸安 《竊聽風雲2》
甄子丹 《武俠》


《竊聽風雲2》的飛車追逐戲, 定是三部港片中最原創, 最有心思的設計
《賽德克‧巴萊》卻以量取勝, 質則還有待定奪

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最佳原創電影音樂
黃韻玲, 鍾興民 《被遺忘的時光》
王希文 《翻滾吧!阿信》
何國杰 《賽德克‧巴萊》
吳泳默 《鋼的琴》


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最佳原創電影歌曲
阿爸
詞 : 方文山 曲 : 周杰倫 唱 : 周杰倫, 洪榮宏
( 阿爸 )

完美落地
詞 : 乱彈阿翔(陳泰翔) 曲 : 乱彈阿翔(陳泰翔) 唱 : 乱彈阿翔(陳泰翔)
( 翻滾吧!阿信 )

那些年
詞 : 九把刀 曲 : 木村充利 唱 : 胡夏
( 那些年,我們一起追的女孩 )

看見彩虹
詞 : 拉卡巫茂 曲 : 拉卡巫茂, 何國杰 唱 : 演員合唱
( 賽德克‧巴萊 )


有周杰倫有九把刀有賽德克, 最佳劇情片以外競爭最強烈的一大項目

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最佳剪輯
陳曉東 《尋找背海的人》
鍾煒釗, 葉婉婷 《李小龍》
韋淑芬, 鄺志良 《桃姐》
彭正熙 《竊聽風雲2》

《竊聽風雲2》最有機會的一個獎項
雖然是港片之光, 不過《竊》片值得與否仍有待商榷

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最佳音效
杜篤之 《賽德克‧巴萊》
吳淩 《讓子彈飛》
曾景祥 《竊聽風雲2》
Traithep Wongpaiboon, Nopawat Likitwong 《武俠》


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最佳紀錄片
尋找背海的人
金城小子
青春啦啦隊


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最佳創作短片
小偷
老四
不知者
無名馬

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年度台灣傑出電影工作者
陳曉東
楊力州
王偉六


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終身成就紀念獎
丁善璽

2011年10月3日 星期一

讓子彈飛 (Let the Bullets Fly) - 荒謬的真實, 理想的幻象



一曲《送別》, 一輛列車
白馬在前, 煙囪在上, 其縷縷炊煙卻來自車廂中的火鍋
畫面的不協調突出全片荒謬主調, 提示了導演其後重覆使用的手法
西方的紙上主張, 與中國文化的共融與衝撃, 從未如此赤裸直白的在電影中剖析過

讓子彈飛一會兒, 最後才撃中目標
等待的願景理想, 終有一天會達成
只是不先發一枚子彈, 又怎能飛起來?
每個平民百姓原來都可以拿起槍發子彈, 廣場上盡是槍支卻沒人敢執起開火
社會中沒有第一人, 沒有先軀, 只有看風駛駝, 只有隔岸觀火

劇本寫得最辛辣的一筆, 正在於針對小農社會的奴性
涼粉冤案的一哄而散, 懸長夫人 "誰有實權, 誰就是丈夫" 的取態
憤怒而無人反抗的社會氣氛, 一直凝聚竟就只等待
揭了竿也不和應, 派了槍也不發彈, 要具權力象徵的肖像倒下才出動
就是傳統 "智慧" 的謀朝篡位後才攻陷城門, 歷經無數朝代後還是要歷史重演

姜文本可更隱晦, 但就是要徹底通俗拍一場鬧劇,
指向的不再是躲於藝術電影院, 詳解細讀的知識份子
而要普及訊息, 先取票房, 因而商業娛樂導向, 務要普羅大眾能理解, 再思考
一切以綽頭為先, 老六死了等數字與諧音作為符號, 讓觀眾發揮聯想, 天馬行空

「沒有你才是最重要」
表面上可反映中國對台立場, 底蘊內可反映人民對共立場
導演看法為人不是重點, 背後的腐敗制度不存在, 需要給人民的力量親自衝破
霸權者再築起高高在上的城牆, 面對洶湧的民情, 總會倒下
鳥兒自由遨翔的場面, 就是最簡潔的電影語言

結局看似理想化, 改寫了歷史, 把土匪寫成不死抱權力, 不出賣兄弟的偉大英雄
《七俠四義》式的瀟灑告別, 全身而退, 是電光幻影泡製的虛像
會否內有乾坤? 想像空間到尾仍然開放,
花姐喻作小鳳仙 (間諜) 的兩次提示, 黃四郎的衣服更換及語氣變化
會否又是 "作假" 母題的延伸? 寫至此更能了解中國文化中 "變臉" 何能成為國粹

又回到了廣闊大道, 列車上依然是《送別》的情節
駛近與遠去的首尾對照, 彷如離開了夢境狂想的虛構歷史, 返回了有血有肉的殘酷現實
經過 "官印" 與 "槍" 的統治手段對比 (高呼三個 "公平" 還不及執起槍枝具威嚇性)
左手槍指好人, 右手槍指自己, 荒謬不斷重覆的呈現, 到最後再次出現時已成麻木的必然
今日的社會, 出了倒模一個又一個黃四郎, 又能期盼有更多的, 不止一個張牧之出現嗎?

延伸閱讀:
韓寒. 艾未未. 讓子彈飛

2011年度 九月份電影海報之選 : Midnight in Paris 情迷午夜巴黎



Midnight in Paris 情迷午夜巴黎

Poster design by Cardinal Communications USA

2011年10月1日 星期六

香港樂壇 2011 重點新人檢閱 (下)

踏入十月, 進入年尾各大頒獎禮的起始階段
今年本地樂壇不少新面孔已跟樂迷見面,
有些正準備推出首張專輯, 有些卻已密鑼緊鼓籌劃下一張
有些初試啼聲只有EP, 有些則早在網絡或電視平台成名

現數數2011年至今, 最矚目的十位新力軍
儘管一年過後, 不知還能留下多少個
但至少他們, 給沉寂的港樂帶來了數個月的衝擊
比奄悶慘淡的一眾當紅歌手閃耀得更燦爛, 更值得注視及讚賞

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6. 曹震豪 Wallis



低調獨立的唱作型男孩, 樂觀派宣揚正能量
首張華語大碟已見多才多藝, 首唱廣東歌《安啦安啦》成為機場快線主題曲
輕鬆悠然的結他, 想起了初出道的李治廷
其實慘情控訴一樣唱出苦毒, 一開始聽到他的聲音就來自《騙人的》
沒有大公司也沒有大不了, 一樣闖出自我新天地
當然好友麥曦茵兩脇插刀又填詞又執導音樂錄像, 《烈日當空》主角林耀聲亦有出鏡
影像音樂俱大大加分, 聽著安啦口號, 乘搭鐵路穿梭都市, 確是生活樂事

已推出專輯: 《A Day in Metropolis》

齊來見識一下其華語作品的正面勵志及廣東新作的舒服享受啦





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7. 岑寧兒 Yoyo



初次知道她的名字, 是陳奕迅 DUO 演唱會的女和聲唱得感動到泣不成聲
難怪醫神大讚她是天籟之聲, 一開口確是先聲奪人, 留下深刻印象
後來才懂她是岑建勳劉天蘭之女, 藝人世家出身, 卻沒有名人之後的負擔, 反見其修養及氣質
EP 簡潔而精彩的介紹, 三首歌曲沒有驚喜震撼之作, 但都有濃厚情感, 豐富的音樂性在內
自彈自唱, 我手寫我心, 岑寧兒似乎正蘊釀一個屬於自己的音樂故事
有聽到今年麥當勞的廣告歌《You Are the Sunshine of My Life》嗎? 正是來自她重新演繹呢
不是誇大, 她的小試牛刀, 使人想起 Ellen 盧凱彤去年的《Summer of Love》
今年演變成美好的《掀起》, 更不禁期待岑寧兒往後的專輯, 會如何大放異彩?

已推出專輯: 《4-6 PM》

去年演唱會中一鳴驚人


如何以出色的 MV 去回應有深度的創作之示範


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8. 鄭欣宜 Joyce



「沒故事的人」之後就到「有故事的人」登場
岑劉配低調, 因而無包袱;
長期活在公仔箱, 鎂光燈焦點下的欣宜又怎不能受父母影響?
過度曝光容易受到抨擊, 不討好的外表更易遭到 "有靠山" 的指控
於是, 明明唱功了得, 明明喜愛演藝事業, 都是靜待時機
先重整造型, 瘦身背後歷經的艱辛, 已見其堅持及決心
七年減去53公斤, 終於等到了《畢打自己人》的演出及唱主題曲的機會
《無人完美》唱到無人不識, 終於得到唱片公司賞識出碟, 終於有了真正的支持者
未踏樂壇台板已有相當的磨練, 足讓欣宜未來星途不論如何, 這一刻已是絕對勝利

已推出專輯: 《有故事的人》





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9. ToNick



真難想像原來今年有這麼多精彩的新音樂單位
ToNick 的《Round 2》也許可見於年尾樂評人的十大中
市井粗俗, 大膽原創
去年玩《Last Christmas》玩到七十萬人點撃, 將情歌改成追債歌(還不止) 一絕!
每次出 show 都嘈到拆天, 難得又有一眾知音伴他們瘋狂到底
也許現在的香港樂壇就需要這樣的直率與熱情, 重新喚起有過的音樂夢
也許現在的香港社會就需要這樣的勇敢與真誠, 敢言敢罵, 不怕批評, 最緊要有noise
意想不到的是, 原來他們曾參加TVB音樂節而得趙增熹賞識呢

已推出專輯: 《Let's Go!!》(2010),《Round 2》

《Last Christmas》因版權問題沒有收錄於任何音樂產品中


《發你個夢》很有激勵每個有夢想之人的一團火;


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10. Masta Mic



講起 ToNick 怎可不提 MastaMic
一直在香港 Hip Hop 界 Rap 盡一年大事, 以關心政治民生聞名
他希望推介 Hip Hop 音樂, 說唱自己心聲鼓勵年輕人
《The New Hope Mixtape》靈感來自最愛的經典《Star Wars: The New Hope》
在世界不同的地方香港、中國內地、臺灣、日本和美國免費派發, 就是為了宣揚其音樂理念
請來農夫御用音樂人 DJ Galaxy 擔任錄音混音工作, 計劃的浩大認真可見一班
今年最出采作品為針對溫州動車慘劇的《靈魂停步》, 動容而憤慨
請停下腳步等一等人民, 等一等自己的良心與靈魂

已推出專輯: 《The New Hope Mixtape》




廣東 Freestyle 成名作 D.O.G. [Death Of Government 政府之死]



特別在最後推介 MastaMic 與 ToNick 合作的《善忘哥》,
極盡嘲諷之能事, 講香港一味妥協的功利社會現象
不知道自己想要什麼, 不知道需要爭取什麼, 沒有自我的原則立場, 這是最大的悲劇