經典回顧 - 續談《溏心風暴》的家庭價值

這實在是一部重現傳統中國大家庭的倫理大劇.
一個家, 要有安逸歡欣, 每個家庭成員都要盡力維繫

現今, 我們概歎親人不懂愛惜自己, 希望得到他們的認同
時代愈來愈進步, 代溝愈來愈嚴重, 關係愈來愈疏離
說繁忙, 說逛街, 一聲不響不回來吃住家飯
回來時, 湯冷了, 人情薄了
講打機, 傾電話, 科技取代了家中一句問候

為何溏心感人至深?
就是鮑魚內有涵, 家庭不是只是住的地方
內在的溫暖無人可比, 當外邊風雨交加時, 家就是歇息安全的暖窩
從 "溏心風暴", 我們看到過去人情味的城市
家人的團結, 盡見於全家打乒乓球, 幫至欣減高考壓力,
至欣至安的兄妹情, 從會話中得知
至逸至安的兄弟情, 從七十萬中得知
每一個人都親密得將心事盡訴, 緊密得不可分離

維繫家庭的核心價值是溏心全劇重心, 更是後期高潮戲的重點
大契死了, 臨死前的和睦, 是暴風雨前夕的平靜

"哭有時 笑有時" (節錄自聖經 傳道書 3章4節)
一家之主的倒下, 支柱頓失, 全家無力的墮下去
不知大家有沒有一個這樣的家人, 但當你最祟拜的, 最珍惜的離去之後
那自己留下的意思又是什麼?
家的意義, 在那一天, 至歡欺騙全部人, 說大契原諒細契, 然後大契離世一刻, 消失了

...
...

表面上.
還是安逸歡欣的家, 像沒有了靈魂
大家再沒有共同的核心價值, 走的路也不同了
細契輕易的三言兩語便可重掌大權

實際上.
沒有變的, 我們還是這一家
大契原來沒有離開過我們
她做了唐家的守護天使
默默為唐家每一個人送上祝福

原來, 失去了她, 自以為破碎, 怎料真正的完整, 這時才形成
大鮑為了兒女, 終於挺起畢生的勇氣, 放棄過往背負的外殼面子
將了細契狠狠的一軍, 從沒有見過的激情爆發了
至逸因為媽媽的死, 婚姻的完全, 終於成長了
變得不再暴燥衝動, 懂得為家庭著想
成熟的智慧逆轉法庭亂局, 從沒有見過的平穩顯現了

唐家之後, 這次更想詳談細契和程亮在劇中的重要性
細契只是一名悲劇人物, 她和凌莉都於感情路上受挫, 及後回頭
莉姨得到了唐家的愛, 細契卻得到而不滿足
由於一宗事件, 激化了家庭的矛盾
細契變質, 亦因她覺得自己不屬於唐家
她只是一個可憐的人,
為了永遠得不到的家庭地位而鬥爭
為了永遠得不到的親娘感情而鬥爭
所以她最終還是因為兒子而放棄一切
我絕對相信, 那場婚禮, 細契燦爛的笑容, 是出自真心的

至於程家, 與唐家的對比太大了
及至程亮最後都見不到母親最後一面, 令她帶著遺憾離去
都有深遠的啟發
同樣死的是最珍惜的人
程亮一直懷恨, 帶愛卻不肯告訴親母, 最終剩餘絕望
得得地趕往醫院, 將家中一切大小事告訴大契, 最後帶來希望
此兩種迴異態度亦一早註定與常在心的關係發展
相信常在心一直希望給程亮的, 可惜他永遠再得不到了
家散了, 承諾亦破碎了,
只好憑歌寄意的送給每一位還未回家的浪子

My Love Will Get You Home

If you wander off too far, my love will get you home.
If you follow the wrong star, my love will get you home.
If you ever find yourself, lost and all alone,
get back on your feet and think of me, my love will get you home.

Boy, my love will get you home.

If the bright lights blinds your eyes, my love will get you home.
If your troubles break your stride, my love will get you home.
If you ever find yourself, lost and all alone,
get back on your feet and think of me, my love will get you home.

Boy, my love will get you home.

If you ever feel ashame, my love will get you home.
If its only you to blame, my love will get you home.
If you ever find yourself, lost and all alone,
get back on your feet and think of me, my love will get you home.

Boy, my love will get you home.

如果你流浪走得太遠
如果你追隨了錯誤的星星而走
如果你發現自己正感到, 迷失與孤單

如果耀眼的光線把你刺盲
如果煩惱的阻礙使你卻步
如果你發現自己正感到, 迷失與孤單

如果你感到羞愧恥辱
如果你感到自責悔疚
如果你發現自己正感到, 迷失與孤單

請你回心一想, 我的愛會把你帶回家



延伸閱讀:
經典回顧 - 重新強調家庭價值的《溏心風暴》
<<溏心風暴之家好月圓>> 欠缺首輯神采光芒

3 Idiots (作死不離三兄弟) - 人生的三大目標: 夢想, 友誼, 愛情

Zoobi Doobi Zoobi Doobi pum paara
Aal Izz Well !! (哨子聲) Aal Izz Well !!!
Give Me Some Sunshine! Give Me Some Rain!
Give Me Another Chance, I wanna grow up once again~

腦海中迴蕩著不同音樂影像, 久久不能揮去, 愈回想愈動人
這就是 3 Idiots 電影的威力, 在不同環境下都能振奮人心
娛樂大片的典範, 笑得開懷, 悲從中來, 三小時乘坐情緒過山車上天下海

掌握觀眾的心思, 在最開心時又突轉折到傷感絕望的時刻
All is well 作為重點主題曲, 舞步設計到場景過渡到道具妙用,
將熱鬧繽紛的氣氛帶到最高點, 順著起飛的模型飛機一直向上, 直至目睹惡耗的急轉直下
簡短的一個畫面, 一句字幕, 馬上打破了前段建立的興奮雀躍
從誇張的 Escapism 走回殘酷現實, 然而這個情節卻有帶出主題的必要性
Aal izz well 的精髓正在於無論多絕望的境地, 都要安慰自己心靈, 說好事來
悲喜交集同步演進, 笑點與喊位的交替讓觀眾處於心情時刻起伏的狀態
中段的跳樓一場相當震撼, 醫院探望的剪接正就把笑話與悲劇同時呈現
關心角色遭遇的, 會為之悲痛, 卻又因著嬉笑搞鬼, 能破涕而笑
又一 "Aal izz well" 哲學的實踐
家境的悲慘利用黑白畫面帶出, 是淡化悲劇的電影語言
放輕了真實社會負擔, 撒一個小小美好的謊話, 才好讓弱小心靈不要崩潰

故事方向盡是最俗套的老生常談
搶新娘, 愛上對頭人的女兒等的橋段已在電影中玩到爛
偏偏在印度寶萊塢中又沒有予人寫作倦怠懶惰之感
也許正因電影製作背景在印度, 於是一切的戲劇巧合變得理所當然
電影本來就應如此, 與主流大眾沒有距離, 直接宣揚主題訊息
那份赤子之心, 是全球電影界久違的一種單純, 正直, 誠懇
能感受到戲中的簡單直率, 再浮誇都是有趣多於造作
最重要的, 應是電影心地善良的本質
將問題卡通化, 答案童話化, 泡製希望的大小通殺

只是 3 Idiots 沒有徹底遺忘社會問題, 營造歡樂背後, 依然有著困難挑戰
正面提及學生自殺的風潮, 三次強調 "謀殺" 觀點
喻意教育制度殺害了無數夢想, 更真正扼殺了學生的靈魂
填鴨式的塞字入腦, 以黑板一大堆符號數字湧進學生前的視覺設計呈現
每一個在香港讀書的, 都無不對死記硬背的教學方針感到共鳴



"any combination of bodies so connected that their relative motions are constrained. And by which means force and motion maybe transmitted and modified as the screw in its nut or a lever range turnabout a fulcrum or a pulley by its pivot etc. esp a construction more or less complex consisting of a combination of moving parts or simple mechanical elements as wheels, levers, cams etc "

"Instruments that record analyse summarize organize debate and explain information which are illustrative non-illustrative hardbound paperback jacketed non-jacketed with forward introduction, table of contents, index that are indented for the enlightenment, understanding enrichment enhancement and education of the human brain through sensory root of vision... sometimes leisure "

你能理解這兩段在意指什麼嗎? 急口令般的台詞使戲院觀眾笑得人仰馬翻 :)

東南亞地區望子成龍的渴慕, 進入大學要修工科成為工程師
自小的洗腦灌輸, 跟香港的拜金讀金融風氣無異
在讀書時期遇過的同房朋友, 就是為了滿足父母的期望而強逼自己在這方面發奮
家庭的壓力, 實是一眾學生哥最大的重擔
對夢想的追尋, 熱情化為動力, 又是舊調重提, 卻句句入心入肺
是戲劇中猶如天堂, 夢想輕易成真使人沉醉嗎?
還是台詞中真的是真相, 只是平凡如我們沒有勇氣面對, 才視有勇氣異於常人的是 Idiot?
其探討不止於此, 還鞭撻了拜神求成功的心理, 破除影響印度發展至深的宗教迷信
"Aal izz well" 的宗旨再一次彰顯, 信心的力量, 即使不行仍然堅持自己的一份信念原則

All's well, 自然 Ends well
Pursuit Excellence, 自然 Success Follows
理所當然的劇情鋪排, 預料之內卻又依然受落它的逐步開展方式
傳統的終幕, 還有大量前後伏筆的呼應, 一氣呵成的滿足觀眾情感需要

歌舞元素只是點綴, 源源不絕的笑料, 強烈直白的控訴, 真誠善良的鼓勵
劇本骨幹的紮實, 方能毫無冷場的高潮不斷
夢想為主調, 人與人之間的關係作副線, 卻更使人想起校園的美好時光
Aamir Khan, Sharman Joshi, Madhavan 演出具默契火花
三個老友的相互扶持, 是義無反顧, 盡在不言中的動容
愛情的描述更為抵死, 盡情發揮只能在大銀幕上表達的魔力
放大的月亮, 何時何地都想起對方的面容, 那場歌舞蒙太奇何其經典!

可惜的是故事沒有主角失蹤數年的合理解釋, 使得他們的感情關係沒有在歌舞中的那樣強烈
亦讓高潮的那幕等待了很久很久, 終於都到達的一場, 減弱了感染力
也許太強調夢想的後遺, 就是要放下同樣重要的 "情義", 現實真的需要二擇其一嗎?
還有 Rancho 的角色過於神化, 像無所不能的大英雄, 也許代表著我們在追求的完美理想面貌?

3 Idiots 背後說的也是電影人自身的經歷,
監製 Vidhu Vinod Chopra 曾因想修讀電影學院, 刻意考獲劣等成績,
讓父母要把他送進劍橋大學的希望落空;
導演 Rajkumar Hirani 則放膽跟父親說出心中電影夢, 最後得到認同支持;
編劇 Abhijat Joshi 則脫離了恐懼焦慮的掙扎, 毅然選讀電影
三個 "傻瓜", 戲內戲外都為理想去奮鬥
如果世界上多一點 "傻瓜", 那印度電影中的熱血與幸福, 就不須進場才能擁抱得到了

香港樂壇四大天后 - 2011 新歌簡評

在港樂開到荼靡的時候, 天王天后的名號早已沒什麼意義
2011年的 "天后級", 亦不見得是一種肯定或認同
標題只是 "catchy" 的要引人注目, 內涵才是值得討論的地方
容祖兒, 楊千嬅, 謝安琪, 何韻詩, 四個名字連在一起, 將惹來多大爭議
尤其前兩者在各大傳媒頒獎禮鬥了近十年, 雙方支持者在各大討論區的罵戰已司空見慣
只是樂壇又轉了一圈, 音樂領域上, 最初的她們, 又剩下多少, 又改變了多少?
等到本周的《白天鵝》面世, 正式就四位歌手的最新主打作點評


先談容祖兒.
出道至今開創了獨步天下的 "祖兒式情歌" (K歌潮流的代表)
《痛愛》《心淡》《16號愛人》深入民心在於旋律易入耳易上口, 副歌每段重覆再上高音
填詞的部分則是要多慘情就有多慘情, 造就了黃偉文多年來的合作無間
獨沽一味自然會給批評重覆奄悶, 於是其壓台氣勢, 輕鬆暢快的動感舞曲就派上用場
初出道有青春活力的《未知》《全身暑假》, 過渡到濃妝艷抹的《好事多為》《逃》
其實回歸舒暢輕快的歌路更舒服, 所以《心花怒放》《綠野仙踪》就有了存在價值
慢歌講失戀, 快歌講開心, 型歌講氣勢, 容祖兒的成功就是一套方程式

四位之中最主流最貼近聽眾口味, 於是百變再多, 還是如一
今年悠長假期後推出的《13點》與《花千樹》, 沒有任何曲風突破
好聽就是好聽, 沒有背景故事, 沒有時代意義, 就是簡單無負擔的音樂分享
至此也很難再想像未來的容祖兒, 還會走得多前, 還會怎樣帶領樂壇
畢竟英皇所給予的自由度, 到現在已經是極限
如果《花千樹》已經是容祖兒所滿足, 為之雀躍傳頌的作品
即使她已身為香港樂壇的一姐, 她為港樂示範的 "進步" "驚喜" 只會停留在偶爾哄歌迷開心的幾下掃chord 當 acoustic version, 僅此而已



那楊千嬅呢?
離開災難性的a-music後, 回歸華星娘家聲勢浩瀚
人人齊聲 "楊千嬅回來了", 什麼才是真正的她?
人山人海靈感創意無限, 《再見二丁目》初見其感染力
夕陽組合曾打造無數經典, 《少女的祈禱》推上事業高峰
回勇, 不止是音樂風格, 還有唱功演繹
如今唱《自由行》是自信, 不再自憐自傷
灑脫輕唱《我係我》, 以自身經歷代入歌曲感情

一直覺得喜歡楊千嬅的, 都是排遣文字的高手
單是今年《火鳥》《白天鵝》兩首重點主打, 已可讓樂評人樂意為其作品獻上洋灑千字
楊千嬅的歌曲總是特具藝術解讀, 林夕的詞當然值得細意咀嚼
其實真正功臣是其創作概念的統一完整
單是兩首以芭蕾舞劇為題的姊妹作, 一首代表浴火重生, 一首象徵新生純潔
怎不叫歌迷樂此不疲地詮釋意境?
強大幕後班底的護航, 使歌者自由揀選合適素材,
作音樂監製不止要了解咬字音色, 更重要是帶出主題訊息
聽過《冬天的故事》《Single》專輯的, 定會深明楊千嬅歌曲在這方面的威力

相比《火鳥》的公式傳統, 《白天鵝》才是筆者心目中的楊千嬅
前者嚴重過譽, 在於樂迷太渴 "陳輝陽風格" 的大路流行曲
與其說《火鳥》拾回《小星星》的懷舊氣質, 倒不如直指出情意結勝過一切
《火鳥》是陳輝陽的重新出發, 多於楊千嬅的回歸宣言
在密集歌詞連音中的 "在洪爐內花瓣在懸崖上躍下" 叫人想起《與蝶同眠》的跌宕起伏
在過門的樂器配製更儼然是《破相》的變奏
不禁懷疑很多楊千嬅的死忠支持者, 骨子裏原來是喜愛偶像演繹容祖兒款式的大歌

還是輕盈小品更合己意, 周耀輝填出一份久違的文藝氣質
蔡德才等眾又有新玩味的編曲, 才是勇於開創新路線, 心口"勇"字到處闖的千嬅嘛
不需嗌歌, 慢慢滲出良久不散的感情, 經得起洗禮的經典, 應是《白天鵝》的樣子



逆市奇葩, 草根天后, 謝安琪出道首三年已是傳奇
寂寂無名, 到強勢加盟國際公司, 再瞬間宣佈懷孕暫別
十個月過後復出竟然上到殿堂, 《囍帖街》一曲暴紅又突招來千夫所指的抨撃
她肩負著為社會發聲的使命感, 堅持夢想與立場, 站得穩後再贏回普羅大眾的尊重

最有話題性的 "社會歌", 就像《愁人節》延續教會呼召的社區關懷
最受主流歡迎的 "抒情歌", 就像《鍾無艷》展現流麗旋律, 明亮歌聲
謝安琪的專輯走向多元化, 《喪婆》《悟入歧途》的一曲兩味正好代表其兩面性
除了編曲節奏上的不同處理, 還有歌詞題材的 "社會" "個人" 二分
筆者其實最愛聽其 "個人心聲" 路線, 《悟入歧途》《節外生枝》《3/8》都為心中最愛
今年的《十二月二十》《你們的幸福》歌路上為兩個極端, 詞意則如出一轍
都是社會現象的批判, 前者的Reggae熱鬧活潑, 後者沉重傷感的要聽者感受失落
正因在歌詞上的執著, 謝安琪的歌曲往往犯上香港樂壇 "詞大過曲" 的毛病
請來 Christopher Chak 譜曲的《你們的幸福》都無可避免
雙副歌的設計, 連綿無喘氣位的演繹鋪排, 沒能掩蓋曲式的平凡俗套
期待未面世的專輯, 歌路玩得更放, 題材寫得更多歌者的經歷及個性吧



最後要提及 何韻詩.
2005年的《梁祝下世傳奇》震撼動人, 奠定了何韻詩的樂壇地位
2010年的《無名.詩》帶來了台灣金曲歌后提名, 進一步肯定了其一路走來沒有白費
今年國語細碟後再戰舞台劇, 適逢出道十周年紀念, 音樂創作別具意義

四位之中最不跟遊戲規則而行, 最隨心最具型格, 偏鋒卻又可在大眾間站得住腳
明明可以《大紅袍》加身玩轉粵曲, 忽然又有《木紋》深情討好 Fans
玩野的《萬花筒》緊跟 商業的《韻律泳》; 另類的《青山黛瑪》又見大路的《露絲瑪莉》
即使是05-06年度的最風光時期, 都偶現《汽水樽裏的咖啡》不按常規出牌
現場愈見大將風範, 態度則比出道之時更鮮明, 更有稜角

《拋磚引玉》的面世足見目前何詩的狀態大勇
有王者氣勢, 有激勵人心, "失去後便富有" 是老生常談, 更是人生大智慧
可作為闖台回港的心境寫照, 也可成十年回顧的分享, 亦能作劇作點題之用
為"拋磚引玉" 此成語作一顛覆性的注解, 為 "紅樓夢" 經典文學增添當代反思



延伸閱讀:
何韻詩的華語音樂路 - 無名詩後一片青空
再在意也不敢介意《原來過得很快樂》
容祖兒 In motion 動感不足 感性有餘
謝安琪 Binary - 還是關懷大眾, 唱出自我的謝安琪