<<海角七號>> 清新自然的鄉土情懷

電影: 海角七號

導演: 魏德聖

演員: 范逸臣, 田中千繪, 馬念先, 林宗仁

評分: 68/100











在台灣掀起話題及巨大的票房奇蹟的 海角七號 終於來到了香港
沒有很大的期望落差, 但也沒有到達預期的精彩就是了

作為第一部作品, 導演野心很大, 嘗試將各種元素平衡融入情節發展
只是仍有顧此失彼的問題, 愛情線意想不到的薄弱, 男女主角相愛不深刻
造就別離時也不算特別動人, 和台日過去那七封情書的聯繫也不算縝密
而作為愛情片, 出色的配樂及選曲非常重要, 儘管音樂界已精銳盡出
但范逸臣的一曲 "國境之南" 其實平凡得未可承載起盪氣迴腸的跨越時代的愛情

只是電影最成功在於細緻描繪台灣兩代的心態及面對現代社會的變遷
在脫離小鄉鎮走向城市的繁華, 居民間的困境及守望相助的珍貴友情
七人樂隊的組成有笑有淚, 有血有肉, 不同性格不同經歷卻走在一起
像結他與月琴原來都可起化學作用, 朋友給我看參選oscar那張poster
就比現在重點宣傳那張更可表達影片真正主題, 七位主角象徵著彩虹七色
在音樂演唱會中散發著愛, 希望與夢想

男主角於外邊世界闖蕩, 搖滾夢失敗後回到舊鄉村, 卻在這片大地找回熱情
更找到了最愛; 老人家慨嘆社會轉變, 國寶都只屈就家中, 苦無機會一展所長;
還有落泊刑警, 等待最愛和盡力適應社會, 找尋商機, 可愛的malasun等等
人物設計獨特具個性, 更有台灣地道風味, 令整體演出惹笑而動人

最後還有日本演員中孝介的演繹, 他那鋼琴樂奏很感動
從他口中說出的彩虹主題更是全片靈魂, 很有福音味道
魏導演其實在片中都穿插不少基督教訊息, 看得更為自然舒服
不過台灣觀眾定必更能投入情境吧

<< 烈日當空 >> 新世代年青人的殘酷寫照

影片: <<烈日當空>>

導演: 麥曦茵

演員: 林耀聲,梁曉豐,岑珈其,廖柏榮,胡詠東,陳耀榮,禤天揚

評分: 90/100












沉重的反思, 深遠的意義
對香港熟悉, 又無力改變,
才可在銀幕中透過出色劇本, 極具真實感的對白, 把問題一一刻劃出來
烈日當空, 太陽底下無新鮮事,
年復年, 日復日地重覆著每個香港環境生長下的下一代的悲哀
永不終止, 直至成年時期將延續不滿愁緒下去...

可能是千禧年代過後最重要的港產片, 因它徹底及直接剖析了現今青少年的矛盾與不安
沒有擺脫現狀的能力, 只因他們早給社會遺棄,
成年人在自己的世界遊戲, 偏偏強逼了下一代無情地參與上一代都無法完成, 玩得好的遊戲
劇中精警對白實在太多, 不論片首開宗明義講明的分級制度
band1生來到band3學校, 其實又有何分別, 在強烈影像捕捉的那條隧道,
學生們困在廢物回收箱中, 都只能成為一堆垃圾
會考制度的壓逼, 家庭的衝突, 網絡世界資訊流通的新紀元
一切一切只能跟著時代向前進, 通向未知的道路

電影所帶出意思很沉鬱, 卻非常寫實
無聊抵抗無聊, 以自身反叛對抗制度不公, 賠上卻是自身前途
當任性的後果換來不能挽救的災難, 害了他人一生, 墮胎, 傳染病, 或是最後悲劇
看似意想不到, 偏偏正是真實社會現象

七個青少年, 七個不同結果, 七種人生要面臨的考驗
痛過絕望過才會學懂, 才去改過, 都塗不走當初的污點
是青春的代價嗎? 畢竟每個人都有自己選擇的機會
片中唯一在紅綠燈前選擇正面的, 都免不了遭受命運播弄的厄運

電影除了劇本清脆俐落, 對白非常生活感, 可惹起共鳴之外,
攝影, 美術, 配樂等都很完美, 一點不像新手, 值得嘉許
特別片中需要大量象徵符號去表達深層意義
醫院, 隧道固然拍得有力, 幾場空鏡, 學校遠景, 火車旁的空地, 都拍出地道風味
全片利用攝影, 成功塑造出 "烈日當空" 的感覺, 溫暖太陽滲透每一處
不論愉快有活力有衝勁之時, 或是後來重新出發之時
陽光為全片基調, 很奪目殘酷, 炎夏如青春燃燒, 日光帶來的希望是唯一不會消散的
配樂運用更是喜愛部分, 雖然有點重覆, 但選用poor u來演繹主題絕對具神采
那一場高潮戲確實難忘至極

演員幾乎全部新人班底, 所以入場需要一點時間投入各角色
尤其七人的經歷各有起伏, 需要精神去了解每人背景
但新演員更可演活青春感覺, 新鮮自然, 每位都很討好
魔術男 梁曉豐是少有較具演戲經驗的主角, 但亦不算太突出
每位都恰如其分, 正正合乎電影的主調, 不浮誇, 平實的感動觀眾
其他配角都具驚喜, 新鮮出爐視后米雪, 久未出鏡的尹揚明等
令全片生色不少, 而 烈日當空 在新人新嘗試下, 為近三年最佳港片實也不為過
值得再三反思, 值得不斷回味重溫, 編導演俱上乘的為新世代代言之作

周杰倫 - 稻香

一切還是回歸最簡單就是最好了
最喜歡純樸簡約的音樂
清新卻展露大師功架
依然是周杰倫